Ticho sa sype lístie z javorov. Sergey Yesenin - Neľutujem, nevolám, neplačem: Verš

Neľutujem, nevolám, neplačem, Všetko prejde ako dym z bielych jabloní. Zvädnutý v zlate, už nebudem mladý. Teraz nebudeš toľko biť, Srdce dojaté zimou, A krajina brezového chintzu ťa nebude lákať na potulky naboso. Potulný duch! Plameň pier rozvírite čoraz menej často. Ach moja stratená sviežosť, vzplanutie očí a záplava pocitov. Stal som sa teraz skúpejší vo svojich túžbach, vo svojom živote? Alebo sa mi o tebe snívalo? Ako keby som jazdil na ružovom koni v ozvene skorej jari. Všetci, všetci na tomto svete podliehame skaze, Meď ticho tečie z javorových listov. Nech si navždy požehnaný, že si prišiel rozkvitnúť a zomrieť. 1921

Zároveň báseň obsahuje aj symbolický obraz – obraz ružového koňa. Ružový kôň je symbolom východu slnka, jari, radosti, začiatku mladého života, nesplneného sna (teraz je srdce hrdinu dotknuté chladom nevery, sklamaním z nádejí). Ale aj skutočný sedliacky kôň na úsvite sa v lúčoch sfarbí do ružova Vychádzajúce slnko. Yesenin jazdil na takomto koni v detstve a mladosti vo svojom rodnom regióne Ryazan.

Potom nasledujte riadky o krehkosti všetkého pozemského a ružová farba sa zmení na studenú, takmer smútočnú medenú:

Všetci, všetci na tomto svete podliehame skaze, meď ticho tečie z javorových listov...

Básnik však pri tejto smútočnej nôte nekončí. Človek je vo vnímaní básnika súčasťou prírodného sveta a v prírode je všetko rozumné. A ľudský život podlieha tým istým neodvolateľným a múdrym prírodným zákonom ako všetko na svete. A smrťou jedného sa kolobeh života nezastaví, nahradia ich nové generácie, aby aj prekvitali, spoznali aj radosť zo života a potom aj zomreli. Preto je všetko korunované čiarami žehnajúcimi život, jar, kvitnutie:

Nech si navždy požehnaný, že si prišiel rozkvitnúť a zomrieť.

Zvyčajne v básni prvý a posledné slovo v rade vďaka svojej polohe. Väčšiu úlohu by v básni malo zohrávať slovo, ktoré končí celý text - „posledný bod“. V tejto básni je situácia iná. Aj keď sa báseň v skutočnosti končí slovom „zomrieť“, posledný riadok stále zdôrazňuje objemné slovo „prospievať“ (ktorému slúžia fonetické črty slova a logická intonácia). Mimochodom, slovo „rozkvet“ je tiež z prírodného sveta. Táto báseň je piesňou vďačnosti životu, požehnaním všetkým veciam. Samotné slovo „zomrieť“ znie „jemnejšie“, nadobúda elegickú konotáciu, zdá sa, akoby sa stratilo medzi ostatnými, ktoré žehnajú životu a rozkvetu... I. Bunin v „Živote Arsenyeva“ tvrdil, že ľudia nie sú vôbec rovnako citliví k smrti: „Sú ľudia, „ktorí žili v jeho znamení počas celého svojho storočia a od detstva majú zvýšený pocit smrti (najčastejšie kvôli rovnako zvýšenému pocitu života). Vo vzťahu k téme smrti v Yeseninovi je toto pozorovanie I. Bunina obzvlášť spravodlivé.

Vo svojom filozofickom obsahu - úvahe o živote v očakávaní smrti - Yeseninova báseň „Neľutujem, nevolám, neplačem...“ odznieva Puškinovo „Opäť som navštívil ten kút zeme. ...“ Ale toto je večná téma pre poéziu v Yesenin, rovnako ako v čase Puškina, znie to originálne a jedinečné.

"Neľutujem, nevolám, neplačem..." Sergej Yesenin

Neľutujem, nevolám, neplačem,
Všetko prejde ako dym z bielych jabloní.
Zvädnutý v zlate,
Už nebudem mladý.

Teraz už nebudeš toľko bojovať,
Srdce dojaté zimou,
A krajina brezy chintz
Nebude vás lákať túlať sa naboso.

Potulný duch! ste čoraz menej často
Rozdúchate plameň svojich pier
Ach moja stratená sviežosť,
Vzbura očí a záplava pocitov.

Teraz som sa stal lakomejším vo svojich túžbach,
Môj život? alebo sa mi o tebe snivalo?
Ako keby som bola prekvitajúca skorá jar
Jazdil na ružovom koni.

Všetci, všetci na tomto svete podliehame skaze,
Z javorových listov sa potichu valí meď...
Nech si navždy požehnaný,
Čo prišlo k rozkvetu a smrti.

Analýza Yeseninovej básne „Neľutujem, nevolám, neplačem...“

Básnik Sergej Yesenin sa vo svojich lyrických dielach zriedkavo venoval filozofickým témam, pretože veril, že diskusie o živote a smrti nie sú dôležitý aspekt literárna tvorivosť. V roku 1921 však napísal prekvapivo jemnú a vznešenú báseň „Neľutujem, nevolám, neplačem...“, v ktorej rozoberá svoje tvorivé a životná cesta, priznávajúc, že ​​je blízko dokončenia.

Toto dielo, ktoré mnohí literárni vedci považujú za hodný epigraf básnikovho diela, napísal Sergej Yesenin vo veku 26 rokov. Zdalo by sa, že nie je dôvod premýšľať o živote vo veku, keď väčšina ľudí ešte len začína pociťovať jeho chuť a čaro. Treba však mať na pamäti, že Yesenin nikdy nepatril k väčšine a jeho duchovný vývoj bol ďaleko pred jeho rokmi. V skutočnosti žil paralelne niekoľko životov – básnika, občana, opilca a buriča. Preto som v čase písania básne „Neľutujem, nevolám, neplačem...“ v duchovnom zmysle nemohol tvrdiť, že som rolou mladý muž ktorý práve začína zbierať prvé plody úspechu a prešedivenému starčekovi, pre ktorého nastal čas bilancovať svoj život.

Báseň začína vetou, v ktorej básnik vyhlasuje, že nič neľutuje. Vyvracia však aj seba, keďže toto dielo je presiaknuté smútkom a vedomím, že autor nemá možnosť napraviť vlastné chyby a čokoľvek zmeniť. Neobviňuje z toho seba ani iných, len konštatuje, že „vyschnutý zlatom už nebudem mladý“. Túto frázu možno interpretovať rôznymi spôsobmi. Básnik však s najväčšou pravdepodobnosťou myslel, že čas zmeniť niečo vo svojom živote už uplynul. Napriek svojej zjavnej mladosti je Sergej Yesenin v tejto chvíli už dosť slávny, a preto je dokonalý. Poznal chuť slávy a bolesť sklamania. A keď prekonal ťažké životné skúšky, ako sám priznal, „stal sa lakomejším vo svojich túžbach“.

Vo svojom vnímaní života sa básnik veľmi priblížil Lermontovovmu hrdinovi Pečorinovi, v ktorého duši sa ľahostajnosť a cynizmus prelínajú s nezmyselnou noblesou. „Teraz už nebudeš toľko biť, srdce dojaté mrazom,“ táto veta Sergeja Yesenina výrečne naznačuje, že básnik bol sklamaný v mnohých aspektoch života, vrátane kreativity, schopnosti nadšene vnímať svet a klaňaj sa ženám. Autor poznamenáva, že aj duch tuláka, ktorý je mu vlastný od narodenia, čoraz menej často núti svojho majiteľa konať činy hodné skutočného básnika. Pri pohľade späť na svoj krátky život je Yesenin zmätený a zmätený, pretože verí, že to skôr pripomína sen alebo fatamorgánu, cez ktorú „cválal na ružovom koni“. A práve tento polozabudnutý pocit, ktorý už básnik nedokáže vrátiť, ho núti pozerať sa na veci novým spôsobom. vlastný život, tvrdiac, že ​​mladosť sa skončila a s ňou aj ten úžasný pocit šťastia a bezstarostnosti, keď Yesenin patril jemu samému a mohol si robiť, čo uznal za vhodné.

Nie, básnik nie je utláčaný povinnosťami a konvenciami spoločnosti. Okrem toho si je dobre vedomý toho, že „v tomto svete všetci podliehame skaze“. A pochopenie tejto jednoduchej pravdy núti autora ďakovať Stvoriteľovi za to, že mu bolo udelené „prekvitať a zomrieť“. Posledná veta básne nielen naznačuje, že Yesenin je vďačný osudu za všetko, a ak by bola taká príležitosť, žil by svoj život presne rovnakým spôsobom. Záverečná veta básne znie ako predtucha blížiacej sa smrti, ktorá sa ukázala byť prorockou. O 4 roky neskôr ho našli obeseného v izbe v hoteli Leningrad Angleterre a jeho smrť je stále zahalená rúškom tajomstva.

Báseň „Neľutujem, nevolám, neplačem...“ napísala S.A. Yesenin v roku 1921. Podľa S.A. , básnik napísal túto báseň pod vplyvom lyrickej odbočky od básne N.V. Gogoľ: „...to, čo by v minulých rokoch prebudilo v tvári živý pohyb, smiech a tichú reč, teraz kĺže a moje nehybné pery držia ľahostajné ticho. Ó moja mladosť! ach moja sviežosť! Rozoznateľná je aj Yeseninova reminiscencia z Puškinovej básne „Jeseň“ („bujné vädnutie prírody“). Žáner diela je elégia, hlavnou témou je rozlúčka lyrického hrdinu s mladosťou, uvedomenie si rýchleho plynutia času.
Základom stavby básne je antitéza. Básnik dáva do kontrastu minulosť so súčasnosťou, mladosť so zrelosťou. Báseň začína trojitým negatívom („Neľutujem, nevolám, neplačem“). Negatívne emócie sa tu však popierajú. Každopádne, presne takto spočiatku lyrický hrdina naznačuje svoje city.

Neľutujem, nevolám, neplačem,
Všetko prejde ako dym z bielych jabloní.

Potom však hovorí o súčasnosti a v jeho hlase sa objavia smutné poznámky. Tu už počujeme motív rozlúčky s mladosťou, motív nenávratne uplynulého času, motív jedinečnosti života, daný druhou negáciou:

Zvädnutý v zlate,
Už nebudem mladý.

V druhej strofe sa lyrický hrdina obracia k vlastnému srdcu. Tretia negácia v reči lyrického hrdinu nadobúda tragický zvuk:

Teraz už nebudeš toľko bojovať,
Srdce dojaté zimou,
A krajina brezy chintz
Nebude vás lákať túlať sa naboso.

Súčasnosť a budúcnosť sa tu teda vzťahujú k minulosti. A súčasnosť je daná v negatívnom aspekte, zdôraznenom tromi negáciami.
V tretej strofe máme vyvrcholenie vývoja témy. Tu je apel hrdinu na „tulákového ducha“, na „stratenú sviežosť“ mladosti:

Potulný duch! ste čoraz menej často
Rozdúchate plameň svojich pier.
Ach moja stratená sviežosť
Vzbura očí a záplava citov!

V tomto obraze „stratenej sviežosti“ sa koncentruje celý emocionálny pátos básne a sprostredkúva sa jednota ľudského a prírodného. Aj štvrtá strofa, v ktorej sa lyrický hrdina premieňa k životu, nadobúda význam kulminácie:

Teraz som sa stal lakomejším vo svojich túžbach,
Môj život, snívalo sa mi o tebe?
Ako keby som bola prekvitajúca skorá jar
Jazdil na ružovom koni.

Obraz ružového koňa je tu symbolický. To sú sny lyrického hrdinu o krásnom, o neuskutočniteľnom ideáli. Symbolizmus Ružová farba Yesenin sa tu spolieha na stabilné asociácie - ružové sny, denné sny, vkus, čo znamená schopnosť sebaklamu. Ale okrem toho tento epiteton vyjadruje mladistvý entuziazmus a romantiku. Obraz ružového koňa zároveň odráža vedomie lyrického hrdinu o iluzórnej povahe života. V literárnej kritike sa tento obraz interpretuje aj ako obraz Pegasa, ktorý symbolizuje inšpiráciu a kreativitu. A sloveso „cválať“ spájame so „strateným časom, príležitosťou, šťastím“, čím dávame elégii dramatické poznámky. Yesenin ľudský život súvisí s prirodzeným životom: mladosť, jarný vek, preletí rýchlo a nepozorovane. A teraz prichádza jeseň – čas zrelosti, chápania prežitého. Tieto riadky nám tiež pripomínajú Lermontovovu báseň „Idem sám na cestu...“. Je tam aj snový motív, no tento sen kontrastuje so životom lyrického hrdinu:

Od života nič neočakávam,
A vôbec neľutujem minulosť;
Hľadám slobodu a mier!
Chcel by som na seba zabudnúť a zaspať!

Yesenin lyrický hrdina uznáva dialektickú jednotu života a smrti. Presne o tom hovorí na konci elégie.
Posledná strofa predstavuje rozuzlenie vo vývoji témy. Yesenin lyrický hrdina tu neprichádza do konfliktu s dobou, ale zmieruje sa s ňou. A ostrosť protikladu „prekvitať a zomrieť“ je vo finále vyhladená tromi kladnými slovesami:

Všetci, všetci na tomto svete podliehame skaze,
Z javorových listov sa potichu valí meď...
Nech si navždy požehnaný,
Čo prišlo k rozkvetu a smrti.

Yeseninov lyrický hrdina sa tak od beznádeje dostáva k mieru a mieru, k zmiereniu s prírodou a životom.
Básnikova elégia preto zahŕňa tradičné alegórie ruskej literatúry („život je cesta“ a „život je sen“) a farebnú symboliku symbolistických básnikov („dym z bielych jabloní“ je zosobnením čistoty a nevinnosti ).
Kompozícia básne, ako sme poznamenali vyššie, je založená na princípe protikladu minulosti a prítomnosti, budúcnosti. Tento protiklad je prítomný v každej strofe. Dielo je postavené na postupnom rozvíjaní témy, ktorej vrcholom znejú riadky „Môj život, alebo som o tebe sníval? a rozuzlenie v poslednej strofe. Okrem toho dva prírodné obrazy („biele jablone dym“ a javorové „medené listy“) tvoria kruh v básni. Prstencová kompozícia je zdôraznená aj pri rozvíjaní motívov (v popretí negatívnych emócií na začiatku („neľutujem, nevolám, neplačem“) je skrytý výrok, ktorý odznieva otvorené vyhlásenie vo finále („Nech si navždy požehnaný, ktorý rozkvitol a zomrel“).
Báseň je napísaná trochejským pentametrom, štvorveršími a krížovými rýmami. Básnik používa rôzne prostriedky umeleckého vyjadrenia: epitetá („dym z bielych jabloní“, „zvučný raný“, „na ružovom koni“), metafory („srdce dojaté mrazom“, „rozvírenie plameňa tvojich pier“ “), prirovnanie („Akoby som na jar cválal za zvučného skorého rána na ružovom koni“), inverzia („dym z bielych jabloní“), rečnícka otázka („Môj život, snívalo sa mi o tebe? “), aliterácia („Duch vagabund!“ plamienok svojich pier rozvírite čoraz menej) ), asonancia („Jazdil na ružovom koni“).
Dielo tak rozvíja témy a motívy tradičné pre Yeseninovu tvorbu: rozlúčka s mladosťou, prchavé plynutie času, život a smrť. Veľmi výrazná je tu aj téma cesty, tulák. Rovnaké motívy prenikajú do mnohých básní básnikov z dvadsiatych rokov („Tento smútok teraz nemožno rozptýliť“, „Netráp sa chladom ...“, „Zlatý háj odrádzal“). Elégia „Neľutujem, nevolám, neplačem“ patrí medzi najlepšie diela básnika.

Sergej Yesenin žil veľmi krátky, ale mimoriadne jasný život plný udalostí. V podstate rebel, milenec žien a temperamentný štamgast krčmy, plný opileckých zábav, tyran a hulvát, ktorého úrady nemajú radi. Zdalo by sa, že celý jeho život pre obyčajných ľudí bol na prvý pohľad jasný a jednoduchý. Kto z nich však poznal dušu básnika? Kto vedel, aké myšlienky, aká hĺbka emócií, aké zúfalstvo a aká láska trápila básnika.

Elégia „Neľutujem, nevolám, neplačem“ je básňou o pominuteľnosti života, o túžbe po prežitom živote, naplnenom univerzálnou osamelosťou medzi multimiliardovým ľudstvom.

„Neľutujem, nevolám, neplačem,“ napísal Sergej Yesenin v roku 1921, v čase, keď so svojou druhou manželkou Isadorou Duncanovou cestoval do zahraničia. A v ňom znie prenikavý tón, túžba po stratenej láske, ktorú kedysi cítil k tejto neuveriteľnej žene, a sklamanie, že už nemá o čom snívať. Často sa stáva, že sen inšpiruje len dovtedy, kým zostane snom. Akonáhle sa sen stane skutočnosťou, zomrie. Stalo sa to s Yeseninom. Splnili sa sny o sláve, sny o uznaní jeho talentu, sny o tejto žene, ktorú v Moskve zbožňoval. A zomrela. Básnik nič neľutuje. Ale túžby a túžby už nie sú v jeho srdci. Žije v ňom len minulosť – iluzórna, ako hmla letného rána, ako spomienka na prchavosť a krehkosť. ľudský život. Ich svety so ženou, ktorú kedysi zbožňovali, sa už nezhodujú. Text básne je uvedený v plnom znení na našej webovej stránke.

Neľutujem, nevolám, neplačem,
Všetko prejde ako dym z bielych jabloní.
Zvädnutý v zlate,
Už nebudem mladý.

Teraz už nebudeš toľko bojovať,
Srdce dojaté zimou,
A krajina brezy chintz
Nebude vás lákať túlať sa naboso.

Potulný duch! ste čoraz menej často
Rozdúchate plameň svojich pier
Ach moja stratená sviežosť
Vzbura očí a záplava citov!

Teraz som sa stal lakomejším vo svojich túžbach,
Môj život, snívalo sa mi o tebe?
Ako keby som bola prekvitajúca skorá jar
Jazdil na ružovom koni.

Všetci, všetci na tomto svete podliehame skaze,
Z javorových listov sa potichu valí meď...
Nech si navždy požehnaný,
Čo prišlo k rozkvetu a smrti.