Jesenný večerný chodník. Príroda v básňach F.I.

Analýza básne „Jesenný večer“

Analýza básne „Jesenný večer“

Účel lekcie– zlepšenie schopností analýzy a interpretácie literárnych a umeleckých diel.

Výchovné ciele– pestovanie zodpovedného prístupu k čítaniu.

Učebné ciele– rozvíjať estetický vkus žiakov, naučiť ich komplexne porozumieť literárnemu dielu.

Forma práce– praktický výcvik a organizácia samostatná prácaštudentov.

Jeden z najdôležitejšie úlohy Na dosiahnutie tohto cieľa si žiaci rozvíjajú schopnosť estetického vnímania fenoménov literatúry a reality v nej odrážanej a pestujú estetický vkus.

Umelecké dielo chápe nielen myseľ, ale aj pocity a emocionálna pamäť. Extrémna emocionalita je charakteristická pre tento typ literatúry, ako sú texty.

Špecifikom básnického textu je, že po prvé je zvyčajne bezzápletkový, po druhé je naplnený skrytým významom, vyjadreným veľmi výstižne. Prekonať túto formu a odhaliť hĺbku obsahu je možné len pomalým, premysleným čítaním, čomu treba školákov naučiť.

Boris Kornilov, básnik, verí, že ľahostajnosť k hudbe naznačuje nedostatočný rozvoj sluchu a ľahostajnosť k poézii nedostatočný rozvoj duše.

Prečo má poézia takú osobitnú úlohu? Texty sú typom literatúry, ktorý sa vyznačuje subjektivitou, priamym vyjadrením autorových pocitov a skúseností, lakonickým, akumulačným charakterom verša a nejednoznačnosťou poetického obrazu.

Tieto vlastnosti lyriky sú stredobodom pozornosti pri štúdiu básnických diel na hodinách literatúry.

V článku N. Gumilyova „Anatómia básne“ sa píše: „Báseň je živý organizmus, ktorý je predmetom úvah: anatomických aj fyziologických.“

Organizácia práce s poetickým textom by mala byť založená na hlavnom princípe: od slov - k myšlienkam a pocitom, od formy - k obsahu.

1. Možnosť analýzy lyrického diela (zobrazené na obrazovke projektora)

1. Aká nálada sa stáva pre báseň rozhodujúcou. Menia sa autorove pocity v priebehu básne, a ak áno, pomocou akých slov o tom hádame?

2. Sú v básni nejaké reťazce slov, ktoré sú asociatívne alebo foneticky spojené (podľa asociácií alebo zvukov).

3. Úloha prvej línie. Aká hudba znie v duši básnika, keď vezme do ruky pero?

4. Úloha posledného riadku. Na akej emocionálnej úrovni v porovnaní so začiatkom končí básnik báseň?

5. Zvukové pozadie básne.

6. Farebný podklad básne.

9. Vlastnosti kompozície básne.

10. Žáner básne. Typ textov.

11. Literárny smer(ak sa to dá určiť).

12. Význam umeleckých prostriedkov.

13. Dejiny tvorby, rok vzniku, význam tejto básne v básnikovej tvorbe. Sú v tvorbe tohto básnika nejaké básne, ktoré sú mu v niečom podobné alebo protikladné: formou, témou? Je možné túto báseň porovnať s dielami iných básnikov?

14. Porovnaj začiatok a koniec básne: často predstavujú lexikálno-gramatickú a sémantickú koreláciu.

15. Urobte záver o emocionálnom a významovom význame básne (interpretujte báseň). Stručne napíšte, ako rozumiete hlavnému obsahu básne.

2. Možnosť analýzy básne (zobrazená na obrazovke projektora)

Čas písať.

Slovná zásoba. Ak existujú slová, ktoré vyžadujú vysvetlenie lexikálny význam, pozri do slovníka. Aké lexikálne vrstvy autor v diele využíva (odborná slovná zásoba, nárečové, hovorové, redukované expresívne, knižné, vznešené a pod.)? Akú úlohu zohrávajú? V ktorom tematických skupín Je možné kombinovať lexikálne jednotky?

Morfologické znaky. Existujú nejaké vzory v autorovom používaní slovných druhov? Sú slovesá, podstatné mená, prídavné mená alebo iné časti reči dominantné? Vlastnosti používania foriem slovných druhov. Akú úlohu zohrávajú v texte?

Syntaktické vlastnosti. Venujte pozornosť skladbe vety. Ktoré prevládajú: zložité, jednoduché? Aký je emocionálny charakter viet?

Obrazový zážitok. Ako sa menia pocity lyrického hrdinu od začiatku do konca diela? Aké slová možno nazvať kľúčovými pri zobrazovaní dynamiky obrazového zážitku?

Umelecký čas a priestor diela. Aké umelecké detaily tvoria časopriestorové kontinuum diela?

Farebná schéma diela. Sú v texte slová, ktoré priamo označujú farbu, alebo slová a obrázky, ktoré naznačujú konkrétnu farbu? Aká je kombinácia farebných prvkov v texte práce? Aký majú vzťah (dopĺňajú sa, plynulo prechádzajú jeden do druhého, kontrastujú)?

Zvuková škála diela. Sú v texte slová, ktoré priamo označujú zvuk, alebo slová a obrázky, ktoré naznačujú konkrétny zvuk? Aký je charakter zvukovej škály diela? Mení sa charakter zvuku od strofy k strofe, od začiatku do konca diela?

Prostriedky umeleckého vyjadrenia. Aké trópy a figúry používa autor pri vytváraní obrazov (epitety, metafory, anafory, antitézy, synekdocha, inverzia, prenos a pod.)? Opíšte ich význam. Je tam jasná prevaha nejakej techniky? Jeho význam. Všimnite si použitie zvukovej notácie. Aký typ zvukového písania autor používa (asonancia, aliterácia)? Akú úlohu hrá?

Vlastnosti rytmickej štruktúry. Určte veľkosť básne (trochee, jamb, daktyl, amphibrachium, anapest), jej znaky (pyrrhic, spondee). Akú úlohu zohráva veľkosť pri vytváraní nálady a dynamiky obrázkov? Opíšte povahu rýmu, spôsob rýmovania a strofickú organizáciu diela. Aké slová presne autor rýmuje? prečo?

Umelecké detaily. Aké ďalšie detaily a obrázky je potrebné charakterizovať? Ktoré v diele obzvlášť vynikajú? Aké miesto zaujímajú v systéme obrazov? Nachádzajú sa v texte diela detaily a techniky charakteristické pre tvorbu tohto autora, ktoré sa prejavujú aj v jeho ďalších dielach? Sú v texte tohto diela podrobnosti a techniky súvisiace s autorovým záväzkom k nejakému literárnemu smeru?

Lyrický hrdina. Čo môžete povedať o charaktere lyrického hrdinu, o jeho pocitoch, postoji k svetu, k životu?

Žáner diela. Aké žánrové znaky sa v diele prejavujú (elégia, myšlienka, sonet a pod.)? K akému druhu umenia je táto tvorba blízka (kino, dráma, hudba a pod.)? prečo?

Téma práce. Čo hovorí dielo? Aký predmet, problém, pocit, zážitok je v strede obrazu?

Myšlienka diela. Ako autor vníma menovaný predmet, problém, pocit, zážitok? Nad čím núti autor čitateľa premýšľať? Prečo bolo toto dielo napísané?

V básňach pomáha filológia a filozofia k vzájomnému porozumeniu.

V centre Tyutchevovej filozofie je prvotný chaos. Chaos je prvotný prvok existencie, priepasť, ktorá sa odhaľuje v noci. Proti nej stojí Cosmos – usporiadaný, dobre usporiadaný svet. Chaos je prvotná hmota, hrubá zdravá sila, od ktorej sa človek oddelil a vytvoril civilizáciu. Ale civilizácia je len zásterka nad priepasťou. Neizoluje tieto sily. Tyutchevova poézia je dialógom medzi bojom medzi Chaosom a priestorom.

Tyutchevova príroda nie je krajina obývaná rastlinami, zvieratami a ľuďmi, ale vesmír, v ktorom žijú a pôsobia prvky vody, búrky a noci, ktoré sú nezávislými silami vesmíru. Pre básnika je noc nielen jedným z aspektov existencie, ale aj vyjadrením jej podstaty. Deň je uzdravenie duše po bolestnej noci, čas, keď sa ľudská duša cíti oslobodená od múk a utrpenia. Toto je požehnaný obal fatálneho sveta. Básnik je rovnako citlivý na obe strany reality. Chápe, že svetlý, zlatom tkaný obal je len vrchol, a nie základ vesmíru. Chaos – negatívna bezhraničnosť, zívajúca priepasť všetkého šialenstva a škaredosti, démonické impulzy búriace sa proti všetkému pozitívnemu a vlastnému – to je najhlbšia podstata duše sveta.

Za každým krajinárskym náčrtom vytvoreným v básňach sa teda skrýva filozofický obraz sveta.

Jesenný večer

Tam sú v jase jesenných večerov

Dojímavé, tajomné kúzlo;

Zlovestný lesk a rozmanitosť stromov,

Karmínové listy mdlé, ľahké šušťanie,

Hmlisté a tiché azúrové

Nad smutnou osirelou krajinou,

A ako predtucha klesajúcich búrok,

Občas nárazový, studený vietor,

Poškodenie, vyčerpanie - a všetko

Ten jemný blednúci úsmev,

Čo v racionálnej bytosti nazývame

Božská skromnosť utrpenia.

Túto báseň napísal Tyutchev v roku 1830 počas jednej zo svojich krátkych návštev Ruska. Možno práve preto je presiaknutá pocitom jemným ako napnutá struna, porovnateľným s pocitom, ktorý vzniká pri rozlúčke s drahým človekom, a navyše nevyhnutnej rozlúčke. Čo vytvára tento pocit?

Uvažujme farebná schéma básne. Na jednej strane je dosť pestrý: lesk a pestrosť, karmínové listy, blankyt; no zároveň básnik túto rozmanitosť mierne tlmí, robí ju opatrnou. S použitím čoho? S pomocou epitet: dojemný, tajomný, malátny, ľahký, hmlistý, tichý, smutný a osirelý, hanblivý, krotký. Vo všeobecnosti je báseň plná epitet. Epiteton je jasná, obrazná, umelecká definícia, ktorej funkciou je vytvárať farebné obrazy, emocionálnu atmosféru a sprostredkovať pozíciu autora.

V tejto básni sú epitetá rôznorodé v štruktúre a význame. Zložené epiteton smutný-sirota vyjadruje básnikov postoj k zobrazenej osobe a stav prírody: smútok, sirota, osamelosť; práve toto epiteton zdôrazňuje tému rozlúčky, rozlúčky. Ale toto je odlúčenie spôsobené smrťou.

Epitetá navzájom kontrastujú. Po „dojemnom, tajomnom kúzle“ sa objaví „zlovestný lesk“. Potom sa strieda „hmlistý a tichý azúrový“ a „náporový, studený vietor“. Protikladné stavy básnik nekontrastuje, ale kombinuje, pričom sa snaží vykresliť prechodný moment v živote prírody: rozlúčku s jeseňou a očakávanie zimy.

Celá báseň je jedna veta. Veta je zložitá, v prvej časti - homogénnych členov všeobecným slovom. Zámeno s predložkou na všetko pohltí šušťanie, pestrofarebnosť, blankyt a „vietor“. Bez ohľadu na to, ako rozdielne sú tieto detaily, ktoré tvoria obraz prírody, charakterizované, tento obraz je zjednotený a dotvorený jemným úsmevom vädnutia. Text sa vyslovuje jedným dychom, ako výdych na rozlúčku.

Jesenná krása umiera. Za obrazom prírody vzniká obraz človeka. Vytvorenie tejto paralely okrem iného uľahčuje už naznačené prídomok smutný-osirotený. Toto zosobnenie je ešte zosilnené v riadkoch: Poškodenie, vyčerpanie - a na všetko // Ten nežný úsmev vädnutia, // Čo v rozumnej bytosti nazývame // Božská hanblivosť utrpenia.

Meek — milý, submisívny, krotký. Objaví sa obraz dievčaťa, ktoré pokorne čaká na nevyhnutnosť konca.

povedal o básni F. Tyutcheva „Jesenný večer“: „Dojem, ktorý zažívate pri čítaní týchto básní, sa dá porovnať len s pocitom, ktorý sa zmocňuje človeka pri lôžku mladej umierajúcej ženy, do ktorej bol zamilovaný.“

Tyutchev opakuje báseň „Jeseň“, ktorá bola napísaná neskôr.

… … … Mam ju rád,

Ako keby ste boli konzumná panna

Niekedy sa mi to páči. Odsúdený na smrť

Chúďatko sa skláňa bez reptania, bez hnevu.

Na vyblednutých perách je viditeľný úsmev;

Ona nepočuje štrnganie hrobovej priepasti;

Na tvári hrá karmínová farba.

Dnes je stále nažive, zajtra preč.

Puškinov obraz, podobne ako Tyutchev, si zachováva ozveny svojej bývalej krásy a je zmätený zjavnými známkami rozkladu. Obe básne spája aj predtucha ešte vzdialených, no blížiacich sa prevratov.

Túžba zachytiť prechodný stav v živote človeka aj v živote prírody je charakteristická pre tvorbu F. Tyutcheva. Tyutchev sa zaujíma o pozorovanie prvkov prírody a jej vzorcov. Pomocou takýchto pozorovaní sa básnik snaží pochopiť podstatu existencie, univerzálne zákony vesmíru.

Domáca úloha:

Analyzujte báseň sami . "Aký som bohatý na bláznivé verše!"

V ruskej poézii zaujíma osobitné miesto krajinársky text Fjodor Ivanovič Tyutchev, schopný úžasne presne sprostredkovať krásu prírody. Báseň „Jesenný večer“ je jemným odrazom blednúcej krásy a zvláštneho kúzla jesene. Stručná analýza„Jesenný večer“ podľa plánu pomôže žiakom 8. ročníka pripraviť sa na hodinu literatúry.

Stručná analýza

História stvorenia– Báseň vznikla v roku 1830, počas spisovateľovho pobytu v Mníchove.

Téma básne– Pochopenie jednoty prírody a človeka. Porovnanie pokojného jesenného večera s ľudský život, duchovná zrelosť, kedy človek nadobudne múdrosť oceniť každý okamih.

Zloženie– Báseň sa skladá z troch konvenčných častí: v prvej autor opisuje krásu jesennej krajiny, v druhej dramatizuje nevyhnutnosť zmien v prírode, v tretej dospieva k filozofickému záveru o cyklickej prírode. existencie.

Žáner– Krajinské texty.

Poetická veľkosť– jambický pentameter s dvojslabičnou nôžkou, s krížovým rýmom.

Metafory – „pestrosť stromov“, „tajomné čaro“.

Epitetá- „prudký, chladný“, „karmínový“.

Personifikácie- „jemný chradnúci úsmev“, „smutná osirelá zem“, „lenivý šepot“.

Inverzie- „karmínové listy“, „niekedy studený vietor“.

História stvorenia

Hneď po ukončení Moskovskej univerzity sa Fedor Ivanovič úzko zapojil do štátnej diplomatickej služby a bol pridelený do Mníchova. Ako vzdelaný muž sa snažil zoznámiť sa s najlepšími mozgami Európy a pravidelne navštevoval prednášky vynikajúcich vedcov svojej doby. Nostalgia za domovinou však dala o sebe vedieť.

Nemožno hovoriť s nikým v zahraničí materinský jazyk, vyplnil mladý diplomat toto prázdno písaním poézie. Túžba po domove, ktorú jesenné počasie len umocnilo, dotlačila Tyutcheva k napísaniu neskutočne lyrického, vzrušujúceho a mierne melancholického diela.

Predmet

Hlavnou témou básne je identifikácia človeka a prírody, živého a neživého sveta, medzi ktorými Tyutchev vždy videl nerozlučné spojenie.

Napriek „jesennej“ nálade literárneho diela stále nespôsobuje depresívnu náladu. Lyrický hrdina sa snaží vidieť krásne chvíle aj cez prizmu všeobecného úpadku: „svetlý šelest“, „tajomné čaro“, „ľahkosť večerov“.

V tomto ročnom období je viac ako inokedy akútne cítiť pominuteľnosť života, stratu mladosti, krásy a sily. Zima však vždy nasleduje po jeseni a potom po jari, ktorá prináša nové znovuzrodenie. V prírode je všetko cyklické, rovnako ako v ľudskom živote: smútok bude vždy nahradený radostnými a jasnými dňami a životné skúšky zanechajú neoceniteľné skúsenosti, ktoré budú užitočné v budúcnosti. Schopnosť oceniť a vychutnať si každý okamih života, nepodľahnúť skľúčenosti a melanchólii – to je skutočná múdrosť a hlavná myšlienka, ktorú chcel básnik vo svojom diele odovzdať.

Zloženie

Báseň „Jesenný večer“ sa vyznačuje harmonickou trojdielnou kompozíciou. Strofa pozostávajúca z dvanástich riadkov sa dá bezbolestne rozdeliť do troch štvorverší. Všetky sa harmonicky zoradia do jedinej naratívnej línie, v ktorej ľahká lyrika krajinnej skice plynulo prechádza do hlbokého filozofického chápania.

Prvá časť verša predstavuje všeobecný obraz jesennej krajiny. Autor predkladá všeobecnú tézu, na ktorej je postavená celá báseň.

V druhej časti vstupujú do platnosti dramatické zložky diela, zdôrazňujúce nevyhnutnosť chradnutia prírody.

Vo finále je to dané filozofický pohľad k zmenám v prírode, v ktorých spisovateľ vidí cyklickosť a nerozlučné spojenie človeka s okolitým svetom.

Žáner

Báseň „Jesenný večer“ je napísaná v žánri krajinnej lyriky, kde centrálne miesto venovaný kráse prírody.

Dielo pozostáva z dvanástich riadkov, písaných jambickým pentametrom s dvojslabičnou nôžkou, s použitím krížového rýmu. Je pozoruhodné, že báseň je zložená veta. Ale napriek takejto nezvyčajnej štruktúre sa číta veľmi ľahko, jedným dychom.

Výrazové prostriedky

Na opísanie prírody vo svojej práci Tyutchev šikovne použil rôzne prostriedky umeleckého vyjadrenia: epitetá, metafory, prirovnania, personifikácia, inverzia.

Neuveriteľná farba a bohatá obraznosť čiar je dosiahnutá použitím početných epitetá(„prchlivý, chladný“, „karmínový“, „dojímavý, tajomný“) a metafory(„pestrosť stromov“, „tajomné kúzlo“).

Vďaka personifikácie("jemný úsmev vädnutia", "smutná osirelá zem", "mdlý šepot"), zdá sa, že príroda ožíva a získava ľudské city.

Nájdené v texte a inverzie: „karmínové listy“, „občas studený vietor“.

Spisovateľ porovnáva „jemný úsmev vädnutia“ jesennej prírody s „božskou skromnosťou utrpenia“ v človeku.

Test básne

Analýza hodnotenia

Priemerné hodnotenie: 4.5. Celkový počet získaných hodnotení: 53.

Na tejto stránke si prečítajte text „Jesenný večer“ od Fjodora Tyutcheva, napísaný v roku 1830.

Tam sú v jase jesenných večerov
Dojímavé, tajomné kúzlo:
Zlovestný lesk a rozmanitosť stromov,
Karmínové listy mdlé, ľahké šušťanie,
Hmlisté a tiché azúrové
Nad smutnou osirelou krajinou,
A ako predtucha klesajúcich búrok,
Občas nárazový, studený vietor,
Poškodenie, vyčerpanie - a všetko
Ten jemný blednúci úsmev,
Čo v racionálnej bytosti nazývame
Božská skromnosť utrpenia.

Ďalšie verzie a možnosti:

A ako predzvesť blížiacich sa búrok,
Občas prudký a čistý vietor,

Autogram - RGALI. F. 505. Op. 1. Jednotka hr. 13. L. 2 sv.

Vznešená skromnosť utrpenia!

Nekrasov. str. 207; Moderné 1854. T. XLIV. S. 5 a nasl. vyd.

Poznámka:

Autogram - RGALI. F. 505. Op. 1. Jednotka hr. 13. L. 2 sv.

Prvá publikácia - Modern. 1840. T. XIX. S. 187, podpísaná „F. T-v." Potom - Moderné. 1854. T. XLIV. S. 5; Ed. 1854. S. 5; Ed. 1868. S. 9; Ed. Petrohrad, 1886. S. 29; Ed. 1900. S. 129.

Na základe poznámky v autograme je datovaný do roku 1830.

V autograme báseň nemá názov. Zaradené v rade s básňami ako „Išiel som po livónskych poliach...“, „Po kolená mi tečie piesok...“ (pozri komentár s. 385, 387); „V jase jesenných večerov...“ nasleduje číslo „3“. Zvláštnosťou autorovho syntaktického dizajnu je dvojité opakovanie výkričníka s elipsou; Takto končí 2. a 12. riadok. V tlačených textoch sa zvyčajne nereprodukujú, hoci naznačujú osobitný emocionálny a estetický výraz básní. Tyutchevove znamenia nehovoria o pokoji a mieri, ale o výbuchu pocitov spojených s estetickým prekvapením a obdivom. Je tu zachovaná interpunkcia autogramu.

Tlačené texty uvádzajú verziu 7. riadku: v prvom vydaní a vo všetkých doživotných vydaniach, ako aj Ed. Petrohrad, 1886 - "A ako predtucha klesajúcich búrok," ale vo vydavateľstve. 1900 - „A ako predzvesť blížiacich sa búrok“ (možnosť autogramu). V 8. riadku prvého vydania a nasledujúcich – „Občas prudký, studený vietor“, hoci v autograme – „Občas prudký a čistý vietor“. Ak sú varianty 7. riadku umelecky ekvivalentné, verzia tlačeného vydania je romantickejšia („predtucha“ namiesto „predzvesť“, „zostupujúca“ /z neba/ namiesto „približovanie“), potom je autogramová verzia 8. riadok („jasný vietor“) kontroverznejší a sofistikovanejší ako strohý a jednoduchý obrázok prvého tlačeného vydania („studený vietor“). 12. riadok v autogramovej verzii („S božskou skromnosťou utrpenia“) je len v prvom vydaní, v ostatných označených – „S vznešenou skromnosťou utrpenia“. V tlačených publikáciách boli Tyutchevove panteistické vyhlásenia často eliminované. Obnovené boli až v publikáciách z porevolučného obdobia.

NA. Nekrasov, ktorý báseň úplne pretlačil, zvolal: „Vynikajúci obraz! Každý verš chytí za srdce, rovnako ako inokedy za srdce chytia náhodné, náhle impulzy. jesenný vietor; Je bolestivé ich počúvať a je škoda prestať počúvať. Dojem, ktorý zažívate pri čítaní týchto veršov, sa dá porovnať len s pocitom, ktorý sa zmocňuje človeka pri lôžku mladej umierajúcej ženy, do ktorej bol zamilovaný. Iba silné a originálne talenty dostanú schopnosť dotknúť sa takýchto strún v ľudskom srdci; Preto by sme sa nerozmýšľali dvakrát nad tým, že by sme pána F.T. vedľa Lermontova; Škoda, že toho napísal málo. O umeleckej zásluhe danej básne niet čo povedať: každý jej verš je perlou hodnou ktoréhokoľvek nášho veľkého básnika“ (Nekrasov. P. 207). S.S. Dudyškin vyjadril nespokojnosť s vetou „Škody, vyčerpanie a na všetkom...“, pričom povedal, že je „iná“ ako ostatné, a zaradil ju medzi „nepoetické omrvinky“ Tyutchevových básní (Otech. Zap. s. 74 – 75). JE. Turgenev bol priťahovaný k básni viac ako raz. V liste A.A. Citoval Feta z 3. októbra 1860, hovoriac o posledné dni jeseň, „v ktorej spočíva zvláštne „dojímavé tajomné čaro“ (Turgenev I.S. Kompletná zbierka diel: V 30 zväzkoch. Listy. M., 1987. T. 4. S. 247). Krajinárske náčrty príbehu „Dátum“ (zo série „Poznámky lovca“) obsahujú niekoľko skrytých citátov z tejto básne Tyutcheva; To je zjavné najmä na obrázku jesenného úsmevu: „cez smutný, hoci svieži úsmev blednúcej prírody...“. PC. Shchebalsky (RV. 1868. T. 77. č. 9. S. 361–362) v recenzii zbierky. „Básne F. Tyutcheva“ (M., 1868 – pozri komentár k básni „Jarné vody.“ S. 399) citoval báseň v plnom rozsahu, popierajúc samotnú formuláciu otázky realizmu vo vzťahu k nej: „A čo druh realizmu nahradí ten šarm obrazov a zvukov, ktorý obsahuje nasledujúci obrázok jesene (celá citácia tu - V.K.)<…>Komu táto krátka báseň nevyvolá v duši ucelený obraz smutných dní jesene, kto nezažije pri čítaní týchto pár básní dojmy, ktoré v živote zažil veľakrát? Iný pisateľ by mohol uviesť množstvo iných čŕt, ktoré jeseň charakterizujú, a v čitateľovej fantázii by však nevyvolali taký ucelený obraz tohto ročného obdobia, ani taký súhlasný dojem v jeho duši. Prečo je toto? To je presne tajomstvo poézie a umenia vôbec.“ K.D. Balmont, citujúc riadky 1, 2, 9–12, poznamenal: „Tjutchev pozdvihuje umelecké chápanie jesene ako duševného stavu prírody“ (Balmont. P. 66). S.L. Frank, ktorý sa obrátil k básňam o jeseni „Je v ľahkosti jesenných večerov...“, „Jeseň je v origináli...“, dal prednosť prvej s tým, že v nej je „význam jesene úplnejšie definované“. Filozof to porovnáva s veršom. „Slnko svieti, vody sa iskria...“: „Jemný úsmev vädnúcej“ na tvári jesennej prírody a tento úsmev nežnosti utrápenej ľudskej duše sú jeden a ten istý, jeden nebesko-pozemský prvok: buď sa stavia proti hojnosti života v rozkvitnutom svete prírody a prevyšuje ho vo svojom vytržení, potom sa odhaľuje v samotnej prírode, v dojímavom kúzle jasných jesenných večerov“ (Frank. s. 27–28).

Tyutchev je jedným z veľkých ruských básnikov 19. storočia, ktorý nenápadne vnímal krásu okolitej prírody. Jeho krajinárske texty zaujímajú významné miesto v ruskej literatúre. „Jesenný večer“ je báseň Tyutcheva, ktorá spája európske a ruské tradície, štýlom a obsahom pripomína klasickú ódu, hoci jej veľkosť je oveľa skromnejšia. Fjodor Ivanovič mal záľubu v európskom romantizme, Heinrich Heine bol aj jeho idol, preto sú jeho diela orientované týmto smerom.

Obsah básne „Jesenný večer“

Tyutchev po sebe nezanechal toľko diel - asi 400 básní, pretože celý život sa zaoberal diplomatickou verejnou službou a prakticky nezostal žiadny voľný čas na kreativitu. Ale absolútne všetky jeho diela ohromujú svojou krásou, ľahkosťou a presnosťou opisu určitých javov. Hneď je jasné, že autor miloval a rozumel prírode a bol veľmi všímavý človek. Tyutchev napísal „Jesenný večer“ v roku 1830 počas služobnej cesty do Mníchova. Básnik bol veľmi osamelý a smutný a teplý októbrový večer mu priniesol spomienky na rodnú krajinu a naladil ho do lyrickej a romantickej nálady. Takto sa objavila báseň „Jesenný večer“.

Tyutchev (analýza ukazuje, že dielo je plné hlbokého filozofického významu) sa nevyjadroval pomocou symbolov, v jeho dobe to nebolo akceptované. Básnik si preto jesenné obdobie nespája s vyblednutím ľudskej krásy, doznievaním života, zavŕšením kolobehu, ktorý robí ľudí staršími. Večerný súmrak sa u symbolistov spája so starobou a múdrosťou, jeseň vyvoláva pocit melanchólie, no Fiodor Ivanovič sa snažil v jesennom večeri nájsť niečo pozitívne a očarujúce.

Tyutchev chcel jednoducho opísať krajinu, ktorá sa mu otvorila pred očami, sprostredkovať svoju víziu tohto ročného obdobia. Autor má rád „jas jesenných večerov“, na zem padá súmrak, no smútok osvetľujú posledné lúče slnka, ktoré sa dotýkali vrcholkov stromov a osvetľovali lístie. Fjodor Ivanovič to prirovnal k „jemnému úsmevu zvädnutia“. Básnik uvádza paralelu medzi ľuďmi a prírodou, pretože u ľudí sa takýto stav nazýva utrpenie.

Filozofický význam básne „Jesenný večer“

Tyutchev vo svojom diele nerozlišoval medzi živým a živým, pretože všetko na tomto svete považoval za prepojené. Ľudia veľmi často aj nevedome kopírujú niektoré akcie alebo gestá, ktoré okolo seba vidia. Jesenný čas sa stotožňuje aj s človekom, spája sa s jeho duchovnou zrelosťou. V tejto dobe sa ľudia zásobujú vedomosťami a skúsenosťami, uvedomujú si hodnotu krásy a mladosti, ale nemôžu sa pochváliť čistým vzhľadom a sviežou tvárou.

Tyutchev napísal „Jesenný večer“ s miernym smútkom nad nenávratne preč, ale zároveň s obdivom k dokonalosti okolitého sveta, v ktorom sú všetky procesy cyklické. Príroda nemá zlyhania, jeseň prináša melanchóliu so studeným vetrom trhajúcim žlté lístie, no po nej príde zima, ktorá všetko naokolo prikryje snehobielou prikrývkou, potom sa zem prebudí a bude plná bujných bylín. Človek, ktorý prechádza ďalším cyklom, sa stáva múdrejším a učí sa užívať si každý okamih.

Tam sú v jase jesenných večerov
Dojímavé, tajomné čaro!...
Zlovestný lesk a rozmanitosť stromov,
Karmínové listy mdlé, ľahké šušťanie,
Hmlisté a tiché azúrové
Nad smutnou osirelou krajinou
A ako predtucha klesajúcich búrok,
Občas nárazový, studený vietor,
Poškodenie, vyčerpanie - a všetko
Ten jemný blednúci úsmev,
Čo v racionálnej bytosti nazývame
Božská skromnosť utrpenia!

Analýza Tyutchevovej básne „Jesenný večer“

Krajinárske texty básnika Fjodora Tyutcheva právom zaujímajú svoje právoplatné miesto v ruskej literatúre 19. storočia. A to nie je prekvapujúce, pretože autorovi mnohých básní o kráse prírody sa podarilo vo svojich dielach organicky spojiť tradície ruskej a európskej literatúry. Básne Fjodora Tyutcheva sú štýlom aj obsahom v duchu klasických ód, no majú oveľa skromnejší rozmer. Zároveň obsahujú európsky romantizmus, ktorý je spojený s Tyutchevovou vášňou pre prácu takých básnikov ako Heinrich Heine a William Blake.

Literárne dedičstvo Fjodora Tyutcheva je malé a má okolo 400 diel, pretože autor celý svoj život zasvätil diplomatickej verejná služba, nájsť vzácne voľné hodiny pre kreativitu. Skvelým príkladom klasického romantizmu je však jeho báseň „Jesenný večer“, napísaná v roku 1830. V tom čase bol Fjodor Tyutchev v Mníchove a akútne cítil nielen osamelosť, ale aj túžbu po svojej vlasti. Obyčajný októbrový večer preto básnika inšpiroval nielen smutnými spomienkami, ale aj naladil ho do lyricko-romantickej nálady, ktorá ho zasa podnietila napísať veľmi elegantnú, vzrušujúcu a hlbokým filozofickým významom naplnenú báseň s názvom „Jeseň Večer."

Zdalo by sa, že jeseň sama o sebe vyvoláva pocit melanchólie, ktorá sa podvedome spája s doznievaním života, zavŕšením ďalšieho kolobehu, ktorý robí človeka starším. Približne rovnaké pocity vyvoláva aj večerné šero, ktoré symbolisti spájajú so starobou a múdrosťou. V časoch Tyutcheva však nebolo v literatúre zvykom vyjadrovať sa prostredníctvom symbolov, a tak sa autor snažil nájsť pozitívne stránky v zjavne smutnej kombinácii jesene a večera, pričom už od prvých riadkov básne zdôraznil, že „ľahkosť jesene večery“ má zvláštne, nevysvetliteľné čaro. Keď básnik sledoval jesenný súmrak padajúci na „smutnú, osirelú zem“, dokázal zachytiť okamih, keď sa posledné lúče svetla dotkli farebných korún stromov, ktoré sa mihali v jasnom lístí. A Fjodor Tyutchev porovnal tento úžasne krásny fenomén s „jemným úsmevom vädnutia“ prírody. A - okamžite urobil paralelu s ľuďmi a poznamenal, že medzi inteligentnými bytosťami sa takýto stav nazýva „božská skromnosť utrpenia“.

Je pozoruhodné, že v básni „Jesenný večer“ básnik nezdieľa také pojmy ako žiť a neživej prírode , správne veriac, že ​​všetko na tomto svete je prepojené a človek často vo svojich gestách a činoch kopíruje to, čo vidí okolo seba. Preto je jeseň v dielach Fjodora Tyutcheva spojená s duchovnou zrelosťou, keď si človek uvedomí skutočnú cenu krásy a ľutuje, že sa už nemôže pochváliť sviežou tvárou a čistotou výzoru. A o to viac obdivuje dokonalosť prírody, v ktorej sú všetky procesy cyklické a zároveň majú jasnú postupnosť. Obrovský mechanizmus spustený neznámou silou nikdy nezlyhá. Pocit ľahkosti a radosti sa preto mieša s miernym smútkom, ktorý je inšpirovaný zhadzovaním listov stromov, podvečermi a prudkým studeným vetrom. Veď jeseň vystrieda zima a potom svet sa opäť zmení na nepoznanie a bude plný sýtych jarných farieb. A muž, ktorý prešiel okolo iného životný cyklus, bude o niečo múdrejší, keď sa naučí nachádzať zmyselné potešenie v každom prežitom okamihu a vážiť si každé ročné obdobie v závislosti od rozmarov prírody, vlastných preferencií a predsudkov.