Životopis Okudzhavy. Tvorivá cesta B. Okudžavu Krátky odkaz o bardovi Bulatovi Okudžavovi

Okudžava Bulat Šalvovič (1924-1997) – sovietsky a ruský básnik, prozaik a scenárista, bard a skladateľ. Najvýznamnejší predstaviteľ umeleckej piesne v ZSSR. Na základe vlastných básní a ľudového eposu z Kaukazu zložil viac ako 200 pôvodných a populárnych piesní.

Detstvo

Bulat sa narodil 9. mája 1924 v slávnej moskovskej pôrodnici pomenovanej po Grauermanovi. Rodina, kde sa chlapec narodil, bola boľševická. Jeho otec, Shalva Stepanovič Okudžava, bol poslaný z Tiflisu do Moskovskej komunistickej akadémie na stranícke štúdiá. Môj otec bol Gruzínec podľa národnosti a moja matka, Nalbandyan Ashkhen Stepanovna, bola Arménka.

Na moskovskom Arbate v päťizbovom byte rodine pridelili dve izby. Šesť mesiacov po narodení Bulata bol Shalva Okudzhava opäť povolaný do Gruzínska v súvislosti so straníckou prácou. Jeho manželka s malým synom a opatrovateľkou zostala v Moskve.

Bulata vychovávala najmä pestúnka, keďže jeho matka pracovala v straníckom aparáte. Ako dospelý si Okudzhava spomenul, že otec bol taký vzdialený, akoby prikreslený, a mama bola takmer duch, ktorý sa objavoval iba večer. Unavená žena prišla domov, keď jej dieťa už spalo, pevne k sebe objala teplý uzlíček a ďalej premýšľala o svojich večierkoch.

Keď mal chlapec 5 rokov, jeho otec prišiel do Moskvy. Ale o rok neskôr bol vymenovaný do novej funkcie - prvého tajomníka mestského straníckeho výboru Tiflis. Tentoraz Okudžavovci odišli do Gruzínska spoločne.

mládež

Bulat začal študovať na ruskej škole Tiflis. Keďže mal v tom čase perfektnú výšku, poslali ho študovať na hudobnú školu.

Môj otec sa pri straníckej práci v Gruzínsku dlho nezdržal, pretože mal konflikt s Berijom a sám Šalva Okudžava sa obrátil na Ordžonikidze, aby ho preložili na prácu do Ruska.

V roku 1932 sa rodina presťahovala do Nižného Tagilu, kde Bulatov otec viedol výstavbu najväčšieho závodu na výrobu uralských kočiarov. Okudžavovci teraz žili ďaleko od centra ZSSR a v Leningrade sa práve v tom čase už začalo točiť koleso politického teroru. V Bulatovej rodine bolo všetko pokojné, v roku 1934 sa narodil jeho brat Victor.

Ale v roku 1937 sa toto krvavé koleso dostalo do Nižného Tagilu. Shalva Stepanovič bol zatknutý a jeho manželka a dvaja synovia sa opäť presťahovali do Moskvy. Bola vylúčená zo strany a čoskoro zatknutá. Bulat si spomenul, ako sa vtedy bál, že ho a jeho brata nevydajú Sirotinec. Ale chlapcov sa ujala ich stará mama z matkinej strany Mária Vartanovna.

Všetci príbuzní pomáhali, ako sa dalo, no jedla stále nebolo dosť. Babička venovala všetku svoju silu starostlivosti o malú Vityu a 13-ročný Bulat bol úplne ponechaný svojmu osudu. Vyrastal ako obyčajný „červený“ chlapec, zbožňoval pilota Chkalova a španielsku komunistku Dolores Ibarruri, sníval o tom, že sa stane hrdinom Arktídy, radoval sa z úspechov socializmu a bol si istý, že žije v najlepšom vyspelom tábore v r. svet. A ja som nevedel, že v tom čase už bol môj otec zastrelený.

Keďže to mala babka s dvoma chlapcami ťažké, Bulata odviezli k matkinej sestre Sylvii do Tbilisi. Zapnuté Letné prázdninyčasto tam navštevoval, no teraz sa presťahoval do trvalého bydliska a na jeseň išiel do gruzínskej školy.

V tom čase už mladý muž začal písať poéziu. Môj strýko, ktorý si vypočul jeho diela, žartom povedal, že je čas zverejniť ho, ako Pushkin. Naivný chlapec uveril a išiel do vydavateľstva. Sekretárka si chlapca pozorne vypočula a povedala, že by rád vydal svoje básne, no, žiaľ, vo vydavateľstve došiel papier.

A potom nebol čas na papier: vojna začala. Bulat Okudžava sa k tomu dobrovoľne prihlásil. Pri Mozdoku sa zranil a skončil v nemocnici. Po zotavení sa Bulat vrátil na front, ale rana ho neustále mučila a v roku 1944 bol demobilizovaný.

Okudžava sa vrátil do Gruzínska, promoval ako externý študent stredná škola a stal sa študentom Filologickej fakulty univerzity.

Kreatívna cesta

V roku 1950, po získaní diplomu a úlohy, Bulat a jeho manželka Galya odišli do dediny Shamordino v regióne Kaluga a boli tam poslaní učiť na vidiecku školu.
Vôbec sa mu nepáčilo pracovať v škole a Okudžava tým trpel. V dedine však nemusel dlho pracovať: čoskoro bol preložený do Kalugy. Po tom, čo tam Bulat chvíľu pracoval ako školský učiteľ, dostal prácu v miestnych novinách.

V roku 1956 sa k moci dostal N.S. Chruščov, mnohí boli rehabilitovaní, vrátane Bulatových rodičov. Otec bol po smrti a mama sa vrátila zo Sibíri do Moskvy a dostala dvojizbový byt na nábreží Krasnopresnenskaja. Bulat, jeho manželka a mladší brat išli navštíviť matku do Moskvy.

Tam začal pracovná činnosť vo vydavateľstve Molodaya Gvardiya, potom viedol oddelenie poézie v Literaturnaya Gazeta. Bulat na večeroch na Literárke predvádzal piesne na vlastné básne s gitarou pre blízky okruh. Kolegovia mu predpovedali veľkú budúcnosť a opakovane ho presviedčali, aby išiel na pódium. Ich slovám však neprikladal veľký význam.

Čoskoro dostala rodina Bulata Okudzhavu daču v Šeremeteve. Keď žili na chate, vyvinuli si určitý rituál: večer sa susedia, kolegovia a priatelia zhromaždili okolo ohňa a počúvali básne a piesne básnika. Moskovská inteligencia začala medzi sebou súťažiť, kto ho pozve na večery k sebe domov, a piesne sa nahrávali na magnetofónové kotúče. Autor a interpret piesní teda vyšiel ľuďom. Sám Okudžava bol ešte málo známy, ale piesne už spievala polovica krajiny. „Hroznové semienko“ a „Modlitba“ boli skopírované na papier od seba ručne.

Až v roku 1961 sa uskutočnil prvý samostatný koncert Okudzhavy. Leningradská sála bola preplnená.

V roku 1965 vyšla prvá platňa s Bulatovými piesňami.

V roku 1967 získal Bulat Zlatú korunu na festivale poézie v Juhoslávii za báseň „Cínový vojač môjho syna“. Veľký úspech mali jeho vystúpenia v Paríži a Nemecku, no v Sovietskom zväze veľké koncerty nekoncertoval, vystupoval v kultúrnych centrách, ústavoch a knižniciach.

V roku 1970 však Okudzhava získal slávu celej Únie po vydaní filmu „Belorussky Station“, kde bola uvedená jeho pieseň „Birds Don’t Sing Here...“.
Pre môj tvorivý život Bulat napísal piesne pre mnoho populárnych sovietskych a ruských filmov:

  • „Zhenya, Zhenechka a Katyusha“;
  • "Biele slnko púšte";
  • "Slamený klobúk";
  • "Aty-baty, vojaci prichádzali";
  • "Hviezda podmanivého šťastia";
  • "Pokrovská brána";
  • "Legitímne manželstvo";
  • „turecký gambit“.

Osobný život

Okudžava bol v mladosti veľmi zamilovaný. Dievčatá tiež neprešli okolo hnedookého muža pohľadný chlap s mopom čiernych kučier. Bol očarujúci sám o sebe a k dievčatám sa správal s takým rešpektom, že okamžite zaujali. Najdôležitejšie však, prečo boli okolo neho vždy zástupy dievčat, bolo to, že úžasne spieval s gitarou.

Vo veku 23 rokov začal turbulentný vzťah s Galyou Smolyaninovou, ktorá s ním študovala na tej istej fakulte. Bulat a Galya sa oženili, potom už nežil so svojím strýkom a tetou, ale prenajal si izbu v spoločnom byte.

V roku 1954 sa manželom narodil syn Igor. V roku 1962 sa Bulat a Galya oddelili.

Keď mal Okudžava 38 rokov, stretol Olgu Artsimovičovú, ktorá sa neskôr stala jeho druhou manželkou a v roku 1964 porodila syna, ktorý dostal meno Bulat po otcovi.

V roku 1997 sa Okudzhava a jeho manželka vybrali na výlet do Európy. Nerád zostával v Moskve na svoje narodeniny, keďže neznášal všetky tieto oslavy. Navštívili Nemecko, potom išli do Paríža za priateľmi. Tam ochorel na chrípku, básnika prijali do nemocnice, no pomôcť už nevedeli, 12. júna 1997 zomrel.

V 20. rokoch 20. storočia jeden z najjasnejších predstaviteľov Hnutím umeleckých piesní, jeho tvorcami a neoficiálnymi vodcami (hoci sám o to nikdy neusiloval) sa stal Bulat Šalvovič Okudžava. Na rozdiel od oficiality masovej kultúry v jeho piesňach rozkvitol ľudský faktor, objavilo sa niečo lyrické, personalizované, až intímne, každému jednotlivcovi blízke.

Vlastnosti Okudzhavovej kreativity

Okudzhavove piesne poznačili celú éru, no ani dnes nestratili svoju ostrosť ani aktuálnosť. Dôvod je jednoduchý Okudžava bol hlavným sentimentalistom (ako opakovane opakoval básnik David Samojlov) bardského prostredia.

Máloktorá pesnička mu môže konkurovať v oduševnenosti, lyrike a osobitej intimite. Zvláštnosťou vnímania Okudzhavovej práce je, že ju každý človek cíti ako svoj „osobný majetok“, každý si je istý, že Okudzhava spieva pre neho a o ňom. Predstavenie Okudzhavových lyrických básní s gitarou nie je ani piesňou, ale skôr útulným príbehom pre partnera o niečom veľmi dôležitom.

Okudžava sa ako básnik objavil až v roku 1956 (v skutočnosti od tohto roku mnohí bádatelia počítajú klasické obdobie jeho tvorivej činnosti). Potom vyšla jeho prvá zbierka „Lyrics“. veľký vplyv ktorý bol ovplyvnený skúškami, ktorými Okudžava počas vojny prešiel. Potom nasledovalo hľadanie tvorivého individuálneho vyjadrenia, ktoré sa prejavilo v druhej knihe Ostrovy (1959) a potom zbierkach Veľký bubeník a Na ceste k Tinatinu (1964).

Témy Okudžavovej poézie

Moskva zaujíma obrovské miesto v textoch Okudzhavy, najmä Arbat, kde vyrastal. Kombinácia Arbatu a vojenských tém v mnohých jeho básňach (ktoré sa neskôr stali piesňami) viedla k tomu, čo sa bežne nazýva mestská bardská romanca.

Okudžava si spomína na svojich priateľov z detstva, ktorí sa nevrátili z frontov Veľkej vlasteneckej vojny, spomína na svoje rané myšlienky ( "Ach, moje detské sny, aká chyba!..."). Priznáva, že v mnohých smeroch to bol práve Arbat, kto formoval jeho svetonázor.

Okudžavov tvorivý svet sa však neobmedzuje len na rámec Arbatu, rovnako ako sa neobmedzuje na rámec reality: rozprávkové motívy nájdeme aj v jeho textoch. V niektorých skladbách je hlavnými postavami dokonca aj hmyz. ("...a mravec si stvoril bohyňu...", "...čo pre teba môžem urobiť, kobylka moja?"), ktoré obdarúva ľudskými vlastnosťami.

Nezabúda ani na známych literárnych hrdinov resp slávni ľudia ("Mozart hrá na starých husliach...", "...ale Ofélia si nás všetkých bude pamätať"), ktoré sa čitateľovi zdajú jednoduché a zrozumiteľné. Okudžavovi sa naozaj darí nájsť kľúč ku každému svojmu poslucháčovi a čitateľovi. To je presne to, čo môže vysvetliť skutočnosť, že Okudzhavove piesne sa stali neoddeliteľnou ozdobou mnohých slávnych sovietskych filmov.

Článok je venovaný krátky životopis Bulat Okudzhava je slávny básnik, performer a scenárista. Okudžava bol predstaviteľom skutočnej inteligencie, ktorý hlboko cítil a chápal, čo sa v krajine deje. Právom sa teší veľkej ľudovej láske.

Biografia Okudzhavy: prvé roky

Bulat Shalvovič Okudžava sa narodil v roku 1924 na Arbate. Chlapec, ktorý sa narodil v medzinárodnej straníckej rodine (rodičia boli Gruzínci a Arméni), mal dostať meno Dorian. Podľa tradície večierkov sa deťom často dávali mená známych osobností a literárnych hrdinov(Dorian Gray je hrdina románu O. Wilda). Otec však trval na normálnom mene. Bulat vždy spomínal na Arbat a jeho detské roky strávené tam s veľkou láskou a vrúcnosťou. Arbatská téma sa často používala aj v ďalšej tvorbe básnika. V roku 1937 bola Bulatova rodina potláčaná v súvislosti so začiatkom „Veľkej čistky“: v dôsledku toho bol otec zastrelený a matka bola poslaná do tábora. Od roku 1940 žil v Tbilisi.
Počas Veľkej Vlastenecká vojna Okudžava sa dobrovoľne prihlásil na front a bol mínometníkom na Kaukaze. V roku 1945 bol zranený. Po skončení vojny sa Bulat Okudžava usadil v Tbilisi. Vojenská téma našiel svoj odraz aj v jeho tvorbe. Okudžava zložil skúšky ako externý študent a vstúpil na Pedagogickú univerzitu, niekoľko rokov bol učiteľom na kalužskej škole. Zároveň bol korešpondentom viacerých novín. Bulat sa v detstve pokúšal písať poéziu a tieto pokusy nezastavil. Niektoré jeho básne vyšli počas vojny. V Kaluge sa Okudzhavove básne už neustále objavujú v novinách. Vychádza prvá zbierka básní – „Ostrovy“.
Po Stalinovej smrti boli Okudžavovi rodičia rehabilitovaní. Sťahuje sa do hlavného mesta a pracuje ako redaktor novín. V roku 1961 dáva výpoveď zo zamestnania a rozhodne sa plne sústrediť na tvorivú činnosť.

Biografia Okudzhavy: tvorivá činnosť

Počas „Chruščovovho topenia“ sa Okudzhavove básne a piesne začali tešiť na popularitu v určitých kruhoch. Piesne boli široko distribuované medzi ľudí, kopírované a učené naspamäť. Okudzhavova práca bola ostro kritizovaná úradníkmi vládne agentúry a bolo to pololegálne. Proti básnikovi však neboli prijaté žiadne vážne opatrenia. V 60. rokoch Okudžava napísal väčšinu svojich piesní. Neskôr sa od tohto typu kreativity vzdialil a začal sa venovať próze. Pokračoval v písaní piesní pre kiná. Piesne pre filmy mu priniesli skutočnú slávu, oficiálne uznanie a popularitu medzi ľuďmi.
Prvý oficiálny záznam s nahrávkami Okudzhavových piesní bol vydaný v Paríži, čo vyvolalo protest v sovietskom vedení. Následne sa Okudzhavove záznamy začali vydávať v jeho vlasti.
Okudzhava nemal žiadne hudobné vzdelanie a so svojimi piesňami zaobchádzal ironicky. Hlavným v jeho tvorbe však nie je hudobný sprievod, ale hlboký filozofický zmysel. Okudžava sa pre mnohých stala symbolom slobodnej tvorivej osobnosti schopnej vzdorovať totalitnému systému. Človek by mal vždy zostať sám sebou a neprispôsobovať sa prevládajúcim životným podmienkam. Ľudia jeho tvorbu vnímali ako závan slobody v dusnej sovietskej spoločnosti, podliehajúcej reguláciám a cenzúre. Jeho piesne neobsahujú zjavné politické výzvy ani propagandu, takže tvrdé vládne oko nemalo básnikovi čo vyčítať. No neštandardnosť a liberalizmus jeho tvorby bol zjavný.
Od konca 60. rokov. Okudzhava sa aktívne venuje próze. Väčšina jeho diel má autobiografický charakter. Okudzhava, ktorý nedostal oficiálne uznanie, sa obracia k historickej próze. Písal príbehy o dekabristickom hnutí a romány o dobe začiatkom XIX V.
Perestrojka opäť posunula básnika do aktívnej práce. Vystupuje na verejnosti a podieľa sa na politickom živote krajiny. V roku 1993 podporoval Jeľcina v boji proti opozícii, čo neskôr oľutoval. Okudžava hral vo väčšine najväčšie krajiny mier. Jeho diela boli tiež preložené do mnohých jazykov a sú veľmi obľúbené.
Bulat Okudzhava zomrel v roku 1997. Zanechal po sebe viac ako 200 piesní a asi 600 básní. Básnikove básne uplatnil nielen vo vlastných piesňach, mnohé zhudobnili známi skladatelia.

Bulat Okudzhava je uznávaným zakladateľom pôvodnej piesne. Úspech sa dostavil Okudžavovi, pretože oslovil nie masy, ale jednotlivca, nie každého, ale každého jednotlivca. Predmetom poézie sa v jeho svete stal obyčajný, každodenný život.

Poéziu začal písať už v detstve. Okudžavova báseň bola prvýkrát publikovaná v roku 1945 v novinách Zakaukazského vojenského okruhu „Bojovník Červenej armády“ (neskôr „Leninova zástava“), kde boli počas roku 1946 publikované aj jeho ďalšie básne. V rokoch 1953-1955 sa Okudzhavove básne pravidelne objavovali na stránkach novín Kaluga. V Kaluge v roku 1956 vyšla prvá zbierka jeho básní „Lyrics“. V roku 1959 vyšla v Moskve Okudzhavova druhá zbierka poézie „Ostrovy“. V nasledujúcich rokoch boli Okudzhavove básne publikované v mnohých periodikách a zbierkach, knihy jeho básní boli publikované v Moskve a ďalších mestách.

Okudžava vlastní viac ako 800 básní. Mnohé z jeho básní sa rodia spolu s hudbou, existuje už okolo 200 piesní.

Prvýkrát sa pokúša v žánri piesne počas vojny. V roku 1946 ako študent na univerzite v Tbilisi vytvoril „Študentskú pieseň“ („Zúrivý a tvrdohlavý, horieť, oheň, horieť...“). Od roku 1956 ako jeden z prvých vystupoval ako autor poézie a hudby, piesní a ich interpret. Okudzhavove piesne pritiahli pozornosť. Objavili sa magnetofónové nahrávky jeho vystúpení, ktoré mu priniesli širokú popularitu. Nahrávky jeho piesní sa predávali po celej krajine v tisíckach kópií. Jeho piesne zneli vo filmoch a divadelných hrách, v koncertných programoch, v televíznom a rozhlasovom vysielaní. Prvý disk bol napriek odporu vydaný v Paríži v roku 1968 sovietskych úradov. Zrejme neskôr boli disky vydané v ZSSR.

V súčasnosti Štátne literárne múzeum v Moskve vytvorilo zbierku magnetofónových nahrávok Okudžavu, ktorá má viac ako 280 úložných jednotiek.

Profesionálni skladatelia píšu hudbu k Okudžavovým básňam. Príkladom šťastia je pieseň V. Levašova k básňam Okudžavu „Vezmi si kabát, poďme domov“. Ale najplodnejšia bola spolupráca Okudzhavu s Isaacom Schwartzom („Kvapky dánskeho kráľa“, „Vaša cti“, „Pieseň jazdeckej gardy“, „Pieseň o ceste“, piesne pre televízny film „Slamený klobúk“ a iné).

Knihy (zbierky básní a piesní): „Lyrics“ (Kaluga, 1956), „Islands“ (M., 1959), „The Veselý bubeník“ (M., 1964), „On the Road to Tinatin“ (Tbilisi, 1964), „Veľkolepý pochod“ (M., 1967), „Arbat, môj Arbat“ (M., 1976), „Básne“ (M., 1984, 1985), „Venované tebe“ (M., 1988) , „Obľúbené“ (M., 1989), „Piesne“ (M., 1989), „Piesne a básne“ (M., 1989), „Kvapky dánskeho kráľa“ (M., 1991), „Milosrdenstvo Osud“ (M., 1993), „Pieseň o mojom živote“ (M., 1995), „Čajový večierok na Arbate“ (M., 1996), „Čakáreň“ (Nižný Novgorod, 1996).

Takíto ľudia sa právom nazývajú svedomím národa, skutočnými intelektuálmi ducha. Ich odchod je vždy vnímaný obzvlášť dojímavo – ako koniec celej jednej éry. To bol prípad akademika D.S. Lichačeva a Yu.V. Nikulina. Takto mnohí vnímali smrť Bulata Okudžavu v júni 1997.

Biografia Bulata Okudžavu (05/9/1924-06/12/1997)

Narodil sa na Arbate v rodine Arména a Gruzínca 9. mája 1924. Otec a matka boli následne potláčaní. Neskôr básnik zvečnil už slávnu moskovskú ulicu v niekoľkých piesňach. Na pamiatku sa na Arbat často vracal, hoci sa tam nikdy nevrátil na trvalý pobyt. Bojoval na Kaukaze pri Mozdoku a bol zranený. Spomenul som si na hlad a chlad, neustály strach zo smrti.

Vojna sa mu neraz vrátila aj v jeho piesňovej a prozaickej tvorbe. Po návrate z frontu študoval na Pedagogickej univerzite v Tbilisi. Pridelený pracovať niekoľko rokov ako učiteľ ruského jazyka a literatúry neďaleko Kalugy. K piesňam sa obrátil v druhej polovici 50. rokov, po Chruščovovom „topení“. Rýchlo sa stal „všeobecne známym v úzkom kruhu“.

Piesne boli nahraté na magnetofóny a rozhádzané všade. Čoskoro začal hovoriť verejne. V tlači bol vystavený hanlivej a nespravodlivej kritike, ale bez zjavných následkov. Hlavné piesne boli napísané v 60. rokoch. Neskôr takmer na celé desaťročie zanechal poéziu a venoval sa beletrii a historickej próze. Veľa písal pre kino. Niektoré z týchto piesní boli od autora už dávno odtrhnuté a nadobudli nezávislý život: „Nebudeme stáť za cenou“ - z filmu „Bieloruská stanica“, „Cavalry Guards, storočie nie je dlhé“ - od film „Hviezda podmanivého šťastia“, piesne z filmu pre deti „The Adventures of Pinocchio“ a ďalšie.

Po „perestrojke“ Okudzhava opäť vystupoval s piesňami a aktívne sa do nich zapájal spoločenské aktivity, podpísal niekoľko otvorených listov. V roku 1993 verejne podporil kroky prezidenta Borisa Jeľcina v boji proti opozičnému parlamentu, čo neskôr veľmi ľutoval. V roku 1992 podstúpil operáciu srdca. S vystúpeniami navštívil mnoho krajín sveta a Európy. Zomrel v parížskej vojenskej nemocnici na akútny zápal pľúc. Bol pochovaný na cintoríne Vagankovskoye v Moskve.

Dielo Bulata Okudžavu

Sám Okudzhava skromne a nenáročne nazval mnohé zo svojich diel „piesňami“. Viackrát sa vyjadril, že pracuje výlučne podľa sluchu, že je hudobne nevzdelaný a ovláda len pár gitarových akordov. Nie je náhoda, že v posledné roky Na klavíri ho sprevádzal syn Anton a vznikli nové úpravy starých piesní. Jednoduchosť jeho „piesní“ je klamlivá. Okudžava je filozofický a hlboký. Myslel vo veľkom a široko. Za vonkajšou intimitou a „tichosťou“ predstavenia je epický charakter rozprávania, dych doby, slobodne zvolená a slobodne obhajovaná pozícia.

Povedané v Puškinovom jazyku, Okudžava obhajoval „ľudskú nezávislosť“. V podmienkach totalitného režimu boli jeho piesne vnímané ako závan sviežej vody a čistého vzduchu. Okudžava pracoval so slovom profesionálne. V jeho tvorbe harmonicky koexistujú básne a piesne. Niektoré z Okudžavových piesní boli už počas autorovho života vnímané ako jedinečné hymny inteligencie – najmä „Modlitba Françoisa Villona“, „Poďme zvolať“ a „Pripojme sa, priatelia“.

  • Prvú plnohodnotnú biografiu Okudzhavy napísal pred niekoľkými rokmi básnik a publicista Dmitrij Bykov a vyšla v populárnej sérii ZhZL. Nie je kontroverzná, ale je presiaknutá úprimnou láskou k hrdinovi a túžbou ponoriť sa čo najhlbšie do umeleckého tkaniva jeho diel.
  • Okudžavova srdečná náklonnosť v 80. rokoch. bola tam herečka a speváčka Natalya Gorlenko. Je inšpirovaný básňami ako „Po daždi je obloha priestranná“ (dokonca je známe, že ich spolu hrali v jednom z filmov) a „Rozlúčka s novoročným stromom“.
  • V Paríži v roku 1968 vyšiel jeho prvý album s pôvodnými piesňami.
  • Krátko pred smrťou prijal Bulat Okudžava sviatosť krstu s menom Ján.