Séria článkov o hudobných nástrojoch pozri č. 9, 16, 24/2008

Zobrazené z posluchárni na pódium, kde sa nachádza moderný veľký symfonický orchester, potom v ľavom rohu uvidíme zaujímavý obrázok: veľké množstvo rôznych bicích nástrojov a hudobník (alebo niekoľko hudobníkov), ktorí na nich hrajú, vykonávajú rôzne akcie, niekedy pripomínajúce nejaký druh šamanizmu. Niektoré z týchto nástrojov vytvárajú zvuky s pevnou výškou, zatiaľ čo iné majú výšku, ktorú nemožno presne určiť. Do prvej skupiny patria tympány, xylofón, vibrafón, orchestrálne zvony, zvony. Do druhej patria rôzne bubny, takzvané činely, tom-tomy. Úloha bicej skupiny vo zvuku orchestra je veľmi veľká. V tejto eseji môžeme hovoriť len o niektorých z týchto nástrojov.

Timpani

Timpani alebo tympani (taliansky - tympány, nemčina - Pauken, fr. - timbales) - bicí nástroj pozostávajúci z kovovej pologule (kotlíka) a kovovej obruče s kožou, ktorá sa pomocou skrutiek vo väčšej alebo menšej miere naťahuje. Čím je koža napnutejšia, tým je zvuk vyšší a naopak. Na kožu sa naráža palicami zakončenými drevom, byvolom, korkom, špongiou alebo plsťou. Timpány pokryté ľanom alebo látkou vydávajú tupý zvuk ( timpani coperti).

Timpani je veľmi starovekého pôvodu. V Európe sa začali rozširovať v stredoveku. Zmieňuje sa o ich použití ako ozvučenia sprievodu, ktorý uhorský kráľ vyslal v 15. storočí do Francúzska, aby sa oženil so svojou dcérou. francúzsky kráľ. Boli to „bubny, podobné obrovským kotlom, ktoré sa niesli na koňoch“.

Bubeník kozákov. Koniec XVIII V.

Hlavný rozdiel medzi tympánmi a inými typmi bubnov bol už vtedy v tom, že mohli produkovať zvuky určitej frekvencie. „Kotol“ tympánov bol vyrobený z medi a pomocou skrutiek k nemu bola pripevnená starostlivo orezaná koža a z nejakého dôvodu bolo medzi remeselníkmi zvykom používať oslí kožu.

Timpany boli uvedené do orchestra pod vedením Jeana Baptista Lullyho (v druhej polovici 17. storočia). Odvtedy sú nevyhnutným doplnkom každého symfonického orchestra; Používajú sa aj vo vojenských skupinách, hlavne jazdeckých.

Timpani dizajn
1. Kotol; 2. Orech; 3. Obruč; 4. Napínacia skrutka;
5. Koža (membrána alebo membrána); 6. Stojte

V orchestri sa spravidla používajú dva tympány - veľké a malé. Každý tympán, naladený na určitý tón, môže pri údere vydať iba jeden zvuk. Zvuky tympánov sú označené notami v basovom kľúči. Kvôli rôzne stupne napínaním kože na veľkom tympáne môže produkovať zvuky chromatickej stupnice z F v hlavnej oktáve C predtým v malom a na malom tympane - od B-byt v hlavnej oktáve C F vrátane v malej oktáve. Vo veľkých orchestroch sa používajú tri tympány: dva malé a jeden veľký, menej často - jeden malý a dva veľké. V Meyerbeerovej opere „Robert diabol“ sú v druhom dejstve použité štyri tympány: dva veľké a dva malé. Veľké množstvo Berlioz použil vo svojich skladbách tympány.

Timpani s pedálovým mechanizmom

Zasiahne sa dva tympány z väčšej časti striedavo, oveľa menej často - súčasne. Prestavba tympanov je teraz jednoduchšia vďaka výmene skrutiek za mechanizmus, ktorý tympany okamžite prestaví. Rýchlosť striedania úderov na tympany môže byť dosť vysoká ( tremolo). Odtiene, od najsilnejších po najslabšie, sú celkom dostupné. Čím je zvuk nižší, tým je plnší a dlhší, čím vyšší je zvuk, tým je kratší a ľahší.

Potrubie so závesom. Z knihy turnajov od kráľa Reného. XV storočia

Keďže hudobne - tak sa to stalo historicky a umelecky - sú tympány spojené s dychovými nástrojmi (timpány a trúbky po stáročia tvorili jedinú uzavretú skupinu, v ktorej tympany slúžili ako bas pre trúbky; existuje na to obrovské množstvo príkladov kombinácia v hudbe, na maľbách a rytinách starých európskych majstrov ich nájdeme v pároch), v orchestrálnej partitúre sú ich party umiestnené priamo pod skupinou plechových nástrojov.

Timpány so závesmi rakúskeho kyrysárskeho pluku.
OK. 1750 cisárske a kráľovské armádne múzeum vo Viedni

V klasickej symfónii sotva existuje vrchol, kde by sa skladateľ zaobišiel bez tympánov. Timpány svojim hrozivo stúpajúcim tremolom dokážu prehlušiť zvuk celého orchestra. Hudobné vyvrcholenia s tympánom vytvárajú dojem zúrivých elementárnych síl. Haydn použil tympány na zobrazenie hromov vo svojom oratóriu „Ročné obdobia“. V Beethovenovej Šiestej symfónii (Pastorálna) vstupujú tympány až vo štvrtej časti a táto časť je „Búrka, búrka“. Začína zvuk tympánov pianissimo, zintenzívňuje na fortissimo, ktorý predchádza slovám „Chvej sa, Zem“ v Beethovenovom oratóriu „Kristus na Olivovej hore“.

Soľnička vo forme plukovných tympánov s lyžičkami

Je zvláštne, že aj ten najmenší prejav nezávislosti tympánov v orchestrálnej štruktúre diela priťahuje pozornosť poslucháča. Navyše, niektoré diela dostali svoje mená z takýchto momentov jasného zvuku tympánov. Jedna z Haydnových symfónií – č. 94 – sa volá „Symfónia s úderom na tympány“ (iný názov je „Prekvapenie“, ale je tiež generovaný práve týmto úderom na tympány). Ďalšia symfónia - č. 103 - "Symfónia s tremolovými tympánmi." Haydn má tiež „ omša v Tempore Belli"(omša s tympánmi počas vojny": prvá zo šiestich omší, vytvorená v roku 1796. Písalo sa, keď Napoleon, postupujúci k rakúskym hraniciam, vtrhol do severného Talianska. Timpány, bubny a trúbky mali vyvolávať asociácie s vojnou). Šostakovič v 9. symfónii robí tympány imitáciou kanonády.

Hudobník na bicie nástroje

Timpány ale vedia znieť aj veľmi potichu a v tomto prípade sú pre poslucháča aj nezvyčajne podmanivé. Zbor väzňov na konci prvého dejstva Beethovenovej opery Fidelio sprevádzajú zvuky tympánov. Tesne pred koncom akcie tympany stíchnu. No ostáva im posledný takt, hrať tremolo v najtichšej zvučnosti. Toto je skutočný motív osudu. Beethoven rád používal takéto motívy v rôznych, ale vždy ľahko rozpoznateľných a pôsobivých podobách.

Veľké strieborné kotly odovzdané armáde
lojálni kozáci na príkaz cisárovnej Kataríny II v roku 1788

Na tympánoch, ako asi na každom nástroji, sú nejaké neobvyklými spôsobmi hry. Napríklad technika hry na takzvané „zatvorené tympány“: ide o druh nemého zvuku. Tlmič na tympánoch je kus mäkkej, nie veľmi ťažkej látky - najčastejšie flanelu. Podľa potreby sa hodí na kožu tympánov bližšie k obruči alebo bližšie k stredu. V prvom prípade je zvuk tympánov tlmený menej, v druhom - viac. Nikdy sa nehrajú so samotnou látkou. Umelé tlmenie zvuku tympánov niekedy pôsobí očarujúcim dojmom. Táto technika bola obzvlášť široko používaná A. Borodinom v Polovských tancoch v opere „Princ Igor“.

Bubon

Bubon je veľmi starodávny bicí nástroj. Je známe, že bubny existovali v starovekom Sumeri. Pri vykopávkach v Mezopotámii sa našli jedny z najstarších bicích nástrojov vyrobených vo forme malých valcov, ktorých pôvod sa datuje do tretieho tisícročia pred Kristom. Od staroveku sa bubon používal ako signalizačný nástroj, ako aj na sprevádzanie rituálnych tancov, vojenských sprievodov a náboženských obradov. Bubny prišli do modernej Európy z Blízkeho východu. Prototyp malého (vojenského) bubna bol požičaný od Arabov v Španielsku a Palestíne.

Indonézsky bubon

Muzikológovia vo všeobecnosti rozlišujú štyri triedy bubnov: 1) rámové bubny, 2) pohárové bubny, 3) valcové bubny a 4) kotlíkové bubny (alebo tympány). Ale v rámci týchto hlavných tried existuje veľké množstvo odrôd, ktoré sa rozšírili na rôznych kontinentoch, v rôznych krajinách a v iný čas. Budeme hovoriť o bubnoch používaných v klasickom symfonickom orchestri.

Armádny bubon s reliéfnym ornamentom:
St. Svätý Juraj Víťazný a dvojhlavý orol

bubon (taliansky) tamburo, cassa; franc. bubon, caisse; Angličtina bubon; nemecký Trommel) je známy bicí nástroj pozostávajúci z dreveného alebo kovového valca, ktorého oba otvory sú potiahnuté teľacou kožou, zaistené dvoma drevenými obručami. Obe obrúčky sú navzájom spojené šnúrkou natiahnutou cik-cak. Potiahnutím šnúry pomocou slučiek môžete tón bubna zosvetliť.

Yu Pyatkov, S. Korovyakovsky. Firemný bubeník
Doživotná stráž Semenovského pluku. 1812

Palička, palica, kefa

Na jednu stranu bubna sa udiera palicami (na hranie na veľkom bubne sa používajú palice potiahnuté kožou); na druhej strane je črevo pevne natiahnuté. Vibrácie jednej strany sa prenášajú na druhú a z neustáleho trenia druhej strany o črevnú strunu sa zvuk stáva praskavým; Bez struny je zvuk krátky a nudný. Bubon nemá ladenie, a preto je jeho časť, podobne ako ostatné bicie nástroje (okrem tympánov), notovaná iba rytmicky. Kotúč bubna je naznačený, rovnako ako tympany, vo forme trilku.

Veľký bubon

Snare drum

Tabor (provensálsky bubon) je stredoveký nástroj, na ktorý sa hralo pri tancoch. Často sa stávalo, že hudobník držal v jednej ruke paličku a v druhej fajku.

Z tých, ktoré sa používajú v symfonickom orchestri, by sa mal volať prvý veľký bubon(nazývaný aj turecký bubon). Je obojstranný, menej často jednostranný. Hrá sa masívnou paličkou s mäkkou špičkou; jeho zvuk je silný, nudný a nízky. Okrem šľahača niekedy používajú palice, metly atď. Hlavným účelom veľkého bubna sú jednotlivé údery (od r. pianissimo ako blesky fortissimo). Európski skladatelia prvýkrát použili basový bubon vo vojenskej kapele; zo začiatku 18. storočia - v budove opery. Predchodcom veľkého je turecký bubon, ktorý sa používal v „janiárskej hudbe“. Na jeho napodobňovanie sa často používa basový bubon, napríklad v Mozartovej opere Únos zo seraglia. Mimochodom, Mozart napísal „Rondo v tureckom štýle“ pre finále svojej klavírnej sonáty A dur (ďalšie bežné meno je „Turecký pochod“). Zámerne ostré akordy v ľavej ruke sú vykonávané špeciálnym spôsobom - arpeggiated. Bolo to urobené špeciálne s cieľom napodobniť zvuk takého tureckého bubna pomocou klavíra.

Darabuka - egyptský sklenený bubon

Snare drum- s dvoma koženými membránami natiahnutými cez nízky valec. Pozdĺž spodnej blany sú natiahnuté struny (4–10 v koncertnom bubne a až 18 v jazzovom bubne), ktoré dodávajú zvuku suchý, dunivý, valivý, drnčivý tón. Po vypnutí strún špeciálnou pákou tento charakteristický praskavý zvuk zmizne. Hlavnou technikou hry je strela, rýchle tremolo. Hrá sa s dvoma drevenými palicami so zahusťovačmi na koncoch.

Majster Distin navrhol veľký bubon
pre symfonický orchester

Snare drum bol zavedený do operných a symfonických orchestrov v 19. storočí; často používané vo vojnových scénach. Jeho rola veľmi dobre zdôrazňuje rytmus hudby, niekedy ju oživuje a niekedy vyvoláva úzkosť. Šostakovič uviedol do prvej časti svojej Siedmej symfónie až tri malé bubny: v epizóde fašistickej invázie znejú monotónne a zlovestne a v Jedenástej symfónii zvitok malého bubna zobrazuje scénu popravy v januári. 9, 1905.

Kalengo je bubon z Nigérie. Membrána je zasiahnutá prstami alebo zakrivenou palicou. Stlačením strún môžete meniť napätie blán a následne aj výšku zvuku

Pri všetkej dôležitosti rôznych bicích nástrojov v symfonickej hudbe sotva existuje iný nástroj, okrem malého bubna, ktorý by sa mohol pochváliť skvelými, a čo je najdôležitejšie, brilantnými sólo dielo vo svojom repertoári. Snare drum má také majstrovské dielo - toto je „Bolero“ od M. Ravela. Tu znie nepretržite počas celého diela a zreteľne bije do rytmu španielskeho tanca. Pri vykonávaní tejto práce zvyčajne bubeník zaujme miesto na proscéniu vedľa dirigenta. Len ako sólista.

Tsuzumi - obojstranný japonský bubon
s úzkou strednou časťou tela

Zvuk bubna je taký charakteristický, že dal vzniknúť množstvu prísloví. Možno ich nájsť v slovníku V. Dahla: Nemôžete nalákať zajaca na bubon. Pre iných nie je hrom hrom, ale strašný bubon. Dajte to do bubna(teda stať sa vojakom). Čerti bijú do bubna pre bohatých.

Zvony (orchestrálne)

Od pradávna zvonenie zvonov zvolávalo ľudí na náboženské obrady a sviatky a ohlasovalo aj nešťastia. S rozvojom opery, s výskytom historických a vlasteneckých predmetov v nej, skladatelia začali zavádzať zvony do opery. Zvuky zvonov v ruskej opere sú obzvlášť bohato zastúpené: slávnostné zvonenie v „Ivan Susanin“, „Rozprávka o cárovi Saltanovi“, „Žena z Pskova“ a „Boris Godunov“ (v scéne korunovácie), alarmujúci poplach zvon v „Princ Igor“, pohrebná zvonkohra v „Boris Godunov“. Vo všetkých týchto operách sa objavili skutočné kostolné zvony, ktoré sú umiestnené za javiskom vo veľkých operných domoch. Nie každý operný dom si však mohol dovoliť mať vlastnú zvonicu, a tak skladatelia len príležitostne zaviedli do orchestra malé zvončeky – ako to urobil Čajkovskij v predohre z roku 1812.

Zvončeky

Veľké kostolné zvony si, samozrejme, zaslúžia samostatný príbeh. Ale v v tomto prípade budeme hovoriť o tzv orchestrálne zvončeky, teda o nástroj, ktorý napodobňuje zvuk skutočných zvonov. Sú konštruované ako súprava oceľových rúr, vyrobených z mosadze (poniklované) alebo ocele (pochrómované), zavesených na ráme (jeho výška je asi dva metre). Takáto súprava zvyčajne obsahuje od 12 do 18 valcových rúr, ladených podľa chromatickej stupnice. Zvony teda patria do kategórie bicích nástrojov s pevnou výškou tónu.

Zvuk vzniká úderom na fajku kladivom v podobe paličky so súdkovitou hlavou potiahnutou kožou. Tieto rúry voľne visia bez toho, aby sa navzájom dotýkali, pretože keď na ne udrie kladivo, musia byť schopné vibrovať; ako ozajstné zvony znejú len vtedy, keď fajky vibrujú od úderu. Ale z rovnakého dôvodu má nástroj takzvané tlmiace zariadenie, pomocou ktorého sa dá zastaviť zvuk trúbok.

Faktom je, že použitie skutočných zvonov v hudobných dielach môže byť komplikované ich príliš dlhým ozvučením, ak nie je možné ho umelo zastaviť: veľké zvony si vďaka svojej veľkej hmotnosti dlho zachovávajú zotrvačnosť vibrácií . Toto trvanie zvuku (to znamená dlhotrvajúce, aj keď veľmi bohaté na podtóny, ale jeden tón) môže byť v rozpore s rýchlejšie sa meniacou harmóniou danej hudobnej epizódy a tým vytvárať nežiaduce disonancie.

Prirodzene, v už spomínaných orchestrálnych dielach sa pri absencii skutočných zvonov používa súprava orchestrálnych zvonov. Zaznejú aj v opere G. Pucciniho „Tosca“, v opere R. Wagnera „Parsifal“, v „Básni extázy“ A. Skrjabina, vo vokálno-symfonickej básni S. Rachmaninova „Zvony“, v oratóriu S. Prokofieva. "Alexander Nevsky" S. Prokofiev nahradil rúry dlhými kovovými tyčami.

Zvončeky

Zvony (taliansky - campanell, fr. - jeu de timbres, nemčina - Zvonkohra), niekedy sa im na nemecký spôsob hovorí zvonkohra - bicí hudobný nástroj s určitou výškou tónu. Nástroj má vo vnútri ľahké zvonivé zafarbenie klavír, brilantné a svetlé - in forte. Zvony sa dodávajú v dvoch variantoch: jednoduché a klávesové.

Zvončeky

Jednoduché zvony sú súborom chromaticky ladených kovových platní umiestnených v dvoch radoch na drevenom lichobežníkovom ráme. Usporiadanie platní na nich je podobné ako usporiadanie bielych a čiernych kláves klavíra. Použiteľný sortiment zvonov - od predtým tretia oktáva až predtým piaty. Na bežné zvony sa hrá dvoma malými kovovými kladivkami alebo drevenými palicami.

Ručné zvončeky, ktoré vydávajú zvuky rôznych výšok,
známy už od 12. storočia.

V klávesových zvončekoch sú platne uzavreté v puzdre, ako malý klavír, kde je jednoduchý kladivkový mechanizmus, ktorý prenáša údery z kláves na platne (tento mechanizmus je podobný mechanizmu celesta). Tento reťazec mechanizmov sa však príliš neodráža na ich zvuku: nie je taký jasný a zvonivý ako na obyčajných zvonoch. Aj keď sú klávesy v kráse zvuku nižšie ako kladivové zvony, technicky sú lepšie. Vďaka klavírnej klaviatúre sú na nich možné pomerne rýchle pasáže a polyfónne akordy.

Bo-zhong - čínsky zvon, bol považovaný za symbol plodnosti.
Zvuk sa z neho extrahoval špeciálnou palicou.
Zvonček bol zavesený na retiazke.
Dekorácie vo forme ostrých výstupkov

Od 19. storočia sa zvony často používali v symfonických orchestroch. Noty pre zvony sa píšu o dve oktávy nižšie, ako je ich skutočný zvuk; v partitúre je ich part napísaný pod zvonovou časťou, nad xylofónovou časťou.

Kráľ Dávid hrajúci na zvony s kladivami.
Miniatúra z Biblie z 13. storočia.

Zafarbenie zvonov je strieborné, jemné a zvonivé. Zaznejú v Čarovnej flaute od W.A. Mozarta počas Papagenových vstupov, v árii so zvonmi v opere „Lakmé“ od L. Delibesa, v „Snehulienka“ od N. Rimského-Korsakova, keď Mizgir prenasleduje sneh Panna, vidí svetlá svetlušiek v "Zlatom kohútiku" pri výstupe z Astrológa. Čajkovskij používal zvony v talianskom Capricciu. A hoci zvony akoby nepasovali do našej rýchlej a svalnatej doby, použil ich S. Prokofiev vo svojom Prvom koncerte pre klavír a orchester a P. Hindemith v Koncerte pre klarinet a orchester.

Riad

Všeobecne sa verí, že činely sa k európskej hudbe dostali z Turecka. Tento názor je založený na množstve historických dôkazov, ktoré potvrdzujú mimoriadnu popularitu tohto bicieho nástroja v tureckom vojenskom použití.

Spravodlivo by sa však malo uprednostniť používanie tohto veľmi účinného bicieho nástroja Staroveký svet. Dosky poznali najmä Asýrsko-Babylončania. Existuje predpoklad, že už boli použité v Staroveký Egypt. Gréci z Hellasu verili, že zvuk činelov zbavuje zlých duchov ich zázračných kúziel. IN Staroveký Rím Na festivaloch venovaných Persefone sa bili taniere. Tieto sviatky sa vyznačovali pochmúrnosťou a prísnosťou. Dalo by sa hovoriť aj o používaní platní na východe.

Môže sa to zdať prekvapujúce, ale v Európe boli cimbaly známe dávno predtým, ako zaujali dôležité miesto v symfonickej hudbe: cimbaly boli známe už pred 15. storočím, no potom sa na ne zabudlo. Takto to pokračovalo až do 17. storočia, kedy vypukli vojny s Osmanmi. Od tej doby sa činely pevne spojili s hudbou janičiarov, to znamená, že sa stali symbolom „tureckej hudby“. V tejto súvislosti treba spomenúť meno Michala Kleofasa Ogińského, autora slávnej polonézy „Rozlúčka“ (známej ako „Ogińského polonéza“).

;

Faktom je, že nejaký čas žil v Konštantínopole a napísal operu „Zelida a Valcour, alebo Bonaparte v Káhire“, ktorá sa otvárala predohrou („ázijská predohra“), ktorá si vyžadovala neobvyklý orchester – obsahuje činely pod ich tureckým názvom, napísané po -francúzsky: zyle(zil). Aby nedošlo k nedorozumeniu, skladateľ presne opísal tento nástroj a spôsob hry na ňom: „zil je turecký nástroj vo forme plochej platne zo zvoniacej mosadze, ktorá je v čase udieraná proti sebe. .“

Samotný spôsob hry na činely je pôsobivý a púta pozornosť: treba na nich hrať v stoji, keďže činely znejú dobre a jasne, keď sú po údere široko rozmiestnené v rôznych smeroch (na vystretých rukách bubeníka). Jasný zvuk činelov sa v tomto prípade rozlieha po celom orchestri a vo vyvrcholení pôsobí neobyčajne vzrušujúcim dojmom. V symfonickej hudbe sa to vyskytuje veľmi často a podľa úspešnej definície najväčšieho odborníka na inštrumentáciu D. Rogala-Levitského „vyvoláva veľmi elegantný dojem“.

Tento spôsob použitia dosiek je hlavný. Avšak, podobne ako iné nástroje, aj na činely existujú iné znaky tvorby zvuku, najmä hra s palicami. Ale v tomto prípade samotné činely plnia povinnosti „generátora zvuku“. Niekedy môže byť voľne visiaci činel vzrušený úderom mäkkej tympánovej palice. Výsledkom je očarujúci efekt, najmä v klavír. V kombinácii s inými bicími nástrojmi, ako sú bubon, tamburína a triangl, sa takto produkovaný zvuk činelu stáva takmer nepostrehnuteľným. C. Debussy úplne úžasne použil túto techniku ​​vo svojich symfonických skečoch „More“. Tu činel ponechaný bez sprievodu (vzácny prípad sóla tohto nástroja) pôsobí dojmom oblaku zlatého prachu visiaceho vo vzduchu...

(talianske tympany, francuzske tymbaly, nemecky pauken, anglicke kotlovne bubny)- s určitou výškou tónu. Ide o systém dvoch alebo viacerých (až piatich) kovových kotlov, ktorých otvorená strana je potiahnutá kožou alebo plastom. V spodnej časti každého kotla je rezonátorový otvor.

Pôvod

Nástroj veľmi starého pôvodu. V Európe sa tympány, svojou formou blízke moderným, no s neustálym ladením, stali známymi už v 15. storočí. Následne sa objavil mechanizmus napínacích skrutiek, ktorý umožnil prestavbu tympánov. Moderné tympany je možné naladiť na konkrétnu výšku tónu pomocou špeciálneho pedálu.

Zariadenie

Timpani predstavujú systém dvoch alebo viacerých (až piatich) kovových kotlov, ktorých otvorená strana je pokrytá kožou alebo plastom. V spodnej časti každého kotla je rezonátorový otvor. Zmenou stupňa napnutia kože/plastu môžete zmeniť frekvenciu zvuku nástrojov.

Timpani sa dodávajú v skrutkových a pedálových typoch.

Na skrutkových tympánoch Koža/plast sa napína pomocou skrutiek. Naladiť takéto tympány počas prednesu kusu je prakticky nemožné.

Na pedálových tympánoch, ktorý v V poslednej dobe nahrádzajú skrutkové, výška zvuku sa nastavuje pomocou špeciálneho mechanizmu. Na takýchto nástrojoch môžete vykonať špeciálny hudobný efekt - glissando.

V partitúre pre symfonický orchester je časť pre tympány napísaná pod dychovými časťami, ale nad časťami ostatných bicích nástrojov.

Technika hry na tympany

Hra na tympany pozostáva z dvoch hlavných techník výkonu: jednotlivých úderov a tremola. Akákoľvek z najzložitejších rytmických štruktúr sa vytvára z jednotlivých úderov pomocou jedného alebo niekoľkých tympánov. Tremolo, ktoré môže dosahovať obrovské frekvencie a pripomínajúce hrom, sa dá hrať aj na jednom alebo dvoch nástrojoch.

Na tympánoch je možné dosiahnuť obrovské gradácie zvuku - od sotva počuteľného pianissima až po ohlušujúce fortissimo.

Medzi špeciálne efekty patrí tlmený zvuk tympánov pokrytý kúskami mäkkej látky.

Timpani paličky Sú to drevené, trstinové alebo kovové tyče s okrúhlymi hrotmi, zvyčajne potiahnuté mäkkou plsťou. Timpanista môže dosiahnuť rôzne zafarbenia a zvukové efekty pomocou palíc s hrotmi rôzne materiály: koža, plsť alebo drevo.

Charakteristický zvuk tympánov možno počuť v rôznych hudobných žánroch: klasická hudba, pop, jazz.

Video: Timpani na videu + zvuk

Video s týmto nástrojom sa čoskoro objaví v encyklopédii!

Výpredaj: kde kúpiť/objednať?

Encyklopédia zatiaľ neobsahuje informácie o tom, kde si môžete tento nástroj kúpiť alebo objednať. Môžete to zmeniť!

Sekcia sa používa veľmi jednoducho. Stačí zadať požadované slovo do príslušného poľa a my vám poskytneme zoznam jeho významov. Dovolím si poznamenať, že naša stránka poskytuje údaje z rôznych zdrojov – encyklopedických, výkladových, slovotvorných slovníkov. Tu si môžete pozrieť aj príklady použitia zadaného slova.

Význam slova tympány

tympány v krížovkárskom slovníku

Výkladový slovník ruského jazyka. D.N. Ušakov

tympány

tympány, jednotky tympany, tympany, w. (čo znamená, že ukrajinskí polytauri vysvetľujú z gréckeho poly - mnoho a taurea - bubny) (hudba). Bicí hudobný nástroj v tvare dvoch pologúľ potiahnutých kožou.

Výkladový slovník ruského jazyka. S.I.Ozhegov, N.Yu.Shvedova.

tympány

Avr, jednotky -a, -s, w. Bicí membránový hudobný nástroj - pologule potiahnuté kožou. Udrite do l. (preložené aj: triumfovať nad víťazstvom, úspechom; zvyčajne ironické.).

adj. tympán, -aya, -oe.

Nový výkladový slovník ruského jazyka, T. F. Efremova.

tympány

pl. Bicí hudobný nástroj v podobe dvoch pologúľ potiahnutých kožou.

Wikipedia

Timpani

"""Timpani""" je bicí hudobný nástroj s určitou výškou tónu. Ide o sústavu dvoch až siedmich kovových kotlíkovitých misiek, ktorých otvorená strana je potiahnutá kožou alebo plastom a spodná časť môže mať otvor.

Príklady použitia slova tympány v literatúre.

Po zastavení koňa ho jeden z nich, najstarší, fúzatý, bije rukoväťou biča. tympány, kričí: - Ľudia z Moskvy!

Ďalší zver hity tympány, pokračujúc v reči prvého: „A teraz, nech je vám to známe, Nikon nie je patriarcha, ale mních z kláštora Ferapontov, volá sa Anii-ka!“

Biryuch pešo je lacnejší - štyri ruble za poveternostných podmienok, kôň je oveľa drahší - kôň, tympány, personál a bojarské oblečenie.

Zastal, zdvihol ruku – udreli ho na verande tympány a Chikmazov hlas hlasno zakričal: "Hej, stráž!"

Guvernér, ktorý zhromaždil rozcuchanú kavalériu, ich neprenasledoval - Razinovia sa pomaly, v poriadku, vrhli do pluhov a nechali ranených, transparenty a tympány, ktorú vzal ataman v Ilovlya z kráľovských lodí.

Iskry z rúk Timpani vyskočil do tmavej, zamračenej oblohy a vrátil sa odtiaľ s bleskovými šípmi.

Ale nič, čo kedy zažil, sa nedalo porovnať s pocitom sily, keď sa ho dotkol Timpani a zavolal hudbu.

Kým s istotou nezistím, tympány Stále budem mať hromy, keďže to robí nočný pochod malebnejším.

Cuddy Hedrig, pokorný oráč v službách vášho lordstva, nebude, aspoň so súhlasom starej mamy, v dome prelátov a farárov kľačať, alebo ako sa hovorí, a neopása sa mečom, aby bojovať za ich vec za každých okolností. tympány, ani na organ, ani na gajdy, ani na inú hudbu.

Claverhousovi jazdci sa zastavili na hrebeni kopca a ich fajky a tympány predviedla smelú a bojovnú zdochlinu, v ktorej bolo počuť hrozivosť a vzdor: prehnala sa cez túto púšť a púšť ako prenikavý výkrik anjela skazy.

Keď sa s oboma dohodol, dal všetkým popíjať a opití kozáci, vrátane niekoľkých ľudí, sa zvalili priamo na námestie, kde stáli priviazaní k stĺpu. tympány, na ktorom mali zvyčajne poradu na Rade.

A nepriateľské vojsko už postupovalo z mesta a hromovalo dovnútra tympány a trúby a páni s rukami na bok vyšli, obklopení nespočetnými sluhami.

Ponáhľali sa, udreli tympány, ľudí rozohnali bičmi, ale prečo sa tak ponáhľali?

Nad Ievlevovou hlavou na veži začala hrať hudba, malá tympány, akoby začali hučať rohy, potom sa Menshikovove hodinky, ktoré si kúpil v Londýne, pripravili na bitku.

Sám len prevráti misku s Rýnom, Ako fajky a tympány vychrlil svoj toast víťazoslávne.

kotlíkové bubny) - bicí hudobný nástroj s určitou výškou tónu. Ide o sústavu dvoch až siedmich kovových kotlíkovitých misiek, ktorých otvorená strana je potiahnutá kožou alebo plastom a spodná časť môže mať otvor.

Timpani
Rozsah (a stavať)	Timpani Range Individual.JPG Sortiment tympánov rôznych veľkostí
Klasifikácia	Bicí nástroj, Membranofón
Súvisiace nástroje	Gosha Nagara
Timpani na Wikimedia Commons

Príbeh

Timpani sú nástroj veľmi starovekého pôvodu. V Európe sa tympány, tvarovo blízke moderným, no s neustálym ladením, stali známymi už v 15. storočí. V Praetoriovom pojednaní "Štruktúra hudby" ("Syntagma musicum", časť II "De Organographia", 1619) sú tympány označované ako "ungeheure Rumpelfässer". Od 17. storočia sú tympány súčasťou orchestrov. Následne sa objavil mechanizmus napínacích skrutiek, ktorý umožnil prestavbu tympánov. Vo vojenských záležitostiach sa používali v ťažkej jazde, kde sa používali na prenos signálov riadenia boja, najmä na riadenie formácie jazdcov. Moderné tympany je možné naladiť na konkrétnu výšku tónu pomocou špeciálneho pedálu.

Timpanové sóla sa objavujú v mnohých hudobných skladbách. Tak napríklad Burleska pre klavír a orchester Richarda Straussa začína sólom na tympány.

Zariadenie Timpani

Telo tympánu je kotlíkovitá misa vyrobená najčastejšie z medi, niekedy však aj zo striebra, hliníka alebo aj sklolaminátu. Hlavný tón nástroja je určený veľkosťou tela, ktorého priemer sa pohybuje od 30 do 84 cm (niekedy aj menší). Vyšší tón sa získa s menším nástrojom.

Cez telo je natiahnutá membrána z kože alebo plastu. Membrána je držaná na mieste pomocou obruče, ktorá je zase zaistená skrutkami používanými na nastavenie sklonu nástroja. Moderné tympány sú vybavené pedálmi, ktorých stlačením sa nástroj ľahko preusporiada a dokonca vám umožní vykonávať malé melodické časti. Typicky má každý z bubnov nástroja rozsah od kvinty do oktávy.

Zafarbenie nástroja je určené tvarom tela. Takže pologuľový tvar vytvára zvučnejšie zvuky a parabolický tvar vytvára nudnejšie zvuky. Kvalita povrchu tela ovplyvňuje aj timbre.

Timpani palice sú drevené, trstinové alebo kovové tyče s okrúhlymi hrotmi, zvyčajne pokryté mäkkou plsťou. Timpanista môže dosiahnuť rôzne farby a zvukové efekty pomocou palíc s hrotmi vyrobenými z rôznych materiálov: kože, plsti alebo dreva.

Technika hry na tympany

Hra na tympani pozostáva z dvoch hlavných techník hry: jednotlivých úderov a tremola. Akákoľvek z najzložitejších rytmických štruktúr sa vytvára z jednotlivých úderov pomocou jedného alebo niekoľkých tympánov. Tremolo, ktoré môže dosahovať obrovské frekvencie a pripomínajúce zvuk hromu, sa dá hrať aj na jednom alebo dvoch nástrojoch.

Na tympánoch je možné dosiahnuť obrovské gradácie zvuku - od sotva počuteľného pianissima až po ohlušujúce fortissimo. Medzi špeciálne efekty patrí tlmený zvuk tympánov pokrytý kúskami mäkkej látky.

Charakteristický zvuk tympánov možno počuť v rôznych

Predstavujú širokú rodinu bicích. Toto je možno najznámejší a najrozšírenejší nástroj po celom svete. Už ako deti sme bili na bubon, ktorý nám rodičia kúpili v hračkárstve. Tento nástroj však hrá oveľa viac dôležitá úloha viac ako len zábavu. Toto je nemenná vlastnosť každého orchestra, bez ohľadu na to, aký malý môže byť. Okrem toho môže bubon dokonca fungovať ako nezávislý nástroj, ktorý varuje ľudí pred nebezpečenstvom, ktoré im hrozí. Jeho hlasný a náhly zvuk je počuť odvšadiaľ, a preto priťahuje pozornosť. Rodina bubnov zahŕňa mnoho zástupcov. Gatam, diamba, darbukka, conga, kika... A toto zďaleka nie je úplný zoznamčlenov tejto rodiny. Niektorých reprezentantov dobre poznáme, s inými sa stretávame prvýkrát. Timpani možno nie sú neznáme nástroje. Je toho však veľa, čo o nich nevieme. Vyplňte túto medzeru spolu s Andrejom Pivovarovom.

Toto sú latinskoamerické bubny. Vždy sa hrajú v pároch, takže sa najčastejšie nazývajú nielen tympány, ale dvojité tympány, čo je celkom opodstatnené.

Každý z dvoch bubnov má rám a ráfiky. Rám bubna je plytký a zvyčajne je vyrobený zo zliatin medi. Okraje obruby sa nachádzajú tesne nad úderovou plochou a to je zvláštnosť tympánov. Skrutky umiestnené na ráfikoch regulujú stupeň napätia membrány, ktorý, ako je známe, určuje kvalitu zvuku. Je zvykom udierať do úderovej plochy tympánov špeciálnymi palicami. Sú tenké a ľahké, čo vytvára rovnaký svetelný zvuk.

Timpany sú spojené pomocou stojana. Na hornom konci stojana sú rohové zvončeky, ktoré sa tiež podieľajú na vytváraní zvuku. Stojan je možné výškovo nastaviť tak, aby vyhovoval konkrétnemu hudobníkovi. Toto je výnimočné pohodlie tohto nástroja.

Timpani sú pomerne kompaktné, čo uľahčuje ich prepravu. Ide o nástroj, ktorý sa dá relatívne ľahko prenášať na akúkoľvek vzdialenosť. Priemer každého bubna nepresahuje štyridsať centimetrov a hĺbka nepresahuje dvadsať centimetrov. Timpany patria do skupiny membranofónov. To znamená, že nástroj vytvára zvuky v dôsledku napätia pokožky. Hudobník naráža palicami na povrch, výsledkom čoho je zvuk. Výšku a charakter zvuku je možné zmeniť zmenou miesta úderu na bicie. Predpokladá sa, že tympány pochádzajú z Kuby, kde sú dnes mimoriadne obľúbené. Ide o sprievodný nástroj používaný v tanečnej hudbe. História tympánov sa však neobmedzuje len na Latinskú Ameriku.

V Európe sa tympány, tvarovo podobné moderným, no s neustálym ladením, stali známymi v pätnástom storočí a od sedemnásteho storočia sú tympány súčasťou orchestrov. Následne sa objavil mechanizmus napínacích skrutiek, ktorý umožnil prestavbu tympánov. Vo vojenských záležitostiach sa používali v ťažkej jazde, kde sa používali na prenos signálov riadenia boja, najmä na riadenie formácie jazdcov. Moderné tympany je možné naladiť na konkrétnu výšku tónu pomocou špeciálneho pedálu. Hra na tympani pozostáva z dvoch hlavných techník hry: jednotlivých úderov a tremola. Akákoľvek z najzložitejších rytmických štruktúr sa vytvára z jednotlivých úderov pomocou jedného alebo niekoľkých tympánov. Tremolo, ktoré môže dosahovať obrovské frekvencie a pripomínajúce hrom, sa dá hrať aj na jednom alebo dvoch nástrojoch.

Na tympánoch je možné dosiahnuť obrovské gradácie zvuku - od sotva počuteľného pianissima až po ohlušujúce fortissimo. Medzi špeciálne efekty patrí tlmený zvuk tympánov pokrytý kúskami mäkkej látky.
Charakteristický zvuk tympánov možno počuť v rôznych hudobných žánroch: klasická hudba, pop, jazz.