Špecifiká práce v tvorivých tímoch. Metódy práce s tvorivým tímom

ABSOLVENTSKÁ PRÁCA
Na tému: Riadenie kreatívnych procesov vPR-dčinnosti

Obsah

Úvod

Kapitola 1

1.1 Kreativita. Kreatívne skupiny. Hodnotenie výkonu
1.2 Efektívny personálny manažment
1.3 Konsolidácia manažérskeho tímu
1.4 Práca s tímom
1.5 Spoločné rozhodovanie
1.6 Potreba tvorivých skupín
Kapitola 2
2.1 Kreatívny a heuristický manažment
2.2 Kreatívny manažment. Kreatívny prístup k rozhodovaniu
Kapitola 3
3.1 Kreatívny prístup k PR
3.2 Algoritmus tvorivého procesu
3.3 Techniky otvoreného myslenia
3.4 Technika nominálnej skupiny
3.5 Kreatívny prístup k PR – rozmar alebo nevyhnutnosť?
3.6 Hodnotenie vzťahov v PR aktivitách
Záver
Bibliografia
INdirigovanie
Relevantnosť výskumnej témy.
V modernom svete sa kolektívna tvorivosť stáva čoraz dôležitejšou ako prejav aktivity, tvorba nových vecí, generovanie nápadov a podnet k aktivite. Politické, legislatívne, ekonomické, vedecké, umelecké, spoločenské, každodenné atď. tvorivosť sa stáva dôležitým faktorom spoločenského rozvoja, prispieva k realizácii potenciálu jednotlivcov a spoločnosti na rôznych úrovniach.
Vytvorené vo všetkých oblastiach verejný život, tvorivé tímy nadobúdajú vedúci význam, keďže v rámci organizovanej kolektívnej činnosti dochádza k riešeniu tvorivých, sociálnych a ekonomických problémov efektívnejšie, rýchlejšie a plodnejšie ako individuálne.
Akákoľvek kolektívna činnosť si vyžaduje efektívne riadenie, a teda hlboké teoretické porozumenie, hľadanie zákonitostí tohto procesu a aktualizáciu v činnosti moderných tvorivých tímov.
Je to dôležité najmä v moderných ruských podmienkach, keď procesy spoločenskej transformácie nie sú ešte ani zďaleka ukončené, politické, právne, ekonomické a vo všeobecnosti sociálne vzťahy nie sú regulované všeobecne platnými hodnotovo-normatívnymi normami a vzormi správania. sociokultúrny priestor charakterizuje morálna a hodnotová neistota.
V mnohých odvetviach národného hospodárstva pretrvávajú dôsledky ekonomického úpadku, inštitúcie kultúry, školstva a vedy fungujú spôsobom, ktorý je pre ich rozvoj nedostatočný. sociálne prostredie, v ktorej sú trhové vzťahy ponechané na spontánne sily, efektívnosť sa posudzuje len z hľadiska rentability, spotreba je podriadená priorite materiálnych statkov.
Ruské tvorivé skupiny pôsobia v podmienkach právnej, ekonomickej a organizačnej neistoty. Efektívne riadenie si vyžaduje zohľadnenie špecifík tvorivých tímov, charakteristík vonkajšie prostredie, a čo je najdôležitejšie, predpokladá sociálnu orientáciu riadiace činnosti, čo znamená potrebu koordinácie záujmov tvorivých tímov so záujmami spoločnosti, štátu a iných subjektov verejného života.
Riadenie činnosti tvorivých tímov je teda relevantnou, teoreticky a prakticky významnou úlohou, ktorá je spôsobená:
* nízka úroveň teoretického rozvoja problému;
* neúčinnosť skutočne existujúcich manažérskych vzťahov;
* potreba vypracovať vedecky podložené odporúčania na zlepšenie spoločenskej efektívnosti riadenia činnosti tvorivých tímov.
Stupeň vedeckého rozvoja problému. Sociologická analýza manažmentu činnosti tvorivých tímov zatiaľ nie je dostatočne pokrytá odbornou literatúrou. Štúdium tejto problematiky si preto vyžiadalo obrátiť sa na zdroje, ktoré odhaľujú rôzne aspekty skúmanej oblasti.
Všeobecné teoretické otázky tvorivosti, jej úloha a miesto vo verejnom živote, jej vplyv na duchovnú, kultúrnu, vedeckú, sociálnu, politickú, ekonomickú, pracovnú sféru verejného života boli študované v dielach antických i novovekých, zahraničných i domácich filozofov. a sociológovia: A. Bergson, N. A. Berďajev, I. Kant, Platón, Z. Freud, F. Engels, K. Jung a ďalší.
Osobitný spoločenský význam, ako aj aplikované aspekty tvorivej činnosti zaznamenali vo svojich dielach M. Weber, V.V. Davydov, E. Durkheim, K. Marx, A. Maslow, V.A. Suchomlinsky.
Predmetom štúdia sú kreatívne, sociálne, sociálno-psychologické a v dôsledku toho ekonomické výsledky efektívneho riadenia tvorivých procesov v PR aktivitách.
Predmetom výskumu je hľadanie a analýza spôsobov, ako zlepšiť výsledky PR aktivít v dôsledku zvýšenej pozornosti venovanej práci tvorivých tímov.
Účelom štúdie je identifikovať znaky a stupeň sociálnej efektívnosti riadenia aktivít tvorivých tímov v modernom Rusku.
Ciele výskumu:
* určiť obsah a štruktúru tvorivých tímov ako organizovanej sociálnej skupiny;
* zdôvodniť teoretické a metodologické základy sociologickej analýzy riadenia činnosti tvorivých tímov;
* určiť vlastnosti riadenia činnosti tvorivých tímov;
* odhaliť špecifiká činnosti tvorivých skupín v modernom Rusku;
* identifikovať sociálne a organizačné problémy riadenia aktivít tvorivých tímov v modernom Rusku;
* posúdiť stupeň sociálnej efektívnosti riadenia a sociálne vyhliadky na rozvoj priemyslu v modernej ruskej spoločnosti;
* vypracovať vedecké a praktické odporúčania na zlepšenie organizácie a riadenia činnosti tvorivých tímov s prihliadnutím na potreby a záujmy členov tvorivých tímov a hlavných spotrebiteľov ich produktov.
Kapitola 1
1.1 Tvorba. Kreatívne skupiny. Hodnotenie výkonu
Ako hodnotiť výkon kreatívneho zamestnanca, vyzdvihnúť zásluhy a úspechy; identifikovať slabé stránky pre pokročilý tréning dodatočná motivácia pre sebazdokonaľovanie; vytvoriť hodnotenie efektívnosti pre potenciálnu zmenu personálu smerom k posilneniu; vytvoriť „spätnú väzbu“ so zamestnancom na všeobecné hodnotenie kvality práce; posúdiť situáciu v tíme. Rovnako ako hodnotiť kreatívnych zamestnancov a získavať informácie ani nie tak o osobnostných a psychologických charakteristikách, ale o ich odborných kompetenciách. Kompetencie sú súborom vedomostí, zručností a schopností, ktoré sa prejavujú v správaní a zabezpečujú úspech dizajnéra na danej odbornej pozícii.
Môžeme hovoriť aj o jeho dvoch zložkách: pracovný posudok a personálny posudok. Hodnotenie práce je zamerané na porovnanie obsahu, kvality a objemu skutočnej práce s plánovaným výsledkom práce prezentovaným v plánoch a programoch práce kreatívneho oddelenia a spoločnosti ako celku. Hodnotenie práce vám umožňuje pochopiť množstvo, kvalitu a intenzitu práce. Personálne hodnotenie umožňuje študovať stupeň pripravenosti zamestnanca vykonávať tvorivý typ činnosti, ako aj identifikovať úroveň jeho potenciálu pre hodnotenie perspektív rastu a priraďovanie zložitejších kreatívnych oblastí. Všetko sa dá spočítať, vrátane odborného potenciálu zamestnancov. Postupy hodnotenia v navrhovanej schéme sú presne navrhnuté tak, aby konkrétne čísla odráža vedomosti, zručnosti a schopnosti tvorivých pracovníkov.
Kreatívne oddelenie je skupina zamestnancov pracujúcich na projektoch, ktoré si vyžadujú kreatívne riešenie problému. Nezáleží na tom, v akej oblasti kreatívy a oddelenia podpory pracujú. Kreatívny tím má rovnaké princípy práce ako v polygrafii, tak aj v interiérovom dizajne, vonkajšej reklame atď. Na rozvoj štruktúry organizácie a metód riadenia tvorivého tímu, špecifiká firmy ovplyvňujú 10-15%, ostatné požiadavky sú totožné.
Hlavnou výhodou kreatívneho tímu je okrem dodania materiálu načas ponúknuť kreatívne riešenie. Všetci vedúci tvorivých tímov sa snažia pochopiť mechanizmy kreativity a jej účelnosť personálna politika ovplyvňuje ekonomický dopad podniku. Čo je dôvodom vysokej tvorivej aktivity? Ako stimulovať produktivitu zamestnancov, kvalitu práce a „generáciu nápadov“? Čo je základ efektívnu komunikáciu a vysoká zodpovednosť zamestnancov firmy?
V organizačnej štruktúre zastáva kľúčové miesto kreatívny pracovník. TO charakteristické znaky Kreatívny zamestnanec zahŕňa schopnosť aktívne sa podieľať na tvorbe kreatívnych konceptov, správne konať v podmienkach neistoty a zvýšeného rizika, nachádzať neštandardné riešenia problémov a zabezpečovať vysokú produktivitu. Otázka, ktorá však zostáva veľmi zložitá, je, aká je „kritická masa“ kreatívnych zamestnancov, aby sa tvorivá skupina považovala za kreatívnu. Všetci ľudia sú iní. Niektorí špecialisti pracujú dobre počiatočná fáza projekt - vo vysoko rizikovej oblasti. Iné fungujú oveľa lepšie, keď je všetko definované, keď je prehľadnejšia organizácia tvorivého procesu. Oboje je potrebné. To znamená, že potrebujeme „generátorov nápadov“ aj tých, ktorí tieto nápady efektívne realizujú.
Vedúci kreatívneho oddelenia alebo skupiny. Kľúčová postava v kreatívnom manažmente. Ide spravidla o energického lídra, ktorý podporuje a presadzuje nové nápady, prípadne svoje vlastné, nebojí sa zvýšeného rizika a neistoty, je schopný aktívne hľadať neštandardné riešenia a prekonávať ťažkosti pri ich realizácii. Vodcovské a manažérske schopnosti sa stávajú kľúčom ku konkurenčnej výhode. To je to, čo vás odlišuje od davu. To, ako zapája, udrží a motivuje zamestnancov, je dôležitejšie ako technológia. To, ako riadi oddelenie a ako usmerňuje konanie ľudí ako ich vedúci, určí odlišnosť kreatívneho tímu. To zabezpečí jedinečnosť. Takýto vodca sa vyznačuje aj špecifickými osobnostnými črtami: intuíciou, oddanosťou nápadu, iniciatívou, schopnosťou riskovať a prekonávať formálne prekážky. Vedúci kreatívneho oddelenia je vedúcim skupiny pre vývoj nových konceptov. Nachádza sa v uzlových bodoch komunikačných sietí, zhromažďuje a prenáša špecializované informácie. Akumuluje a distribuuje najnovšie poznatky a osvedčených postupov. Vnáša informácie do kreatívneho hľadania v rôznych fázach vývoja kreatívnych riešení
Jednou z hlavných úloh manažmentu tvorivých tímov je prekonávanie technokratických foriem deľby práce, zavádzanie inovatívnych parametrov do rozdeľovania pracovných funkcií a rozširovanie delegovania právomocí na mikroúrovni. Rovnako ako rozšírenie skupinových foriem práce, rozvoj systému formálnej a neformálnej komunikácie v spoločnosti, transformácia obsahu riadiacej práce, kde tradičná administratíva ustupuje profesionálnemu vedeniu.
1.2 Efektívny personálny manažment
riadenie kreatívneho tímu
"V číslach je bezpečnosť." Najmä v oblasti inovačných reforiem. Každý režisér chce vedľa seba vidieť zohratý tím rovnako zmýšľajúcich ľudí, ktorí pracujú harmonicky a zosúladene. Ako vytvoriť takýto tím? Čo robiť, keď existuje spoločné chápanie cieľov a zámerov, ale koordinovaná práca nefunguje?
„Rovnako zmýšľajúci ľudia“ sú ľudia, ktorí zmýšľajú rovnako, to znamená, že majú rovnakú predstavu o účele svojej práce, jej fázach a úlohách, rovnakým spôsobom sa pozerajú na prostriedky na dosiahnutie týchto cieľov, zdieľajú podobné hodnoty. a majú približne podobný svetonázor.
Jednota pohľadov na výrobné ciele a zámery sa zdá byť na prvý pohľad zrejmá („ak pracujeme spolu, tak vieme, prečo to robíme“). Prax však ukazuje, že 30 členov tímu pomenuje približne 15 rôznych cieľov namiesto 5-6, čiže jednota v tomto prípade vyzerá veľmi relatívne.
1.3 Jednotamanažérskytímov
Pre vznik malého počtu (5-6 strategických a trochu viac taktických) cieľov, ktoré zdieľajú všetci, je potrebné použiť prax kolektívneho rozvoja cieľov, diskutovať s členmi svojho tímu možné možnosti rozvoja podniku a dohodnúť sa na termínoch. Je tiež užitočné, aby sa manažér spýtal, nakoľko realistické sa zdajú ciele a termíny podriadeným, ako vyzerá výsledok, aké obavy ľudí znepokojujú (nebude dostatok materiálnych zdrojov, vedomostí, súdržnosti v práci, príliš veľa závisí od vonkajších faktorov ), s akými ťažkosťami sa môžu na ceste stretnúť a aké opatrenia možno prijať na ich kompenzáciu. Všetky tieto problémy si vyžadujú pravidelnú identifikáciu a diskusiu na stretnutiach a až potom môžeme hovoriť o spoločnej vízii cieľov podniku.
Získame ešte väčšiu škálu názorov na osobné ciele, ktoré sú v procese spoločnej činnosti prirodzene prítomné a vyžadujú si ich uspokojovanie. Tradične sú tri veľké skupinyľudské potreby a korelovať s nimi ciele:
· materiálne (potreby prežitia a bezpečnosti, stability a spoľahlivosti v živote). Ich zodpovedajúce ciele: materiálne blaho, spravodlivé mzda, dôvera v budúcnosť, nebáť sa súperov, vychovávať deti, zabezpečiť sa na starobu, získať byt a pod.
potreba jednoty, spoločenstva, v tomto prípade v príslušnosti k organizácii, ako aj v cti a úcte. Ciele, ktoré im zodpovedajú sú: pracovať v tíme v kolegiálnej atmosfére, komunikovať s ľuďmi, získať uznanie od kolegov a manažérov, mať vyhliadky na rast, urobiť si kariéru, byť potrebný ľuďmi atď.
· potreba sebavyjadrenia (samostatnosť na pracovisku, sebapotvrdenie, sebavyjadrenie prácou, učením). Ich zodpovedajúce ciele: schopnosť robiť dôležité rozhodnutia na svojom pracovisku, osobná zodpovednosť za pridelenú prácu, dosahovanie úspechu, vlastná identita, vlastné „ja“, uspokojenie z práce, účasť v tvorivých skupinách na riešenie problémov, zlepšovanie zručnosti a úroveň vzdelania atď.
Každá osoba má individuálne stanovené ciele, ktoré treba brať do úvahy najmä pri zavádzaní zmluvného systému (napríklad dotovanie časti mzdy na výchovu detí, prideľovanie práce na základe výsledku, ale s voľným návštevným režimom). , uzatvorenie zmluvy na dobu neurčitú, upustenie od systému skúšobnej doby, ak to zamestnancom spôsobuje priveľký stres a pod.).
1.4 Práca s tímom

Každý tím má tiež špecifický vzor najčastejšie sa stretávajúcich cieľov, ktorý určuje stav mysle jeho členov, takzvaný „kolektívny duch“. Manažér by to mal vedieť, aby určil časovú postupnosť zavádzania inovácií a hovoril s ľuďmi „ich jazykom“, teda jazykom cieľov, ktoré sú pre nich zmysluplné. Napríklad v podniku, kde je najdôležitejšia spoľahlivosť a spravodlivé mzdy a túžbu po nezávislosti, osobnej zodpovednosti a kreativite vyjadruje len málokto, by sa pri zavádzaní inovácií malo začať so zavedením nového systému odmeňovania. na základe výsledkov a delegovanie právomocí by sa malo vykonávať postupne ako personál pripravenosti. V inom tíme trpiacom „chorobou“ rýchly rast“, úplne prvým krokom by malo byť zavedenie flexibilného manažérskeho systému (vytvorenie dočasných kreatívnych tímov na riešenie problémov), ktorý poskytuje príležitosti na okamžitú iniciatívu a kreativitu, a následne vytvorenie novej organizačnej štruktúry a delegovania právomocí.
Potreba zladiť predstavy o prostriedkoch na dosiahnutie stanovených cieľov vzniká vtedy, keď tím uvažuje o netradičných metódach finančnej a obchodnej činnosti. Predaj alebo prenájom továrenskej budovy, hranie na burze alebo organizovanie lotérie môže medzi pracovníkmi spôsobiť psychický šok a úplné odmietnutie inovačnej politiky. Aj taká jednoduchá vec, akou je výmena starých počítačov za osobné, spôsobuje skrytý odpor. Niektorí sa boja, že stratia svoju moc, zostanú bez nároku, nezvládnu zadanú úlohu, budú pôsobiť neschopne, zaostalejšie, iní sa ťažko preškolia a nie sú si sami sebou istí.
V tomto prípade je hlavným argumentom manažéra ziskovosť projektov, ich ekonomická realizovateľnosť. Je potrebné prezentovať tieto výpočty v ľahko zrozumiteľnej forme, ako aj diskutovať o obavách, ktoré sa objavili medzi členmi tímu a vysvetliť, aké výhody konkrétne každý z prítomných získa (percento zvýšeného zisku, ušetrené zdroje, znížené náklady , atď.)
Ak sú stanovené úlohy skľučujúce vo svojom objeme a zdajú sa byť nemožné, môžete sa s tým vyrovnať pomocou jednoduchej techniky rozdelenia cieľov: veľké ciele Delíme na malé, malé na bezvýznamné. Ku každému cieľu je pridelený vykonávateľ, sú priradené termíny - a môžete ho začať plniť, ako sa hovorí, „od pondelka“.
Hodnoty zdieľané všetkými členmi tímu je vhodné prezentovať vo forme sloganov, krátkych, jasných a niekedy paradoxných. Sloganov môže byť niekoľko – pre vonkajší svet aj pre seba. Pre vonkajší svet slogan spoločnosti vyjadruje poslanie, ktoré napĺňa (to, čo dávame spotrebiteľovi). Môže byť súčasťou reklamného imidžu, môže byť súčasťou reklamných brožúr a môže sa stať aj základom klientskej orientácie spoločnosti.
Slogan „na interné použitie“ nemusí byť známy mimo podniku, ale mal by ho poznať každý v rámci samotného podniku. Vyjadruje podstatu vzťahov v tíme, postoj k práci, vychádza v ústrety základným záujmom ľudí.
Tu je niekoľko sloganov zrodených v ruských podnikoch:
"Prežiť a naučiť sa dobre žiť."
"Rozhodujem sa ako vlastník, konám ako vlastník."
"Nepotrebujeme peniaze - dajte nám prácu"
"Skôr ako budeš rozmýšľať, počítaj!"
"Zachovajme si to, čo máme, a ak to zachováme, rozmnožíme to"
1.5 Spoločné rozhodovanie
Keď sa sformovala „jednomyseľnosť“ alebo v jazyku moderného západného manažmentu filozofia tímu a podniku ako celku, prichádza čas určiť pravidlá, podľa ktorých dochádza k interakcii v rámci tímu. Sú to normy pre prijímanie a implementáciu manažérskych rozhodnutí, ako aj akceptované modely správania. Medzi ne patria: autoritárske alebo kolegiálne rozhodovanie, neustála kontrola prvej osoby alebo delegovanie právomoci, odmeňovanie, systém odmien a pokút, princípy kontroly na základe výsledkov. Niektoré z týchto pravidiel sú oficiálne deklarovanej povahy, iné si tí, ktorí ich „hrajú“, neuvedomujú.
Existuje niekoľko pomerne bežných škodlivých pravidiel:
"drž hlavu dole"
· "iniciatíva sa trestá",
"Kto má šťastie, jazdí"
"Šéf má vždy pravdu"
· "Aj tak sa nedá nič zmeniť."
Pravidlá môžu obsahovať rozpory, ktoré vedú k neustále sa opakujúcim problémom v tíme. Napríklad vodca je vybraný na základe jeho autority a vyžaduje sa od neho schopnosť organizovať a udržiavať komunikáciu, produktívnu komunikáciu a prispievať k vzniku slobodných diskusií. Je jasné, že nie každý autoritatívny človek má takéto vlastnosti a tím sa neustále „trasie“ z prejavov nedôvery a znovuzvolenia. V inom prípade sa členovia tímu domnievajú, že konflikty prekážajú pri práci a mali by byť obmedzené na minimum, ale trvajú na otvorenej a úprimnej komunikácii, ktorá nie je možná bez akceptovania konfliktu ako formy produktívneho riešenia problémov.
Členovia tímu väčšinou neuvažujú o existencii takýchto nevyslovených nariadení, považujú ich za niečo objektívne alebo za niečo, čo prišlo z minulosti (70 – 90 % členov tímu, ktorých sme skúmali v ruských podnikoch, sa domnieva, že zdrojom týchto pravidlá leží mimo nich, 10-25% - že si pravidlá vytvárajú sami).
Hlavnou úlohou pri práci s nevyslovenými pravidlami je identifikovať ich (prostredníctvom rozhovorov s členmi ich tímov), čím ich sprístupniť vedomiu ľudí, ktorí s nimi „hrajú“, a ponúknuť vybudovanie modelu organizácie, ktorý spĺňa ich túžby. .
Na otázku: Aké vlastnosti by mala mať organizácia, v ktorej by ste chceli pracovať? - väčšina opýtaných členov tímu spravidla odpovedá, že organizácia by mala byť: stabilná (musí neustále podporovať svojich členov, poskytovať im väčšiu stabilitu, ale byť flexibilná vo vzťahu k vonkajšiemu svetu, neustále sa prispôsobovať jej potrebám); spravodlivé, teda otvorené (mať rovnaké pravidlá pre všetkých, dať možnosť prijímať akékoľvek informácie) a jasné (pravidlá musia všetci dôsledne dodržiavať); súdržný (aby všetkých spájal tímový duch, duch partnerstva a bolo mi cťou k nemu patriť); rozvíjajúci (poskytujúci možnosť rásť a tvorivo rozvíjať svojich členov).
Je veľmi dôležité, aby tím získal dôveru, že sám je tvorcom svojej organizácie, a tento aktívny, optimistický postoj sa prejaví vo všetkých oblastiach života podniku, vrátane výroby. „Pravidlá hry“ sú najmenej rozvinutou oblasťou vo väčšine ruských podnikov. Prácu s nimi komplikuje aj to, že členovia tímu považujú tieto pravidlá za súčasť seba samých a prerobiť samých seba je jedna z najťažších vecí.
Ďalším krokom je konsolidácia organizačného modelu akceptovaného všetkými členmi tímu v organizačnej štruktúre. Je potrebné určiť zásady organizačnej štruktúry, koordinovať úkony jednotlivých účastníkov a oddelení, rozdeliť úlohy a zodpovednosti, ktoré sú zakotvené v popisoch práce.
1.6 Potreba tvorivých skupín
Pre zdynamizáciu organizácie sa odporúča využívať flexibilný systém personálneho manažmentu zameraný na riešenie konkrétnych problémov. Štrukturálne jednotky v tomto systéme sú tvorivé skupiny vytvorené na riešenie konkrétneho problému a existujúce až do vyriešenia problému. Potom sa tvorivá skupina rozpadá a jej členovia sa podieľajú na práci na ďalších projektoch v rámci nových tvorivých skupín.
Podmienky na vytvorenie takýchto skupín sú: jasná formulácia hlavných úloh pre každého kompetentného zamestnanca, hranice jeho osobnej zodpovednosti, podmienky na jeho nahradenie inými zamestnancami, koordinácia cieľov samostatne s každým zamestnancom (individuálne ciele, termíny a stupeň osobnej zodpovednosti, hlavné povinnosti a podmienky výmeny sú dohodnuté prostredníctvom vedúceho tímu ) nemožnosť stanovenia cieľa bez určenia termínu, jeho Detailný popis a indikácie rozsahu (kvantitatívne popisy), nemožnosť stanovenia cieľov bez uvedenia miery osobnej zodpovednosti.
Tvorivým skupinám je priznaná najvyššia miera osobnej zodpovednosti a samosprávnych právomocí. Je veľmi dôležité, aby spolu s úlohami bola delegovaná aj právomoc riešiť všetky problémy súvisiace s touto úlohou. To do značnej miery oslobodzuje vedúceho podniku od riešenia aktuálnych záležitostí a umožňuje zamerať sa na strategicky významné oblasti činnosti.
Flexibilný systém riadenia predpokladá veľmi vysokú demokraciu. Vedúci oddelenia môže byť podriadený jednému zo svojich asistentov, ak je spoločnosť zapojená do projektu, v ktorom je asistent kompetentnejší.
V tvorivých skupinách môže zamestnanec vyniknúť nie svojou pozíciou, ale mierou dosahovania cieľov, mierou osobnej zodpovednosti, schopnosťou pracovať v tíme, pozitívnym hodnotením manažéra, prístupom klienta k zamestnancovi. . Podľa týchto parametrov sa teda určuje aj odmena zamestnanca. Princíp písania je v tejto práci veľmi dôležitý. Zaznamenáva sa filozofia (prečo to robíme), ciele, stratégia, „pravidlá hry“, projekty, protokoly. Výhodou je väčšia angažovanosť, otvorenosť, publicita, jednoznačnosť, prehľadnosť, väčšie možnosti kontroly a prenosu prostredníctvom odkazov a viditeľnosť. Vo všeobecnosti vypracovanie všetkých troch zložiek organizačná kultúra podnik – filozofia, pravidlá interakcie a štruktúra – aktivuje vnútorné personálne rezervy a vytvára veľký potenciál pre inovácie.
kapitola2
2.1 Kreatívny a heuristický manažment

Tak kreatívny, ako aj heuristický manažment úzko súvisí s inovatívnym manažmentom, ktorého podstatou tu nemá zmysel sa zaoberať, keďže sme už o takýto pokus urobili. Poznamenám len, že inovatívny manažment pracuje s intelektuálnym produktom ako celkom a nedeliteľným objektom. Naproti tomu kreatívny aj heuristický manažment vníma daný produkt ako komplexnú štrukturálnu entitu. V súlade s tým musí byť súvisiace riadenie vytvárania nového systému vedomostí, zručností a schopností určitým spôsobom rozdelené do niekoľkých komponentov, z ktorých každý je predmetom výskumu a pochopenia, aby bolo možné vykonávať kompetentné praktické činnosti. Dá sa to povedať o niečo jednoduchšie: inovatívny manažment na jednej strane, kreatívny a heuristický na strane druhej majú rovnaký predmet úvahy, ale skúmajú ho v jednom prípade (inovatívne) zvonku, ako hotový jeden, v druhom (kreatívny a heuristický manažment) - zvnútra, ako nepretržitý proces tvorby.
Ďalej je potrebné rozlišovať medzi kreatívnym a heuristickým riadením. Creative (z anglického „creative“) je doslova „kreatívny, konštruktívny“. V zásade ide o problémy tímového manažmentu a tie, ktoré sa týkajú tematických oblastí, ktoré nemožno jasne formalizovať a podliehajú pohyblivým, „driftujúcim“ kritériám stanovovania cieľov. Rozdiel medzi heuristickým (z gréckeho heuristro, doslova „nájdem, objavím“) manažmentom a kreatívnym manažmentom je v tom, že má „na starosti“ riadenie jednotlivca a jeho samosprávy – za rovnakých podmienok absencie a priori. existujúcej istoty, ktoré charakterizujú kreatívny manažment. To druhé „funguje“ tam, kde vytvorený intelektuálny produkt nemožno jednoznačne pripísať jednotlivcovi, ale určite je výsledkom činnosti tímu. Naopak, heuristický manažment je spojený s individuálnym stanovovaním cieľov a riadením aktivít jednotlivca ako rozhodujúceho účastníka tvorby intelektuálneho produktu.
Uvedené poznámky sú, samozrejme, veľmi všeobecnej povahy, ale zdá sa, že postačujú na poskytnutie úplne prvej predstavy o predmetnej téme. Teraz o tom, prečo vlastne uvažovať o tom, čo môže byť dobré z takejto činnosti - mimochodom, nie je to ani zďaleka ľahké a jednoduché?
Problémom kreatívneho a heuristického manažmentu je potrebné sa zaoberať už len preto, že je bezpodmienečne nutné dosiahnuť skvalitnenie manažérskych rozhodnutí a ich zintenzívnenie na všetkých úrovniach – od národnej úrovne až po jednotlivé pracoviská. A nie je dôvod odkladať túto náročnú prácu, ako sa niekedy verí, „na neskôr“: hovorí sa, že teraz na to nie je čas, mali by sme nejako dostať krajinu z krízy. V skutočnosti je jedným z významných dôvodov samotnej krízy, ako aj toho, že proces jej prekonania bol taký zdĺhavý a bolestivý, práve neprijateľne nízka kvalita manažérskych rozhodnutí, ktoré boli (a sú) robené impulzívne, improvizovane. , bez serióznych štúdií z pohľadu moderného manažmentu. Zabezpečiť, aby bol tento menovaný v jeho skutočných právach a bolo prekonané improvizačné amatérske vystupovanie v tejto oblasti, je, veľmi stručne povedané, užitočnosť predmetnej činnosti.
Na dosiahnutie úspechu v takomto podnikaní je samozrejme potrebné veľa. Začať stojí za to, že je potrebné identifikovať a implementovať nové, vedecky lepšie podložené a psychologicky vyspelejšie metódy prípravy prvotných informácií pre rozhodovateľov (DM). Kreatívny manažment je navrhnutý tak, aby poskytoval takéto metódy. Osobitný problém pri riešení tohto problému spočíva v tom, že na jednej strane je potrebné spracovať obrovské množstvo počiatočných informácií (v súčasnosti sú v akejkoľvek oblasti nahromadené v objemoch, ktoré by sa nedávno zdali fantastické), na strane druhej vziať do úvahy špecifiká osoby s rozhodovacou právomocou a povahu ich činností: koniec koncov, každý z nich, ako všetci ľudia, má určitý charakter, zručnosti, stereotypy, a to všetko treba mať na zreteli, pričom ponúka počiatočné informácie pre rozhodovanie. Zároveň musí byť výsledkom mobilizácie všetkých rezerv jednotlivcov zapojených do procesu, postaveného na plnom využití ich tvorivého potenciálu, vrátane jeho najhlbších vrstiev, najmä ak ide o zásadné rozhodnutia globálneho strategického rozsahu. Metódy a formy na identifikáciu a lepšie využitie potenciálu jednotlivca participujúceho na procese tvorby intelektuálneho produktu sú sférou heuristického manažmentu. Zlepšenie riadenia tvorivého potenciálu jednotlivca a tímu zahŕňa riešenie množstva problémov v moderných podmienkach. Vymenujem niektoré z nich, ktoré sa zdajú byť najdôležitejšie.
Jednak je to rozvoj (zvýšenie) tvorivého potenciálu. Pedagogická literatúra už nie raz deklarovala prechod od reprodukčného systému výchovy k tvorivému (niekedy sa mu hovorí aj problémový, cielený a pod.). Stredobodom je tu „prelínanie“ celého systému celoživotného vzdelávania s líniou zameranou na posilnenie schopnosti robiť netriviálne rozhodnutia (individuálne aj kolektívne). To sa však nedá dosiahnuť bez vhodného manažmentu. Úvod do vzdelávací proces Kreatívny a heuristický manažment radikalizuje celý proces osvojovania vedomostí, zručností a schopností, keďže vďaka využitiu kvalitatívne odlišného metodického aparátu pozdvihuje tvorivý potenciál na vyššiu úroveň. Prax ukazuje, že využitie tvorivých a heuristických techník vo vedeckej a technickej tvorivosti umožňuje niekoľkonásobne zvýšiť efektivitu vedeckých a inžinierskych tímov. Tieto bohaté skúsenosti sa však v súčasnosti takmer nevyužívajú na zlepšenie rozhodovania manažmentu v ekonomickej a organizačnej sfére. Túto situáciu nie je ťažké vysvetliť: hovoríme o objektoch analýzy, ktoré sú zložitejšie v porovnaní s technickými systémami. Ale vysvetlenie nedostatku, prirodzene, nezabezpečuje jeho odstránenie.
Po druhé, je potrebné dosiahnuť emancipáciu individuality - tak v izolovanom fungovaní jednotlivca, ako aj v jeho účasti na činnostiach kolektívu. Tu sú problémy predovšetkým moderný systém výchova jednotlivca - žiaľ, v skutočnosti zameraná na potlačenie originality, jedinečnosti a originality. V tomto smere treba s kreatívnym a heuristickým manažmentom počítať ako s vodidlom a zároveň, takpovediac, so silnou kotvou v boji proti uniformite, „klišé“ a priemernosti. Osoba, ktorá ovláda metódy týchto typov riadenia, sleduje svoju duševnú činnosť podľa určitých pravidiel, aby dosiahla primeranosť využitia existujúceho tvorivého potenciálu s predloženými cieľmi.
Po tretie, máme na mysli dosiahnutie optimalizácie úsilia a investícií zdrojov zameraných na zlepšenie metodického aparátu činnosti špecialistov. V tejto súvislosti je správne poznamenať, že kríza, ktorá vypukla v Rusku, je do značnej miery spojená s nedostatkom efektívneho metodologického aparátu, ktorý by umožňoval monitorovanie a predpovedanie fungovania systémov v prechodnom období (bod obratu, extrém, kríza ) obdobia. Metodický aparát, ktorý mali k dispozícii súčasní odborníci, bol vhodný (a ani vtedy nie bez výhrad) na vykonávanie akcií v stabilných a kvázi stabilných podmienkach; výrazný odklon od nich vrhá situáciu do priestoru intelektuálnej panenskej pôdy. Pravdaže, na samom V poslednej dobe Začal sa objavovať vývoj zameraný na protikrízový manažment (napr. program „Protikrízový manažment“ Akadémie manažmentu a trhu, určený pre rekvalifikáciu odborníkov v rámci projektu Morozov). Sotva však existuje dôvod tvrdiť, že v tejto oblasti sme už urobili viac ako len prvé kroky. Ďalší pokrok má nepochybne jednu z podmienok rozvoja kreatívneho a heuristického manažmentu, ktorý je tiež ešte len v počiatočnej fáze.
Keď si ešte raz zopakujeme známy postoj, podľa ktorého je vznik a schvaľovanie nových oblastí vedeckého poznania a druhov činnosti zložitým a náročným procesom, vyvstáva podľa mňa otázka koncepčného základu novej disciplíny. vždy pri „najbližších prístupoch“. Bez takéhoto základu nemôže nová veda v budúcnosti zaujať pevné miesto ani sa dostatočne úspešne rozvíjať. Zároveň by bolo chybou domnievať sa, že celý pojmový aparát nového vedeckého smeru by mal byť zrazu vytvorený od základov. V skutočnosti má nový smer „rodičov“ aj „príbuzných“; Okrem toho je zvyčajne jasný prebytok kandidátov na tieto pozície. Akonáhle sa však ocitnú v novej „rodine“, nielenže ju nejako formujú, ale aj sami sú pod jej vplyvom tak či onak modifikovaní. Zároveň, samozrejme, táto „rodina“ dáva život svojim vlastným „deťom“, zavádza a ovláda iba svoje vlastné koncepty. Práve v nich, ako aj v niektorých počiatočných východiskových pozíciách by som chcel hlavne pochopiť túto publikáciu, pretože úvaha o rozsahu praktických otázok kreatívneho a heuristického manažmentu si v prvom rade vyžaduje oveľa rozsiahlejšiu prácu ako tento článok a po druhé, nemusí sa ukázať ako produktívne bez dosiahnutia istoty v pojmovom aparáte, v terminológii, vo východiskových metodických premisách.
Táto oblasť, ako už bolo uvedené, je neoddeliteľne spojená s inovačným manažmentom. Jeho „priekopníkom“ sa istý čas zdalo, že je celkom schopný vyriešiť zložitú úlohu zabezpečiť harmonizovaný rozvoj vedy, výroby a spoločenských procesov v podmienkach vedecko-technickej revolúcie. Ale rýchlo sa ukázalo, že takéto nádeje boli príliš optimistické. Ďalší vývoj ukázal, že za predtým zaplneným výklenkom sa nachádza ďalší, hlbší a ťažšie priechodný, plný labyrintov s nepredvídateľnými zákrutami. Tento výklenok vzniká v súvislosti s apelom na ľudskú tvorivosť, na potenciál jeho schopností, ktorý je možné za daných podmienok realizovať. Možno si to ako prvý plne uvedomil A.I. Prigozhin, ktorý na intuitívnej úrovni rozdelil oblasti inovatívneho a kreatívneho (heuristického) manažmentu. Toto rozdelenie sa stalo východiskom pre štúdium predmetu tohto článku a postupne sa formovalo chápanie kreatívneho a heuristického manažmentu, ktoré bolo navrhnuté vyššie (aj keď ho, samozrejme, nemožno považovať za vyčerpávajúce a úplné). V každom prípade približne tento pohľad na tieto typy manažmentu možno považovať za zakorenený tak vo vedeckých výmenách názorov, ako aj vo výučbe príslušných odborov v tých ešte nie početných prípadoch, keď sa uskutočňuje.
Z vyššie uvedených definícií vyplýva, že kreatívny manažment má bližšie k disciplínam „personálny manažment“ a „osobný manažment“ a heuristický manažment má bližšie k „osobnému manažmentu“ a „self-manažmentu“. Kreatívny manažment sa zasa opiera o kreativitu - oblasť vedomostí o produktívnom kolektívnom riešení kreatívnych problémov, zatiaľ čo heuristický manažment - o heuristiku, t.j. oblasť vedomostí o produktívnom kreatívnom myslení jednotlivca.
Pokusy o systematizáciu metód heuristiky a kreativity urobili R. Descartes a G. Leibniz. Nedávno zverejnené veľké číslo vedecké práce súvisiace s problémami tvorivosti, kolektívnej aj osobnej.
V kreatívnom manažmente, ako v každej inej vede, existujú teoretické a aplikované aspekty. Teória tvorivého (ale aj heuristického) manažmentu je neoddeliteľnou súčasťou teórie tvorivosti. Tá má v závislosti od oblasti použitia mnoho odrôd (teória vedy a techniky, teória umeleckej tvorivosti atď.), Ktoré zodpovedajú odrodám kreatívneho a (alebo) heuristického manažmentu.
Aplikované aspekty kreatívneho manažmentu sú spojené predovšetkým s inováciami a inováciami. Problémy kreatívneho manažmentu organizačne súvisia s personálnym manažmentom, kedy je potrebné vytvárať takzvané dočasné kreatívne tímy.
Na formulovanie úloh je dôležité riešiť problémy kreatívneho a heuristického manažmentu umela inteligencia. Nedávne úspechy v simulácii jednotlivých prvkov tvorivého procesu na počítači (automatizácia kolektívneho cieľavedomého správania robotov, zabezpečenie interaktívnej komunikácie s používateľmi počítača v prirodzenom jazyku ich predmetu, najmä v súvislosti s realizáciou projektov na tvorbu počítače takzvanej piatej a šiestej generácie) obzvlášť jasne odhalili potrebu rozvoja základy kreatívny a heuristický manažment.
Teória aj prax štúdia tvorivosti sa až do polovice 80. rokov rozvíjali v znamení dominancie tých jej aspektov, ktoré sa týkajú vedeckej a technickej tvorivosti (STT). V závislosti od stupňa novosti v NTT sa rozlišujú tri strategické úrovne:
1) racionalizácia;
2) vynález;
3) otváranie.
K dnešnému dňu je zvažovaných viac ako 150 nezávislé techniky definície vedeckej a technickej tvorivosti. Smery vedeckého a technologického pokroku sú v konečnom dôsledku diktované existujúcim znalostným systémom, štruktúrou výroby a sociálno-ekonomickými úlohami, ktorým spoločnosť čelí. Kreatívny a heuristický manažment má zohrávať veľkú úlohu pri využívaní veľkého potenciálu NTT.
Realizuje sa, ako je známe, prostredníctvom činnosti manažérov. Ten druhý pokrýva pretínajúce sa oblasti. Prvým je práca s ľuďmi, nevyhnutne zameraná na posilnenie a lepšie priame využitie tvorivého potenciálu (kreatívny manažment), ako aj zabezpečenie aktivizácie vlastných intelektuálnych schopností (heuristický manažment). Druhou oblasťou je práca s dokumentmi. Zameriava sa na zohľadnenie asociatívno-generačných potrieb tých, ktorí ovládajú informácie obsiahnuté v dokumente (kreatívny manažment), ako aj na rozvíjanie túžby príslušných účastníkov procesu pripraviť dokumenty, ktoré dokážu maximálne uspokojiť spotrebiteľa. (heuristický manažment).
Kreativita a heuristika, ako každá iná veda, sú založené na množstve axióm. Z nich stojí za vyzdvihnutie nasledovné: a) pre skutočnú efektívnu kreativitu je potrebný komplexný prienik do podstaty predmetu, ktorý je v zornom poli (axióma „hĺbka poznania“); 6) kreativita si vyžaduje odmietnutie existujúcich stereotypov, dogiem a klišé; vytváranie niečoho nového je často brzdené iba psychologickou zotrvačnosťou, nedostatkom mimoriadneho uhla pohľadu (axióma „rozmazanie oka“); c) odmietnutie existujúcich stereotypov nemožno povýšiť na absolútne, musí byť prísne racionálne, vyvážené a premyslené (axióma „vyhodiť dieťa spolu s vodou“); d) nie je možné „vyrobiť“ tvorcu žiadnymi organizačnými alebo inými vôľovými opatreniami, čisto manažérskymi trikmi (axióma „krídla sú dané prírodou“); e) náuka o kreativite, a teda aj o kreatívnom manažmente, síce sama osebe nedáva tvorcu, umožňuje mu však osvojiť si silnejšie a pokročilejšie nástroje jeho činnosti (axióma „vziať krídlo“).
Kreatívny a heuristický manažment má so všetkými ostatnými vednými odbormi spoločné to, že sleduje pomerne špecifické ciele. Dnes najzaujímavejšie z nich možno identifikovať takto: a) posúdenie tvorivého potenciálu jednotlivca (špecialistu, ktorý sa chce podieľať na riešení kreatívnych problémov) v závislosti od množstva faktorov (špecifiká predmetnej oblasti, extrémnosť). situácie, prítomnosti rušenia atď.); b) vytvorenie tvorivej atmosféry v tíme, ktorý pracoval na dlhú dobu a má svoje vlastné tradície, neformálnych vodcov a osvedčené rozdelenie funkcií rolí; c) vytváranie skupín odborníkov na hodnotenie niektorých vopred vypracovaných návrhov, najmä v oblasti inovačnej politiky, s cieľom zlepšiť stav vecí a predchádzať krízovým situáciám, v ktorých môže podnik (firma, združenie a pod.) nájsť sám seba; d) vytváranie dočasných tvorivých tímov z jednotlivcov schopných efektívne sa podieľať na skupinovom tvorivom procese; e) posúdenie dominantného motivačné postoje, dôvody, ktoré ich viedli a možné spôsoby riešenia problémov v krátkodobom a dlhodobom horizonte, ktoré si vyžadujú aplikované tvorivé schopnosti odborníka; f) určenie heuristických metód, operácií a techník, ktoré je potrebné osvojiť si pre lepšie a efektívnejšie riešenie kreatívnych problémov odborníkmi zaradenými do dočasných tvorivých tímov.
Manažment ako osobitný druh činnosti nebol nikdy odstránený z kreativity; naopak, vždy to používal, a to dvoma spôsobmi. Jednak pre vlastnú potrebu, t.j. na vypracovanie určitých manažérskych rozhodnutí. Veď aj také čisto každodenné každodenné úkony, akými sú najrôznejšie porady, porady, plánovacie porady, „päťminútovky“ a pod., predstavujú pre manažérov v podstate tvorivú činnosť – aj keď často neúčinnú, ba až hlúpu. Po druhé, manažment využíva kreativitu na to, aby motivoval podriadených k činnostiam požadovaným z pohľadu zodpovedných. Takýto stimul so svojou elementárnou kompetentnou organizáciou predpokladá neustále odvolávanie sa na kreatívny princíp, ktorý je vlastný každému zamestnancovi, aj keď na intuitívnej úrovni.
Skúmanie tvorivých procesov v súvislosti s ľudskou tvorivou činnosťou má dlhú históriu, ktorá siaha až do 17. – 18. storočia. Od 30. rokov nášho storočia bol zaznamenaný vznik zásadne nových metód implementácie myšlienok vyvinutých v tejto oblasti. Miesto zdôvodňovania a rád zaujali akési pokyny, v ktorých sa snažili reflektovať určitý regulovaný súbor špecifických postupov, ktoré stelesňujú tvorivé procesy pri realizácii. ekonomická aktivita. V súčasnosti literatúra o kreativite (týka sa najmä inžinierstva) ponúka niekoľko desiatok takýchto metód. Celú túto rozmanitosť možno zjavne sústrediť identifikáciou dvoch skupín metód: 1) zameraných na posilnenie tvorivých a heuristických schopností človeka; 2) slúžiace na formalizáciu jeho logicko-analytických činností.
Tieto skupiny metód nestoja proti sebe a nie sú od seba oddelené „čínskou stenou“; naopak, v skutočnosti spolu úzko spolupracujú, pričom jedna skupina dopĺňa a posilňuje druhú. Prvá z týchto skupín „tlačí“ na vyriešenie problému, umožňuje vám rýchlo nájsť „zlatú baňu“; druhá je postavená na základe špeciálne vyvinutých techník, ktoré odrážajú historickú skúsenosť človeka.
Každá z metód má svoju vlastnú oblasť použitia, svoj osobitný význam, zložitosť, účinnosť a, samozrejme, prívržencov a odporcov. Je dôležité, aby ani záväzok, ani odmietnutie neboli absolútne; Rovnako dôležité je vziať do úvahy, že všetky metódy riešenia kreatívnych problémov sú psychologické nástroje. Ktorý v danom prípade zvoliť, sa rozhoduje v rámci kreatívneho a heuristického manažmentu s prihliadnutím na zložitosť okolností.
Kreatívny a heuristický manažment teda „nevymýšľa“ metódy na aktiváciu tvorivého potenciálu, ale iba určuje ich optimálnu nomenklatúru a najracionálnejšiu postupnosť na základe vývoja. Kreatívny a heuristický manažment zároveň preberá svoje ciele a možné obmedzenia z inovačného manažmentu, ktorý im z tohto pohľadu zabezpečuje životne dôležité fungovanie infraštruktúry.
Zdôrazňujúc, že ​​moderný manažment je presiaknutý kreativitou a vo všeobecnosti je bez nej nemožný, nesmieme však zabúdať na známu pravdu: čím viac kreativity je v určitej oblasti činnosti, tým väčšia je jej príťažlivosť pre sféru. umenia. Zrodenie kreatívneho a heuristického manažmentu okrem iného znamená, že toto získava ďalšie „kotvy“, ktoré ho držia v rámci prísnej vedy, keďže celý systém riadenia sa dostáva na kvalitatívne novú úroveň vedeckosti. , logika a formalizácia. Prax ukazuje, že tento prechod do nového štádia vývoja prebieha hladko, bez narušenia viditeľnej celistvosti vytvoreného harmonického systému, ale s hlbokou deformáciou mnohých ustálených a zdanlivo neotrasiteľných právd a stereotypov. Je teda legitímne predpokladať, že systém riadenia vstupuje do novej fázy vývoja, a preto ho čakajú nové zaujímavé objavy, predovšetkým v chápaní základov kreativity.
Riadenie tvorivých procesov, ako vyplýva z vyššie uvedeného, ​​úzko súvisí s problémami duševnej činnosti. Povaha tohto spojenia a okolnosti z neho vyplývajúce si vyžadujú špeciálny výskum, ktorý sa zatiaľ vo väčšej miere neuskutočnil a vo významnejšej miere ani nezačal. V tejto publikácii je nereálne pokúšať sa nejako vyriešiť tento zložitý problém. Obmedzím sa na poukázanie na to, že riadenie tvorivých procesov by sa malo uskutočňovať na základe určitých predstáv o základoch teórie duševnej činnosti. Moderná veda dospela k poznaniu, že tvorivosť je integrálnym pojmom heterogénnych a často protichodných procesov a že v tomto zložitom konglomeráte treba vedieť izolovať práve tú štrukturálnu zložku, ktorá je za daných podmienok potrebná. V opačnom prípade sa najdôležitejšia pozícia manažmentu nezrealizuje: preto musí byť predmet riadenia vždy špecifikovaný, kompetentne a jasne načrtnutý a prezentovaný jasnými a jednoznačnými pojmami.
Po dlhom latentnom období sa kreatívny manažment a heuristický manažment, napriek všetkým ťažkostiam ich formovania, už deklarovali ako skutočne existujúce oblasti poznania. Navyše sa stávajú pevne etablovanými. Veľmi jasným dôkazom takéhoto uznania je zvyčajne zavedenie zodpovedajúcej disciplíny do vzdelávacieho procesu. Pokiaľ ide o kreatívny a heuristický manažment, táto fáza už bola dosiahnutá: vo februári 1995. Na Štátnej akadémii manažmentu sa uskutočnila prezentácia príslušného študijného programu pre univerzity ekonómie a manažmentu v Rusku.
2.2 Kreatívny manažment.Kreatívny prístup k adopciišitie

Udržateľnosť a sociálna inteligencia
Potreba zvýšenia efektívnosti hospodárskej činnosti v Rusku, nadviazanie dnes už nezvratných trhových vzťahov si vyžaduje vhodný riadiaci aparát, špeciálne vyškolených ľudských manažérov, ktorí sú schopní organizovať sociálno-ekonomické štruktúry a racionálne (vedecky) ich riadiť.
Historicky Rusko zaostávalo za „trhovými“ krajinami sveta vo svojom ekonomickom rozvoji a teraz musí prejsť fázou rekonštrukcie (alebo transformácie) spoločnosti, uskutočniť tvorivú syntézu zahraničných skúseností, berúc do úvahy jeho jedinečnosť a originalita. Ako je známe, ekonomické zákony sú na rozdiel od prírodných zákonov sprostredkované „živými ľuďmi“, v ktorých túžbach a voľbách sú očakávania, normy, postoje, tradície, morálne a etické hodnoty. Naše zlyhania pri uskutočňovaní ekonomických reforiem sú spojené s neistotou stratégie radikálnej reštrukturalizácie spoločnosti (vrátane politického, sociálneho a morálneho prostredia), ako aj so slepým kopírovaním cudzích a zahraničných skúseností. Nebrali sme do úvahy, že Rusko má svoju tisícročnú históriu podnikania a že „...ruská ľudová etika a estetika, ktoré majú predkresťanské korene, vytvárali atmosféru úcty k ideálom dobra, spravodlivosti a pravdy. v živote a podnikaní,“ pripomína nám to nemecký podnikateľ. Aby sme sa v budúcnosti vyvarovali hrubých chýb, musíme kriticky prehodnotiť skúsenosti vnútropodnikového a odvetvového manažmentu vo svete, ale hlavné je naučiť sa nachádzať najlepšie (optimálne) riešenia v podmienkach nedostatočnej stability a neistota spoločensko-ekonomického života charakteristická pre dnešné Rusko. Hovoríme o zvládnutí kreatívneho prístupu k rozhodovaniu.
Kreatívny prístup nielenže „oživí“ trhové vzťahy, ale umožní nám aj kompetentnejšie riešiť najdôležitejšiu a najkomplexnejšiu úlohu: dosiahnutie ekonomického efektu prostredníctvom racionálneho rozdelenia funkcií medzi vládne štruktúry, biznis a trh a rovnováhu spoločenský, ekonomický, kultúrny a politický život.
Faktom je, že trh, ktorého podstatou z pohľadu manažmentu je prenesenie zodpovednosti za rozhodovanie z človeka na nejaký neosobný mechanizmus „ponuky a dopytu“, nezabezpečuje ani ekonomickú rovnováhu. Ukázal to v roku 1939 slávny ekonóm W. Euchen. Politika centralizovaného riadenia zároveň nie je schopná nastoliť rovnováhu; Dokazovali to naše sovietske skúsenosti s riadením ekonomiky a krajiny.
Ako zosúladiť trhový (a voči prírode agresívny) mechanizmus „ponuky a dopytu“ a potrebu rovnovážneho (vyváženého) rozvoja s obmedzenými zdrojmi, najmä vzácnymi a neobnoviteľnými?
Na konferencii OSN v Rio de Janeiro v roku 1992 bolo proklamované, že problém trvalo udržateľného rozvoja ľudstva možno vyriešiť prechodom na riadenú sociokultúrnu evolúciu založenú na sociálnej inteligencii. Tým sa ľudský faktor (keď dosiahne určitú vzdelanostnú úroveň) stáva najdôležitejším pri riešení hlavného rozporu našej doby: rozporu medzi novou kvalitou energetického základu civilizácie a starou kvalitou spontánnej (čiže trhovej). !) regulátorov ekonomického rozvoja. Je zrejmé, že myslenie manažéra musí zodpovedať výzvam doby a umožniť mu kreatívne riešiť problémy ekonomického rozvoja tak na úrovni krajiny, ako aj na úrovni podniku.
V technológii vývoja algoritmov pre trvalo udržateľné riadenie objektu (raketa, lietadlo, vesmírna loď atď.) používajú sa objektové modely: matematické, fyzikálne, simulačné, herné a pod.
Potreba používania modelov (aj matematických) v ekonómii je zrejmá. Ťažkosti spočívajú v zohľadnení ľudského faktora.Tvorivé myslenie naznačuje nasledovné: ak sa ľudský faktor nehodí na matematickú interpretáciu, potom mu môže byť poskytnutá voľnosť pri riešení problémov, ktoré nemožno formalizovať. To znamená, že iniciatíva, aktivita a tvorivosť ľudí, ak sú vytvorené podmienky na ich prejavenie, môže kompenzovať nedostatok informácií alebo neúplnosť apriórnych vedomostí o fungovaní ekonomických zákonitostí. Tomu istému cieľu môže slúžiť jedinečná schopnosť jednotlivcov a tímov samostatne sa učiť a učiť.
Dostávame sa teda k ďalšej novej myšlienke: ak je ťažké alebo nemožné opísať reálne súvislosti a procesy v ekonomických štruktúrach akýmkoľvek modelom (napríklad pre ich veľkú zložitosť („prekliatie dimenzionality“) alebo pre ich nedostatočnú štrukturalizáciu a usporiadanosť ), potom sa môžete pokúsiť zapnúť mechanizmus sebaorganizácie a sebaučenia systému, sebaformovania jeho modelu. Takéto mechanizmy (algoritmy) pre technické systémy sa vytvárajú a nastal čas ich aplikácie v organizačných a ekonomických systémoch. Zdá sa, že zavedenie metód samoorganizácie v kombinácii s metódami reinžinieringu by umožnilo efektívne riešiť otázky protikrízového a (v budúcnosti!) bezkrízového riadenia.
Problémy vnútropodnikového riadenia
Každá výrobno-ekonomická štruktúra (PES), organizácia alebo firma môže byť opísaná rôznymi modelmi - v závislosti od uhla pohľadu na systém. Klasický model firmy je určený produkčnou funkciou, ktorá vyjadruje závislosť výsledkov výroby od vstupných faktorov a ich konfigurácie (veľkosť a pomer). Produkčná funkcia závisí aj od vonkajšieho (trhového) prostredia, pričom za hlavný signál sa považujú informácie o cene. Ekonomické správanie podniku spočíva vo výbere objemov a štruktúry priťahovaných zdrojov. Limitáciou tohto modelu je nezohľadnenie množstva faktorov (organizačná štruktúra, rozhodovacie mechanizmy), najmä v podmienkach nepredvídaných zmien. Jedným z problémov je výber rovnováhy možností: 1) štúdium (prognóza) prostredia a 2) vybudovanie adaptívnej štruktúry schopnej automaticky (poloautomaticky) reagovať na zmeny v prostredí.
Podnikateľský model organizácie je založený na myšlienke podniku ako predmetu podnikateľskej iniciatívy. Základom je tu vzťah medzi podnikateľom a jeho podnikaním (podnikaním). V centre činnosti takéhoto podniku je samotný podnikateľ - nezávislý, orientovaný na úspech, kreatívny, schopný pracovať v protichodných podmienkach. Hlavným problémom podnikateľa je organizácia výrobného procesu ako novej kombinácie zdrojov; ekonomické správanie podniku je v tomto modeli efektívnou interakciou všetkých troch úrovní: vonkajších vzťahov, materiálových a finančných tokov, výroby.
V závislosti od modelu a typu organizácie budú funkcie manažmentu riešené odlišne. Zastavme sa pri týchto funkciách, zdôrazňme rozpory a analyzujme kreatívne prístupy k ich riešeniu.
Výber cieľov.
Organizácia je zvyčajne vytvorená pre poslanie a výber cieľov je určený jej schopnosťami a stavom prostredia.
Správna formulácia poslania nie je možná bez kreatívneho riešenia aspoň nasledujúcich problémov: 1) problém spojenia filozofie organizácie, ktorá má spoločenský význam a záujmov vlastníkov, zamestnancov a spotrebiteľov produktov; 2) problém vytvorenia vlastnej identity spoločnosti, ktorá jej dáva jedinečnosť a prispieva k vytvoreniu firemného ducha. Napríklad známa japonská spoločnosť Matsushita vidí svoje poslanie v tom, že pomáha zlepšovať kvalitu života ľudí zásobovaním spoločnosti „elektrickými domácimi spotrebičmi, ktoré sú lacné ako voda“. Spoločnosť "Belarusskoye Pole" si stanovila hlavný cieľ vytvoriť trh so službami a lacným tovarom pre ľudí so zdravotným postihnutím. Zdá sa, že vybrať si povedzme za poslanie vytváranie pracovných miest pre ľudí so zdravotným postihnutím a ich zapájanie sa do spoločensky užitočnej práce má nielen ekonomický význam. Kedysi sme v meste Serpukhov diskutovali o probléme vytvorenia detského parku, v ktorom by deti mohli rozvíjať svoje fyzické a tvorivé schopnosti - toto je pole pre podnikateľskú iniciatívu, ktorú nemôže podporiť štát, ktorý vynakladá veľa peňazí. peniaze na liečbu mladistvých drogovo závislých.
Pri výbere cieľov môžu byť tieto možnosti:
1) nový produkt alebo služba;
2) nová kvalita tovaru;
3) nový kontingent;
4) nová (znížená) cena produktu.
Nebezpečenstvo pri výbere spočíva v tom, že ak sa napríklad necháte unášať ziskom, môžete postupne (alebo pomerne rýchlo) stratiť konkurenčné výhody, spomaliť rast hodnoty kapitálu podniku a dlhodobo miznúť. . Dôležité je nielen správne definovať poslanie (ako „lacné auto“ Fordu alebo „popredajný servis počítačov“ od IBM) a „trhovú medzeru“, ale aj správne klásť dôraz v čase (dnes – zisk a zajtra - povesť).
Problémom pri výbere cieľov nie je len vyhnúť sa nekonzistentnosti (napríklad nie je možné súčasne minimalizovať náklady a ušlý zisk), ale zabezpečiť, aby sa tieto ciele stali vnútorná záležitosť každý zamestnanec. Je to možné, keď sa na rozvoji cieľov podieľajú samotní zamestnanci. A potom podľa definície akademika. Leontyev A.N., je spustený vnútorný (nevedomý) mechanizmus kreativity.
Problémy motivácie a stimulácie efektívnej práce zamestnancov.
Tu môžeme identifikovať aspoň dva problémy, ktoré si vyžadujú kreatívny prístup. Prvým je rozumná kombinácia materiálne a morálne stimuly, pričom ich podiel sa zvyšuje so zvyšujúcim sa príjmom pracovníkov. Náročnosť je pri výbere stimulov zohľadňovať individuálne kvality ľudí, smerovanie ich osobnosti, v súvislosti s problémami formovania firemnej kultúry a upevňovania morálnej klímy v tíme. Je známy nejeden prípad, kedy zamestnanci zaslúžene dostali zvýšenie platu, no ich kolegovia to neakceptovali a v tímoch vznikali konfliktné situácie.
Druhý problém súvisí s konvergenciou potrieb (interných úloh) zamestnancov s úlohami podniku ako celku. Dosiahnuť ideálny výsledok (stopercentná zhoda) je samozrejme nemožné, no podľa odborníkov je prijateľná zhoda na 60 %. Treba si uvedomiť, že v tejto oblasti je pre manažéra veľa príležitostí na kreativitu: zabezpečiť, aby boli na pracovisku uspokojené najvyššie potreby ľudí (ak sa riadime Maslowom, sú to potreby sebarealizácie) (aspoň čiastočne). Samotná túžba manažéra poskytnúť takúto príležitosť môže zohrať neoceniteľnú úlohu z hľadiska vzniku synergického kreatívneho efektu, ktorý bude „fungovať“ pre firmu a jej prestíž.
Špeciálne vytvorený konflikt (nápadov, prístupov, ašpirácií) môže tiež zohrávať veľkú stimulačnú úlohu (z hľadiska kreativity zamestnancov), no je spojený s tým, že sa môže rozvinúť do nekontrolovateľného a deštruktívneho (namiesto plánovaného tvorivého). , pričom konateľ si musí byť zodpovedne vedomý rozsahu svojich možností a právomocí riadiť takúto delikátnu záležitosť.
Kreativita a harmonický rozvoj manažérov
Kedysi bolo bežné nazývať literárne a umelecké postavy tvorivými pracovníkmi. V podstate človek akejkoľvek profesie tvorí, ak nájde nové riešenie známeho problému, vyrieši problém alebo otvorí nový smer. V tomto článku sme sa snažili ukázať len niektoré tvorivé úlohy manažéra a prístupy k ich riešeniu.
Filozofi polemizujú o prvotnom impulze tvorivého myslenia, o anticipácii či anticipácii. „Povedz, môžeš myslieť? Nie ten známy, ale nový? Je možné chcieť urobiť objav – a urobiť ho, aby ste vedeli, musíte vedieť vopred, čo chcete alebo potrebujete vedieť... Ako je potom tento myšlienkový pohyb vôbec možný? Odkiaľ to je? Ako?" V rovnakom duchu hovoril o očakávaní I. Goethe: „Ak by som vďaka očakávaniu už nenosil tento svet v sebe, potom by som ja, ktorý vidím, zostal slepý.“ A nakoniec toto píše Ak. V.A. Engelhardt: „Nič nerobíme,“ hovorí Pasteur bez toho, aby mal vopred predstavu. Vopred vytvorené myšlienky, keď sú vystavené úsiliu experimentu, sa stávajú životodarným plameňom vedy.“
Prikláňame sa k názoru, že impulz kreativity je spojený s pocitom disharmónie, s túžbou (skôr nevedomou!) spojiť dva rozdielne svetové obrazy: vonkajší a vnútorný. A v tomto smere sa komplexný a harmonický rozvoj študentov (vrátane manažérov) a tým aj formovanie vnútorného modelu sveta javí v novom svetle: ako nevyhnutná podmienka rozvoja kreativity. Úzke zameranie poznania ide proti prírode, keďže, ako povedal D. Diderot, príroda nevie nič o tom, že bola rozdelená do rôznych vied. A nie náhodou, ale podľa logiky samotnej témy sme v tomto článku prenikli do rôznych oblastí poznania.
Rozvoj schopností je vo vzťahu k učeniu akoby inverznou úlohou. Najprv sa na základe analýzy oblasti činnosti určia profesionálne významné schopnosti a potrebné osobné vlastnosti a potom sa na rozvoj schopností vyberú disciplíny, predmety, vzdelávacie a praktické („nerafinované“) úlohy, obchodné hry. konkrétna osoba berúc do úvahy jeho údaje a sklony (tu je nevyhnutný individuálny prístup). Pri výbere vzdelávacích úloh sa samozrejme nemôžete obmedziť na jednu oblasť vedomostí. Zvýrazňovanie protikladov a tvorivých problémov zároveň umožní žiakovi aktívne sa zapojiť do tvorivej činnosti a rozvíjať metaznalosti, teda vedomosti o tom, ako získavať nové poznatky. Nielen hľadanie kompromisu (na vyhladenie rozporov), ale prístup k novým priestorom so zvýšenou mierou voľnosti (supersystém, sebaorganizácia v priestore a čase, sebaučenie atď.) – to sú kreatívne techniky aj metapoznanie. (keď sa stanú nástrojom riešenia úloh v novej oblasti), a cesta k rozvoju intuície.
Intuícia ako schopnosť vidieť celok, obchádzať detaily, ako schopnosť rýchlo vyriešiť nový, nikdy nezažitý problém, sa považuje za jeden z najdôležitejších a nie úplne preštudovaných nástrojov kreativity. Táto schopnosť sa stotožňuje s vysoká rýchlosť tok myšlienkových pochodov, ktoré zároveň nadobúdajú novú kvalitu, ako aj s rozvinutým priestorovým myslením. Moderné informačné technológie a počítačová grafika umožňujú dať študovaným procesom akúkoľvek rýchlosť a objektom akúkoľvek konfiguráciu, ktorú možno vedome využiť na rozvoj intuície u študentov. Zároveň, ako napomína D. Watson (jeden z autorov „dvojzávitnice“ – štruktúry DNA), „... musíte si v pamäti uchovať celý náklad fa, atď..... ..........

Tím (z lat. kolektívny - kolektív) je skupina ľudí zjednotených spoločnými cieľmi a zámermi, ktorá dosiahla vysoký stupeň rozvoja v procese spoločensky hodnotnej spoločnej činnosti. V tíme sa vytvára osobitný typ medziľudských vzťahov, vyznačujúci sa vysokou súdržnosťou ako hodnotovo orientovaná jednota. Podľa druhu činnosti rozlišujú skupiny pracovné, vzdelávacie, vojenské, športové, amatérske a iné.

Typy tvorivých tímov

Kreatívni pracovníci v širšom zmysle sa nachádzajú nielen na divadelných doskách, hudobných skupín alebo filmový priemysel. Kreatívni zamestnanci sú prítomní vo všetkých oblastiach podnikania, sú hlavnými vývojármi a motormi nových nápadov. Výsledok ich práce však nepatrí len firme. Ak teda človek vytvára znalosti, patria spoločnosti len čiastočne, ale zostávajú plne majetkom tvorcu. Práve tu spočívajú hlavné riziká pri práci s kreatívnym tímom: ak sa manažérovi nepodarí udržať tvorivých ľudí, podnik môže čeliť vážnym problémom.

V tejto práci sme skúmali tímy priamo zapojené do tvorivých aktivít.

Špecifiká kreatívneho tímu sú nasledovné:

1. Tvorivý, účinkujúci tím pokračuje svojou kolektívnou tvorivosťou v tvorivom procese, ktorý kedysi niekto začal;

2. Tvorivý tím vytvára vlastnú interpretáciu hraného diela;

3. Vedúci tímu spája formálne a neformálne vedenie;

4. Každý člen tvorivého tímu, ktorý realizuje kreatívny plán spoločný pre všetkých, týmto spôsobom preukazuje svoju individuálnu kreativitu.

Na získanie maximálneho úžitku z tvorivého potenciálu tvorivého tímu je užitočné, aby vedúci tímu poznal špecifiká práce kreatívnych zamestnancov a pochopil, ako vyvážiť riziká a získané výhody.

E.P. Ilyin vo svojej monografii „Psychológia kreativity“ poznamenáva: „V oblasti problému kritérií kreativity sa vykonala práca veľká práca, ale želané výsledky sa ešte nedosiahli." Účinkujúce tímy sú kreatívne, snažia sa riešiť tvorivé problémy. Tvorivú skupinu tvoria ľudia tvorivých profesií, zhromaždení pri riešení tvorivých problémov.

Hlavná klasifikácia rozdeľuje tvorivé skupiny podľa typu organizácie, podľa oblasti činnosti (druhy umenia) a podľa cieľov činnosti skupiny.

Typy kreatívnych tímov podľa typu organizácie:

· Štát - sú to skupiny pracovníkov, ktorí sa venujú tvorivej činnosti v štruktúre štátneho rozpočtu (napríklad Štátny akademický ruský zbor, Moscow Virtuosi, Divadlo Praktika atď.)

Rozpočtové prostriedky sa prideľujú na tieto účely:

1) odmeňovanie zamestnancov (špecialisti kreatívneho, manažérskeho, výrobného a pomocného personálu);

2) materiálna podpora umeleckého stvárnenia tvorivých nápadov a udržiavanie v prevádzkyschopnom stave materiálového dizajnu inscenácií (programy, čísla), umeleckých výstav;

3) vybavenie kultúrnej organizácie modernými technickými prostriedkami a zariadením, vrátane zabezpečenia bezpečnosti skladových fondov a budov kultúrnej organizácie;

4) ostatné náklady spojené s hlavnou činnosťou kultúrnej organizácie.

· Súkromné ​​sú tvorivé tímy pôsobiace v kultúrnom a umeleckom podniku zriadeném súkromnou osobou resp právnická osoba(napríklad súkromné ​​divadlá, súkromné ​​umelecké galérie atď.).

Na základe cieľov svojej činnosti sú tímy rozdelené do typov:

· Komerčné - aktivity takýchto skupín sú v maximálnej miere zamerané na dosahovanie zisku;

· Charitatívne – neziskové aktivity zamerané na podporu tých, ktorí to potrebujú na základe dobrovoľnosti a slobody výberu svojich cieľov (chudobní ľudia, deti s ťažkými chorobami, akcie na ochranu zvierat a pod.);

· Spoločenské a vzdelávacie aktivity - aktivity, ktorých účelom je zvyšovanie sociálnej a kultúrnej úrovne obyvateľstva.

Podľa oblasti činnosti sa rozlišujú tieto skupiny:

· muzikál - hudba, spev, zbor;

· choreografická – choreografia, balet;

· literárne - poézia, próza;

· súbor - divadlo, opera, javisko, cirkus;

· filmový štáb - kinematografia, fotografia;

· umelecké - maliarstvo, grafika, sochárstvo, architektúra, dekoratívne a úžitkové umenie a pod.

Hudobná skupina je skupina ľudí, ktorých spája spoločný cieľ alebo práca, ktorá tak či onak súvisí s hudbou. Hudobnú skupinu zvyčajne tvoria hudobníci, ale môžu zahŕňať aj iné hudobné osobnosti (producenti, zvukári atď.).

V rôznych hudobných žánroch a smeroch existujú rôzne tvary triedenie skupín podľa počtu a charakteru.

Skupina dvoch účastníkov sa nazýva duet, z troch - trio, zo štyroch - kvarteto, z piatich - kvintet, zo šiestich - sextet, zo siedmich - septet, z ôsmich - oktet a z väčšieho počet účastníkov - - súbor alebo orchester.

Choreografická skupina je združenie ľudí založené na ideologickom, etickom, umeleckom a tvorivom spoločenstve, ktoré svoju činnosť realizuje prostredníctvom tanca. V súlade so žánrom predstavenia môžu byť choreografické skupiny ľudové, klasické, pop, spoločenský tanec, balet atď.

Súbor je stála tvorivá skupina hercov, spevákov a hudobníkov. V Rusku slovo „skupina“ zvyčajne znamená tvorivý tím konkrétneho divadla alebo cirkusu. Typ divadla určuje charakter súboru, môže to byť činohra, opera, balet alebo opereta. V mnohých krajinách typická organizácia divadla nezahŕňa vytvorenie stáleho súboru (herci sú najímaní na konkrétne predstavenia); v takýchto krajinách sa divadlo so stálym súborom nazýva „repertoár“. V Rusku a krajinách východnej Európy má väčšina divadiel stálu spoločnosť, súbor predstavení a priestory, takže objasnenie sa zvyčajne neuplatňuje.

Filmový štáb je dočasný produkčný a tvorivý tím, ktorý priamo pracuje na tvorbe filmu, televíznej relácie alebo seriálu. Produkciu akéhokoľvek filmu vykonáva skupina kreatívnych a produkčných pracovníkov, ktorí sú pri výrobe zjednotení v spoločnom tíme s názvom filmový štáb. Zloženie, veľkosť a dĺžka existencie filmového štábu závisí od typu, žánru a produkčnej náročnosti filmu. Dokumentárne filmy môže nakrúcať malá skupina, v ktorej stačí mať režiséra, kameramana, zvukára a režiséra. Celovečerné celovečerné filmy produkuje tím, ktorý môže zahŕňať desiatky alebo dokonca stovky zamestnancov, v závislosti od rozsahu a zložitosti. V jednotlivých fázach výroby filmu sa zloženie filmového štábu mení v závislosti od zložitosti úloh.

Hlavný tvorivý tím filmového štábu:

· výrobný riaditeľ – kľúčový kreatívny vedúci, autor projektu, hlavná osoba na scéne;

· kameraman (hlavný kameraman) - rozvíja vizuálnu podobu filmu a riadi kamerový štáb;

· produkčný dizajnér – zodpovedný za vizuálnu úpravu a dizajn filmu;

· skladateľ - píše hudobné námety a hudobný sprievod k filmu;

· zvukár - dohliada na všetky fázy výroby zvukových záznamov, formuje koncepciu zvuku a vytvára umelecké zvukové obrazy.

Vedenie organizácie kinematografie - vedúci, zástupcovia vedúceho, členovia predstavenstva, Hlavný editor, hlavný inžinier, hlavný účtovník.

Štúdium typov skupín teda ukázalo, že tvorivé tímy možno rozdeliť do skupín podľa typu organizácie, podľa oblasti činnosti (oblasť umenia), ako aj podľa cieľov činnosti. že bez ohľadu na typy skupín je ich podstata rovnaká - vytváranie kultúrnych hodnôt a ich interpretácia.

Ministerstvo kultúry Republiky TyvaGOU SPO "Kyzyl College of Arts pomenovaná po A.B. Chyrgal-oola" Práca na kurzePredmet: Pedagogické črty vznik a rozvoj tvorivej amatérskej skupiny Študent IV ročníka Chayan Grigorievich Mongushot odbor “SKD a NHT” špecializácia “Choreografická kreativita” Kontroloval: R.M. Bulugun-Kyzyl – 20111


OBSAHÚvod………………………………………………………………………………………………. 3 1.1. Pojem ochotníckych predstavení, ich druhy a žánre............................................ ........................................................ ...................................................... 4 1.2. Rozvoj umeleckej činnosti v 60.-80. rokoch………………………. 5 1.3. Pedagogické črty tvorivého tímu ………………….. 6 Kapitola 2. Amatérske predstavenie ako spoločenský a pedagogický fenomén2.1. Špecifiká amatérskeho združenia ako pedagogického systému……………………………………………………………………………………………… 7 2.2. Formy a metódy výchovnej práce v tvorivom kolektíve....... 19 2.3. Vznik a rozvoj amatérskej skupiny „Depot“………………. 23 Záver................................................. ...................................................... ............... 29 Bibliografia................................................ . ................................................... 33 Aplikácia. 2


Úvod Vybral som si tému mojej práce v kurze – “ Pedagogickejvlastnosti a formovanie a rozvoj tímutvorivé amatérske združenie“, pretože táto téma sa priamo týka odbornej činnosti zamestnanca klubu. Veď my, jahody, pracujeme s účastníkmi ochotníckych vystúpení, organizujeme ich aktivity. Pri práci na tejto téme som sa nastavil cieľ urobiť analýzu vývoja amatérskych predstavení a ich foriem a metód výchovnej práce v tvorivom kolektíve. Pre toto sa musím rozhodnúť úlohy:Uveďte definíciu amatérskych predstavení a zistite amatérske choreografické predstavenia ako druh a žáner umeleckej činnosti v Rusku; Zistite vývoj umeleckej činnosti v Rusku; Zistite význam amatérskeho predstavenia ako sociálno-pedagogického fenoménu; Zistiť formy a metódy výchovnej práce v tvorivom kolektíve; Zistite vývoj amatérskeho tímu Tuva. Kapitola 1. Amatérska umelecká činnosť a jej vývoj 1.1.Pojem ochotníckych predstavení, ich druhy a žánre 3


Amatérska umelecká činnosť má korene v tradičnom ľudovom umení. Ľudové umenie je umelecké ľudové umenie, folklór, umelecká tvorivá činnosť ľudu. Ľudové umenie stelesňuje názory, ideály a túžby ľudí, ich poetickú predstavivosť, najbohatší svet myšlienok, pocitov, skúseností, snov o spravodlivosti a šťastí. Bol historickým základom celej svetovej umeleckej kultúry. Amatérska výtvarná činnosť je jednou z foriem ľudového umenia. Zahŕňa tvorbu a predvádzanie umeleckých diel amatérmi vystupujúcimi kolektívne (krúžky, ateliéry, ľudové divadlá) alebo samostatne (speváci, čitatelia, hudobníci, tanečníci, akrobati a pod.). Rôzne druhy a žánre ochotníckych predstavení sa vyvíjali nerovnomerne. O niečo ubúdajú zborové, divadelné a čiastočne aj choreografické ochotnícke vystúpenia. Zároveň pribúdajú vokálne a inštrumentálne súbory, filmové a fotografické združenia, propagandistické a umelecké brigády, skupiny výtvarného a dekoratívneho umenia. Zároveň len v štátnych kultúrnych inštitúciách krajiny v súčasnosti pôsobí 50-tisíc amatérskych spolkov a záujmových spolkov, z toho 16-tisíc umeleckého charakteru Amatérska choreografia patrí medzi popredné druhy amatérskeho umenia, radí sa v RSFSR v r. z hľadiska počtu skupín a účastníkov tretie miesto. Rozšírený je približne v rovnakej miere v mestách aj na vidieku. Proces 4


Rozvoj amatérskych choreografických predstavení je sprevádzaný vznikom desiatok ľudových baletných divadiel v krajine, ktoré uvádzajú predstavenia rôznych žánrov. Rozvíjajú sa folklórne tanečné skupiny a súbory klasického tanca. Jednou z perspektívnych foriem rozvoja amatérskych choreografických aktivít sú školy a krúžky pre milovníkov spoločenského tanca. Takéto kluby môžu mať zložitú štruktúru, zahŕňajúcu množstvo tvorivých sekcií (interpretácia, dejiny umenia, filmové a fotografické skupiny), ako aj sekcie pre organizovanie verejných podujatí (relaxačné a tanečné večery, koncerty atď.) 1.2. Vývoj amatérskych predstavení 60-80-tych rokovAmatérske umelecké predstavenia ZSSR 60-80 Amatérske vystúpenie - neprofesionálne umeleckej tvorivosti masy v oblasti výtvarného a dekoratívneho umenia, hudby, divadla, choreografického a cirkusového umenia, kina, fotografie atď. V predrevolučnom Rusku sa milovníci umenia združovali do kruhov a spoločností na kluboch a stretnutiach. Existovali aj robotnícke krúžky a ľudové divadlá, ktoré boli pod prísnou kontrolou úradov, ktoré boli podozrivé z akejkoľvek ľudovej iniciatívy. Amatérske skupiny vznikali pri kluboch, domoch (palácoch) kultúry, továrňach, továrňach, vzdelávacích inštitúciách, vojenských jednotiek, JZD, štátne farmy, doprava a pod.5


Prácu klubovej amatérskej skupiny priamo organizuje jej vedúci, ktorý verbuje účastníkov, plánuje a vedie výchovnú, koncertnú a interpretačnú činnosť. Manažér je povinný pravidelne viesť školenia v trvaní najmenej tri hodiny. Orgánom verejnej samosprávy je valné zhromaždenie účastníkov, ktoré volí kolektívnu radu. Umelecké ochotnícke skupiny, ktoré sa aktívne zapájajú do komunistického školstva, majú vysokú ideovú a umeleckú úroveň repertoáru a interpretačných schopností, pedagogickej a tvorivej činnosti, môžu byť ocenené titulom „ľudová ochotnícka skupina“. Generálne riadenie vykonáva umelecký vedúci. 1.3. Pedagogické črty tvorivého tímu. V modernej realite sa psychológii a etike pedagogickej komunikácie venuje veľká pozornosť. Dnes, viac ako kedykoľvek predtým, sa takéto problémy stávajú aktuálnymi. Je to dané vývojom demokratickej spoločnosti u nás, v ktorej sa do popredia dostáva človek ako jednotlivec, človek vyžadujúci pozornosť a priateľský prístup. Takéto vzťahy nie sú cudzie práci tvorivého tímu, ktorého účinnosť do značnej miery závisí od pedagogického taktu učiteľa. Úspech celého tímu závisí od toho, ako dobre si vedúci tímu zvolí štýl práce. Kapitola 2. Amatérske predstavenie ako spoločenský a pedagogický fenomén 2.1. Špecifiká amatérskeho spolku ako pedagogickéhosystémov 6


Ochotnícka činnosť, ako každá objektívna činnosť, má objektívne výsledky: inovátor má svoj návrh na reorganizáciu výrobného procesu, divadelná skupina má predstavenie, propagandista má správu atď. Samozrejmosťou objektívnej efektívnosti sú amatérske organizácie podobné podobnej produkcii. čo viedlo k myšlienke, že amatérske organizácie by mali byť v zásade riadené rovnako ako podobné profesionálne. Zástancovia takýchto názorov berú do úvahy iba niektoré vonkajšie črty amatérskych predstavení (nedostatok špeciálneho školenia účastníkov, únava po hlavnej práci atď.). Amatérska organizácia sa od podobnej priemyselnej, profesionálnej organizácie líši zásadne, ako kvalitatívne odlišný systém. Jednotlivé komponenty v týchto systémoch – výrobné a amatérske – vykazujú len povrchné podobnosti; Ich vnútorné charakteristiky sú ich vlastné, ale čo je najdôležitejšie, spojenia a závislosti medzi komponentmi sú špeciálne. Schematicky možno štruktúru akejkoľvek organizácie znázorniť v týchto hlavných komponentoch: 1. Organizácia alebo riadiaci blok (vrátane cieľov, cieľov, programu, manažérov, prostriedkov ich vplyvu na riadený objekt atď.) 2. Riadený objekt (materiály, ľudia, prostriedky na dosiahnutie cieľov a zámerov atď.).3. Samotná činnosť, proces, interakcia (má obsah, formu, trvanie).7


4. Aktuálny výsledok (výsledky) Riadiaci blok Riadený proces predmet činnosti výsledok: Ako bolo uvedené vyššie, pri zvažovaní funkcií amatérskych predstavení predstavuje predovšetkým pedagogický systém, funkčne určený na zlepšenie jednotlivca alebo skupiny amatérskych účastníkov predstavenia. Organizácia tvorivosti v systéme amatérskych výkonových úloh Amatérske organizácie sú veľmi rôznorodé. V skutočnosti neexistujú dve identické skupiny ani v rámci rovnakého žánru či typu, napríklad dve rovnaké ľudové divadlá. Líšia sa zložením účastníkov, tvorivými pozíciami lídrov, prostredím, v ktorom musia pôsobiť a mnohými ďalšími podmienkami. Amatérske organizácie sa ešte viac líšia v závislosti od ich príslušnosti ku konkrétnym typom aktivít. Niektoré skupiny sú umelecko-interpretačné, iné sú umelecko-kritické, autorské. Ale existujú aj iné triedy amatérskych predstavení, okrem umeleckých: technické, vedecké, spoločensko-politické atď.8


Je úplne jasné, že otázku úloh tvorivej práce amatérskych skupín nemožno vyriešiť nejakým odvodením všeobecných, jednotných úloh pre všetkých. Bolo by však nesprávne domnievať sa, že rôznorodosť amatérskych činností dáva právo na absolútnu nejednotnosť a úplnú dobrovoľnosť manažérov pri určovaní úloh ich činnosti. Úlohy každého tímu, či združenia môžu byť reprezentované ako ich určitý systém, predstavujúci niekoľko vzájomne prepojených úrovní. I. Najvyšší, najvyšší stupeň úloh predstavujú úlohy komunistickej výchovy človeka. Toto sú najčastejšie úlohy, ktorým čelí amatérsky výkon ako pedagogický systém. Všeobecný charakter tieto úlohy nie sú len preto, že určujú podstatu všetkých sovietskych pedagogických systémov (škola, odborné učilište, univerzita atď.), ale aj preto, že majú charakter úloh-cieľov, ktoré je potrebné špecifikovať a preložiť zo strategického plánu do plánu. taktické riadenie amatérskych vystúpení. Ak úlohy amatérskej činnosti iných, charakterizované nižšími úrovňami, neodhalia súvislosť s vyššími „všeobecnými“ úlohami, potom vedú k vzniku sociálne obmedzených, neproduktívnych činností. II. Druhú úroveň tvoria úlohy, ktoré závisia od konkrétneho obsahu každej triedy amatérskych javov. Odlišné sú napríklad medzi ochotníckymi združeniami spoločensko-politického alebo technického charakteru, keďže každý zo smerov existujúcich v sovietskych ochotníckych predstaveniach má aj vnútorné členenie (napr. v ochotníckych predstaveniach sú interpretačné, autorské, umelecké výskumy a iné. podtriedy), táto druhá 9


úroveň úloh je určená aj kombináciou schopností a charakteristík druhu kultúry (politickej, umeleckej, technickej atď.) III. Tretia úroveň úloh je spojená so schopnosťami každého relatívne úzkeho žánru alebo typu amatérskej činnosti. Takže napríklad cirkusové skupiny alebo vokálno-inštrumentálne súbory môžu riešiť svoje vlastné problémy, ktoré sú špecifické pre tento typ amatérskeho predstavenia. Tieto úlohy, determinované žánrovou povahou konkrétneho druhu umenia, vytvárajú pedagogické situácie typické pre tento typ amatérskej činnosti IV. Nakoniec, úlohy organizácie tvorivého procesu v amatérskom združení sa musia riešiť s prihliadnutím na individuálne charakteristiky každého subjektu. Každý má svoje motívy participácie, svoje podmienky, svoje schopnosti, výhody a nevýhody.V odbornej literatúre venovanej problematike amatérskeho vystúpenia sa táto otázka najčastejšie kladie ako „berúc do úvahy individuálne vlastnosti“. Musíme však hovoriť o individuálne programovaniečinnosť predmetu, teda o definovanie úloh zameraných na každého účastníka, zabezpečenie optimálnych podmienok pre rozvoj jeho schopností Samozrejme pri takejto rôznorodosti a prepojenosti nemožno pedagogickú prácu bližšie špecifikovať v teórii ani v odporúčaných metódach riadenia amatérskeho Preto sme amatérske organizácie nazvali samoprogramujúce, že pri všeobecných funkciách a cieľoch amatérskej činnosti je v každom konkrétnom prípade „vybudovaná“ celá hierarchia úloh v rámci každého združenia v závislosti od jeho podmienok a ideových, vzdelávacích a tvorivé možnosti.10


Samozrejme, v praxi sa niekedy ukazuje, že vedúci amatérskej skupiny vo všeobecnosti málo rozumie svojim vlastným činom. Niektoré akcie (výstava, koncert) sa zdajú byť samoúčelné, nie sú motivované žiadnymi cieľmi. Ale to sú príklady neprofesionálnej práce. Jedným z ukazovateľov profesionálnej pozície v manažmente amatérskych predstavení je pedagogická motivácia pre plánované akcie, ako aj pedagogickú logiku, ktorá spája akcie do ich systému.Základom takejto logiky by malo byť vedomé prepojenie úloh na rôznych úrovniach.Najdôležitejším, „prierezovým“ bodom systému úloh amatérskych skupín je organizácia tvorivosť, ktorá sa v podmienkach amatérskeho vystúpenia ukazuje nie ani tak procesom vytvárania vecných výsledkov, ktoré majú znaky tvorivé, ako skôr procesom formovania tvorivých kvalít účastníkov.Úloha organizovať amatérske predstavenia ako tvorivý proces nepochybne patrí do množstva všeobecných úloh, a preto ho možno považovať za jeden z hlavných základov všeobecnej metodiky organizovania amatérskej tvorivosti pracovníkov. Podstata kreativity. Vlastnosti amatérskej tvorivosti Amatérske predstavenie ako spoločensko-historický fenomén predstavuje sféru tvorivej činnosti más. Ale v každom jednotlivom prípade sa amatérske javy ukážu ako kreatívne javy v inej miere.11


Pred štúdiom charakteristík rôznych druhov amatérskej tvorivosti v rámci všeobecnej metodiky organizovania amatérskych predstavení je potrebné zvážiť najvšeobecnejšie otázky tvorivej činnosti. V najkratšom možnom zmysle možno kreativitu definovať ako činnosť vyznačujúcu sa jedinečnosťou, originalitou, smerujúcou k vytvoreniu niečoho kvalitatívne nového, čo nesie pečať spoločensky hodnotného a jedinečného. Marxisticko-leninský koncept kreativity vychádza predovšetkým z potreby formovať človeka, ktorý je schopný v existujúcich podmienkach nielen uspokojivo existovať, ale ich aj tvorivo meniť na všetkých úrovniach, pretvárať prírodu, vzťahy s verejnosťou a ľudí (vrátane vás). Znaky tvorivej osobnosti sú nezávislosť myslenia, schopnosť kriticky sa pozrieť na predchádzajúce skúsenosti a okolitú realitu, analyzovať a syntetizovať. A. S. Makarenko nazval tieto schopnosti „vlastnou orientáciou“. Je nemožné poskytnúť človeku odporúčania do konca života, ako v danej situácii urobiť správne, predvídať všetky možné situácie, v ktorých sa môže ocitnúť. Formovanie sovietskeho človeka schopného nezávislého hodnotenia, analýzy okolitých javov, ľudí, udalostí a politických informácií je dôležité ako prostriedok na zabezpečenie duchovného bohatstva jednotlivca, jeho schopnosti odolávať negatívnym vplyvom a nepriateľskej ideológii. Ďalším znakom tvorivej osobnosti je individualita, originalita a jedinečné vlastnosti. Kreatívna osobnosť podľa 12


K. Marx, zanecháva vo svete pečať vlastných originálnych myšlienok. Úloha rozvíjať jednotlivca v každom človeku od prvých rokov sovietskej moci sa stala dôležitou a spoločensky významnou. „Len spoločnosť, ktorá je rôznorodá vo svojich individuálnych ľudských osobnostiach a rozpadá sa na jasne definovaných jednotlivcov,“ napísal L. V. Lunacharsky, „predstavuje skutočne kultúrne bohatú spoločnosť. Osobnosť stáda ľahko podlieha akémukoľvek bonapartizmu alebo vodcovstvu. Človek v stáde nemôže byť kritický k tomu, čo mu život poskytuje. Musíme rozvíjať vlastnosti, talent a vhodné zručnosti, ktoré si človek vybral a ktoré mu naznačila spoločnosť.“ Teraz je dokázané, že v akejkoľvek oblasti sa formujú také osobnostné kvality, ako je nezávislosť, kritické myslenie, schopnosť sebaorientácie a sebarealizácie, prechádzajú do všeobecného postoja, ktorý určuje tvorivé postavenie jednotlivca v iných oblastiach. Nedávne štúdie ukázali, že počas prechodu od socializmu ku komunizmu vedie kreativita vo sfére voľného času k „premene voľného času na mimoriadne dôležitý, rozhodujúci faktor rozvoja jednotlivca, k odstráneniu pomocou slobodného negatívneho vplyvu netvorivých druhov práce na jednotlivca. Tu možno najjasnejšie vysledovať opačný vplyv voľného času na prácu.“ Nie je to však činnosť sama o sebe v amatérskej skupine, ktorá vedie k formovaniu tvorivej osobnosti. Schopnosť byť nezávislý a uvedomiť si, čo je individuálne jedinečné, môže vedúci potlačiť. To závisí od vedomého smerovania práce pri riešení problému rozvoja tvorivých schopností a od schopnosti manažéra organizovať aktivity ako tvorivý proces, 13


predstavujúce príležitosť na individuálnu sebarealizáciu účastníkov. Vedúci amatérskej divadelnej skupiny, ktorý stojí pred úlohou vychovávať tvorivú osobnosť, organizovať skutočnú kreativitu a formovať postoj účastníkov ku kreativite vo všetkých sférach života, musí mať obzvlášť jasno v črtách skutočného života. tvorivosť. Jedným z najdôležitejších znakov kreativity, ako už bolo uvedené, je novosť alebo originalita (neštandardná) metódy činnosti alebo jej výsledku, produktu. Vo vedeckej práci sa kreativita prejavuje buď v objavovaní nových, dovtedy neznámych zákonitostí vo svete prírody, spoločnosti a vedomia, alebo vo vývoji nových metód (technik, metód, techník) poznávania a skúmania okolitého sveta. V oblasti techniky je kreativita Nová technológia získavanie už známych produktov a modelovanie (navrhovanie) kvalitatívne nových predmetov, produktov, vzoriek. V umeleckej oblasti je tvorivosťou vytváranie nových umeleckých diel alebo originálna interpretácia už známych diel. Odborníci rozlišujú pojmy „kreativita“ a „zručnosť“. Zvládnutie všetkého najlepšieho, dokonalé v skúsenostiach predchodcov a kolegov, vysoká zručnosť sa nazýva majstrovstvo. Schopnosť urobiť krok vpred v porovnaní so skúsenosťami predchodcov, konať individuálne a jedinečne, inovatívne sa nazýva kreativita. Remeslo a kreativita sú navzájom prepojené. Kreativita je najčastejšie možná na základe zručnosti, aj keď existujú výnimky. Ak je majstrovstvo výsledkom školy, tréningu, skúseností, potom sa kreativita ako originálne, neočakávané, neštandardné riešenie nevyhnutne javí ako výsledok „školy“. Kreativita detí, primitívnych umelcov, vedecké 14


objavy amatérskych nadšencov potvrdzujú, že inovácie sú možné a nie na základe vysokej zručnosti. Treba však brať do úvahy, že kultúra, široký rozhľad, úcta a znalosť tvorby tvorcov rôznych smerov a štýlov sú dôležitými bodmi pri vzdelávaní a výchove tvorivého človeka. Pravda, inovatívna kreativita, prirodzene, je nemožná bez odchýlenia sa od toho, čo je už známe, bez toho, aby sme to prekonali. Žiadna novinka alebo odchýlka od tradičného, ​​všeobecne uznávaného, ​​však nepredstavuje tvorivý čin. V opačnom prípade by sme mali zvážiť tvorivosť a ničenie, chyby v činnosti vedúce k vzniku „kvalitatívne nových vecí“. Povinným znakom kreativity je okrem novosti a originality aj spoločenský význam výsledku, progresívnosť činnosti a obohatenie o skúsenosti predchodcov. Tieto znaky umožňujú odlíšiť samotnú kreativitu od prázdnej originality, zbytočných inovácií a negramotnej činnosti, charakterizovanej iba vonkajšou novotou, nezmyselnou tvarovou tvorivosťou. Miera kreativity závisí od spoločenského významu výsledku, zručnosti, ako aj jedinečných individuálnych kvalít tvorcu. Pre ľudstvo sú dôležité nielen aktivity géniov a svetoborných osobností, ale aj kreativita más. Kultúra pozostáva z tvorivých príspevkov rozsiahlej práce ľudí. Každý krok vpred do neznáma, aj keď na prvý pohľad zdanlivo bezvýznamný, má veľkú hodnotu pre celkovú ľudskú skúsenosť, pretože je ťažké predvídať, k akým ďalším úspechom otvára cestu. V zásade nemožno urobiť ostrú hranicu medzi kreativitou profesionálov a amatérov. Činnosť osoby alebo skupiny, ktorá má znaky novosti, originality a sociálnej 15


význam, zaujímavý pre ostatných, sa objektívne ukazuje ako tvorivosť, bez ohľadu na to, či ide o profesionálnu alebo amatérsku. Dejiny umenia ukazujú, že mnohí vynikajúci majstri neboli profesionálmi v pravom zmysle slova. A pre mnohých súčasných umelcov sa cesta k veľkému umeniu začala neprofesionálnymi, amatérskymi štúdiami. Nadaní ľudia, ktorí objavili talent v inej činnosti, nemusia zmeniť svoju hlavnú profesiu, ale konajú vo viacerých oblastiach kreativity. Vyššie uvedené nám umožňuje dospieť k záveru, že konštruktívna, tvorivá schopnosť je dostupná nielen pre profesionálov. Ozajstnou tvorivosťou môže byť aj amatérska činnosť a je tiež nesporné, že amatéri sa v porovnaní s predstaviteľmi profesionálnej práce oveľa menej stanú vynikajúcimi majstrami. Inak to ani nemôže byť. Odborná činnosť(umelecký, vedecký, technický) vykonávajú ľudia, ktorí si osvojili počas štúdia v špeciálnych vzdelávacích inštitúciách a potom počas celej svojej kariéry tvorivý život obrovské množstvo vedomostí, zručností a schopností. Navyše existujúci konkurenčný systém obsadzovania voľných pozícií, kreatívne súťaže, udeľovanie akademických titulov a čestných titulov – to všetko nám umožňuje neustále identifikovať tých najtalentovanejších medzi nadanými. Čo sa týka amatérskych aktivít, princípom našej politiky v tejto oblasti je univerzálna dostupnosť. Väčšina amatérskych združení akceptuje každého, bez ohľadu na úroveň jeho talentu. Preto môžu existovať veľmi schopní účastníci a ľudia s dosť skromnými schopnosťami.16


Amatér nemôže venovať veľa času výchovnej a tréningovej práci, ktorá prináša majstrovstvo, a preto je ťažké dosiahnuť významné výsledky. Ale v aktivitách, kde výsledok závisí v maximálnej miere od fantázie, nečakaného rozhodnutia, originality, jedinečnosti schopností či skúseností, teda od kvalít menej závislých na tréningu, môžu amatérski účastníci vytvoriť niečo skutočne hodnotné a zaujímavé. Zároveň nie je pre nikoho tajomstvom, akí známi a populárni medzi ľuďmi sú jednotliví účastníci a amatérske výkonnostné skupiny, ktoré vo svojej zručnosti nie sú nižšie ako „profesionáli“. Nie je preto náhoda, že medzi amatérmi sa nájdu ľudia, ktorých tvorba vzbudzuje záujem a nachádza uznanie napríklad aj u majstrov profesionálneho umenia. Pri zvažovaní otázky charakteristík tvorivosti amatéra je potrebné venovať pozornosť skutočnosti, že činnosť, ktorá neobsahuje novosť a originalitu (z objektívneho hľadiska) pre samotného amatéra, môže mať charakter tvorivosti. Aby ste tomu lepšie porozumeli, musíte rozlišovať medzi pojmami tvorba A tvorivá činnosť. Ak v prvom prípade máme na mysli proces aj výsledok, ktorý má vlastnosti uvedené vyššie, potom pojem „tvorivá činnosť“ zahŕňa iba myšlienku procesu. Kreatívna činnosť zahŕňa stanovenie problému alebo vytvorenie plánu, ktorý nemá žiadne známe riešenia alebo interpretácie. V podstate každá tvorivá činnosť, pri ktorej sa triedia možné možnosti, skúma materiál, tvoria riešenia, má rešeršný charakter.17


V podstate tvorivá činnosť nemusí nevyhnutne viesť k vynikajúcim tvorivým výsledkom. Vedecký problém môže byť vyriešený len čiastočne, nájdený dizajn nemusí mať absolútne dokonalé parametre, umelecký obraz nemusí byť dostatočne presvedčivý. Účasť na tvorivej činnosti však neprejde bez toho, aby na jednotlivcovi nezanechala stopy: zlepšili sa vlastné kvality človeka ako tvorivého človeka. Ak tvorivá činnosť nie vždy prináša navonok viditeľný výsledok, potom je stále dôležitá ako kreativita pre seba a ako kreativita seba samého. Amatérska činnosť sa veľmi často, hoci z objektívneho hľadiska nie je tvorivosťou v plnom zmysle slova, ukazuje ako tvorivosť pre seba v subjektívnom zmysle. To, že z amatérskych predstavení často nevychádzajú vynikajúci tvorcovia, to ani v najmenšom nezmenšuje verejný význam, keďže organizovaný amaterizmus má v porovnaní s profesionálnymi sférami práce iné ciele. Ak je cieľom profesionálnej tvorivosti obohatiť ľudskú kultúru o nové, výnimočné príklady, potom cieľom amatérskych predstavení je rozvíjať tvorivé schopnosti širokých más účastníkov akéhokoľvek stupňa talentu. 2.2. Formy a metódy výchovnej práce v tvorivom kolektíve Formy a metódy výchovnej práce môžu byť rôzne a závisia od charakteru a smerovania tvorivej činnosti kolektívu. 1. Učiteľ, začínajúc výrobnú prácu, rozpráva účastníkom o histórii, na základe ktorej sa inscenácia vyrába, o živote, krojoch, tradíciách, o obrazoch a postavách, o motívoch ich konania atď. Toto všetko musí byť pre účastníkov pripravené v jazyku, ktorému rozumejú, 18


Pomocou farebných ilustrácií je možné materiál prezentovať emocionálne a expresívne. 2. Sledovanie špeciálnych filmov, počúvanie hudby. Kolektívne sledovanie zbližuje účastníkov a učiteľa. Objaví sa všeobecná téma na rozhovor, v ktorej učiteľ inteligentne a taktne navádza účastníkov smerom k správnemu uvažovaniu. 3. Vychovávajú aj tradície, ktorých môže byť v tíme veľa: patrí sem zasvätenie do choreografie, prechod z juniorky do seniorskej atď. 4. Vštepovanie disciplíny vštepuje zručnosti organizácie v pracovnom procese a podporuje aktívny prístup k nemu. Učiteľ v triede prebúdza rešpekt k všeobecná práca, podporuje schopnosť podriadiť osobné veci verejnosti. Vedomá disciplína je disciplína vnútornej organizácie a odhodlania. Vonkajšia disciplína vytvára predpoklady pre vnútornú sebadisciplínu. Účastníci sa sústredia, ich pozornosť na hodine sa zbystrí a zadané úlohy plnia rýchlejšie a jasnejšie. 5. Zapnuté inscenačné čísla moderné témy povzbudzovať ich, aby sa stretávali so zaujímavými ľuďmi, čítali modernú literatúru, navštevovali múzeá atď. 6. Užitočné je spoločné prezeranie a spoločné prerokovanie koncertných programov a vystúpení profesionálnych aj amatérskych skupín. 7. Uskutočnenie analýzy koncertných výkonov samotnej skupiny. Učiteľ-vedúci je povinný zaoberať sa pozitívnymi aj negatívnymi aspektmi programu. Je dôležité venovať pozornosť každému účastníkovi s prihliadnutím na jeho individuálne charakterové vlastnosti. Načas 19


milé slovo, prejav podpory, súhlas výrazne pomôže odhaliť schopnosti účastníkov. 8. Skvelú výchovnú prácu zohrávajú tvorivé reportáže, výmena skúseností medzi tímami a vzájomná tvorivá pomoc. 9. Stretnutia s talentovanými tvorivými ľuďmi. Ich príbehy o ich profesii a kreativite majú na účastníkov silný emocionálny dopad. 10. Uskutočňovanie rekreačných večerov za účasti účastníkov a rodičov (Nový rok, 8. 3., 23. 2. a pod.). 11. Výchovným momentom v tíme je plné uplatnenie účastníkov v repertoári skupiny. To je podnet k štúdiu, pretože vedia, že nikto z nich nezostane pozadu. 12. Štúdium tancov iných národov bude veľkým prínosom v umeleckom vzdelávaní účastníkov. 13. Produkcia choreografických diel zaradených do „zlatého“ fondu choreografií má na účastníkov veľký estetický vplyv. V tomto prípade je potrebné pamätať na schopnosti interpretov. Je neprípustné skresľovať koncepciu predstavenia alebo zjednodušovať tanečný slovník. A ak sa napriek tomu predstavenie zinscenuje, učiteľ musí pamätať na to, že je povinný uviesť, kto je autorom inscenácie a kto v tejto skupine predstavenie pripravil. Príprava veľkej formy choreografickej práce alebo veľkého všeobecného programu je jednou z dobrých metód na vzdelávanie účastníkov. Choreografický tím v určitom zmysle a za určitých podmienok pomáha riešiť problémy, ktoré vznikajú medzi účastníkmi: 20


odstraňuje negatívnych faktorov(zložitosť v pohybe, chôdzi, správaní na diskotékach a pod.); podporuje zodpovednosť (nevyhnutná povahová črta mužíček, keďže nezodpovedný prístup niektorých niekedy dráždi a uvoľňuje iných); odstraňuje tendenciu niektorých účastníkov byť „exkluzívnymi“ (to negatívne ovplyvňuje celý tím); chráni dieťa pred nezdravou rivalitou, škodoradosťou, „hviezdnou horúčkou“, čo je dôležitá úloha pri výchove účastníkov. Učiteľ musí naučiť účastníkov schopnosti vcítiť sa do nešťastia niekoho iného, ​​schopnosti chrániť, možno aj napriek celému tímu. Dieťa sa učí vyjadrovať svoj názor a obhajovať ho v skupine. Učiteľ v nich aktívne pestuje slušnosť, povinnosť a česť v medziľudských vzťahoch bez ohľadu na zmeny ich úsudkov a postojov. Každý svedomitý učiteľ smeruje všetko svoje úsilie k výchove účastníkov v kolektíve. Všíma si všetky funkcie, sleduje ich kreatívny rast. Vyvíja pre nich maximálne úsilie, nešetrí čas ani peniaze na ich komplexný rozvoj. Skúsený učiteľ, ktorý má rád svojich žiakov, vždy nájde príležitosť asistovať talentovanému účastníkovi v jeho ďalšom tvorivom raste. „Koniec koncov, identifikovať a vychovávať mladé talenty, odovzdávať im svoje zručnosti a vedomosti a potom im pomáhať v ďalšom tvorivom raste je čestnou povinnosťou učiteľa-choreografa. A v tomto si my, choreografi, musíme navzájom poskytnúť všetku možnú pomoc.“ Zhrnutím vyššie uvedeného treba poznamenať, že príprava účastníkov choreografickej skupiny je výborným prostriedkom ich vzdelávania, keďže: 21


1. Hodiny organizujú a vychovávajú účastníkov, rozširujú ich umelecké a estetické obzory, učia ich poriadku a poriadku, odstraňujú laxnosť a promiskuitu. 2. Štúdiom v tíme v sebe rozvíjajú obzvlášť cennú vlastnosť – zmysel pre „lakť“, zmysel pre zodpovednosť za spoločnú vec. 3. Učia účastníkov jasne si rozvrhnúť voľný čas a pomáhajú im premýšľať o svojich plánoch organizovanejším spôsobom. 4. Triedy pomáhajú identifikovať najnadanejších účastníkov, ktorí spájajú svoj osud s profesionálnym umením. 5. Určujú pedagogické a organizačné schopnosti účastníkov. Výchova by mala prebiehať tak, aby sa dieťa cítilo ako hľadač a objaviteľ vedomostí. Iba za tohto stavu sa monotónna, únavná, intenzívna práca zafarbí radostnými pocitmi. 2.3. Vznik a rozvoj skupiny moderného tanca – „DEPO“ Skupina moderného tanca "Depo" bola založená v roku 2004. V skupine boli chalani, ktorí predtým trénovali v iných amatérskych tanečných skupinách. Toto je „Tanslima“ MOUSOSH č. 2 v Turane, umelecká riaditeľka Elena Uinuk-ool a umelecká riaditeľka „Time Out“ Dongur-ool Alena Viktorovna. Obe skupiny sa neustále zúčastňovali súťaží moderného tanca „Starteenager“ a boli rivalmi. V roku 2004 zo skupiny Tanslim vstúpili do TyvGU títo ľudia: Ailana Mongush, Rosa Mongush, Sendazhi Shonchalai, Kara-Kys Antonina, Chingiz Syuryun, Edik Kunchui. Od 22


Väčšina tanečníkov bola v meste, bolo rozhodnuté nevzdať sa toho, čo mali radi a pokračovať v tanci. Neskôr sa k chalanom pridali bývalí členovia tímu Time Out. Mnohí z nich tiež vstúpili na rovnakú univerzitu: Oorzhak Shenne, Oorzhak Shenne Adygovna, Onan Choduraa, Chimba Marina, Aya. Líderkou novej skupiny bola Elena Uinuk-ool. Keďže väčšina chlapcov študovala na univerzite, bolo rozhodnuté zastupovať Tyvinskú štátnu univerzitu. Hoci na samotnej univerzite nikto o existencii skupiny nevedel. Nebolo miesto na vyučovanie, museli sme sa učiť vo foyer kina Otchugash. Po večeroch sa chlapi otáčali tvárami k oknám, ktoré odrážali tanečníkov a pôsobili ako zrkadlá. Chodci so záujmom sledovali skúšky, mnohí prichádzali a zaujímali sa o dianie. Chlapci si dodnes s vrúcnosťou spomínajú na pracovníkov kina, ktorí tanečníkov nevyhodili na ulicu. Elena Sergeevna každý večer priniesla a odniesla svoje hudobné centrum do kina. Kostýmy na predstavenie sme si šili sami v noci, celkovo, všetko s rovnakým nadšením. V mestskom kvalifikačnom kole skupina obsadila 2. miesto, pričom podľahla súboru Expres. Po súťaži bol doručený návrh od vedúceho tanečnej skupiny „Asia“, ktorá zastupuje Tyvinskú štátnu univerzitu, spojiť sily. Chlapci sa teda pripravovali na republikovú súťaž moderného tanca v montážnej hale TyvSU. Táto sála je stále jednou zo skúšobných sál skupiny. V republikovej súťaži sa skupina moderného tanca „Depot“ umiestnila na 2. mieste, keď už predbehla súbor „Expression“, ale prehrala so skupinou Shagonar „Terpsichore“. Prečo "Depot?" Názov skupiny mnohých ľudí mätie. Prečo Depot? Čo s tým má spoločné tanec? V skutočnosti je názov skupiny úplne jej nápad, 23


vedúca Elena Sergeevna Uinuk-ool. Prišiel z Nemecka, áno, áno. Toto bol názov klubu v nemeckom študentskom meste Tübingen, kde bolo možné počuť piesne skupiny - „Linkin Park“, pretože Elena Sergeevna mala kedysi rada prácu skupiny. Klub Depot sídlil na starej železničnej stanici. Po železničných tratiach už nikto necestoval, vlaky neboli, ale koľajnice a budovy zostali. Hvizdy rušňa a hluk stanice už nebolo počuť, ale nahradila ich hudba. Na nástupištia nikto neprišiel, no aj tak tu bolo hlučno a preplnené. Tancovali tam, stretávali sa, stretávali sa a milovali. Keď mala 19 rokov, zamilovala si toto miesto, bolo pre ňu zaujímavé. A keď sa vrátila domov, chcela, aby u nej zostal kúsok „Depa“ a Nemecka. Na začiatku chcela veľmi sprostredkovať atmosféru toho miesta, čo sa odrazilo na vystúpeniach a tancoch. Spočiatku boli tance viac v súlade s názvom. Prvé tance boli vytvorené v choreografii k piesňam „In the end“ a „Step up“. Ale časom chalani vyrástli, menil sa repertoár a menili sa aj inscenácie. Teraz môžete vidieť modernejšie štylizované, etno-tance. Následne sa zmenil štýl skupiny, ako sa zmenila aj samotná skupina. Teraz už dáva do názvu niečo iné. Názov ale zostáva, čo divákov stále mätie. Zdalo by sa, že jemný tanec „žeriavy“ v podaní dievčat a železničného depa. Názov sa ale skupina meniť nechystá. Možno sa to vráti k starému štýlu, ktovie. Dnes pre ňu „Depot“ znamená nové dobrodružstvá, známosti, nové mestá a krajiny, nové festivaly, súťaže, perpetum mobile. Ak chcete život bez kufrov, železničnú romantiku, tí, ktorí trpia „festivalovou chorobou“, to pochopia. V Depe to už vedia.24


O umeleckom riaditeľovi skupiny moderného tanca „DEPO“: Uinuk-ool Elena Sergeevna, narodená 24. marca 1980, rodáčka z mesta Turan, má vysokoškolské vzdelanie av roku 2001 promovala na Tyvinskej štátnej univerzite. Pracuje ako špecialista na oddelení pre organizovanie mimoškolských aktivít a sociálne problémyŠtátna univerzita Tyva. Od roku 2003 je umeleckým vedúcim skupiny moderného tanca „Depo“. Ocenenia pre skupinu moderného tanca „DEPO“:2004– Laureáti 2. stupňa mestskej súťaže moderných tancov „Startender - 2004“; Laureáti 2. stupňa republikovej súťaže moderných tancov „Startender - 2004“; 2005– Laureáti 1. stupňa mestskej súťaže moderných tancov „Startender - 2005“; Laureáti 2. stupňa republikovej súťaže moderných tancov „Starteenager - 2005“; Laureáti 1. stupňa tanečného smeru v kategórii Variety Dance 25


Republikánsky festival študentskej tvorivosti „Študentská jar v Tuve - 2005“; účastníci „Ruskej študentskej jari v Perme – 2005“; 2006– Laureáti 2. stupňa republikového kvalifikačného kola „Delfské hry v Tuve - 2006“; 2007- Laureáti 2. stupňa republikovej súťaže moderných tancov „Starteenager - 2007“; účastníci festivalu študentskej tvorivosti „Študentská jar na Sibíri - 2007“ v Novosibirsku; 2008– Víťazi študentského festivalu kreativity „Študentská jar v Tuve - 2008“, Víťazi špeciálnej ceny festivalu študentskej tvorivosti „Ruská študentská jar vo Volgograde“; 2009– víťazi špeciálnej ceny študentského festivalu kreativity „Ruská študentská jar v Kazani“; 2010– Laureáti 1. stupňa mestskej súťaže moderných tancov „Startender - 2010“; Víťazi študentského festivalu kreativity „Študentská jar v Tuve - 2010“; Víťazi Grand Prix VIII otvoreného mládežníckeho divadelného festivalu "Biely slon - 2010" v Kemerove.

Úvod 3 Kapitola 1. Kreatívny človek ako jednotka tvorivého tímu 5 1.1. Psychologické charakteristiky tvorivej osobnosti 5 1.2. Vlastnosti psychického stavu tvorivého človeka 9 Kapitola 2. Špecifiká psychológie tvorivého tímu 13 2.1. Pojem tvorivý tím a jeho črty 13 2.2. Psychologická charakteristika tvorivého tímu 18 Záver 22 Literatúra: 25

Úvod

Kreativita je komplexný proces s mnohými vlastnosťami a špecifickými aspektmi. Kreatívny človek sa líši od ostatných ľudí, ktorí vykonávajú prozaickejšie činnosti. Má psychologické vlastnosti, ktoré ovplyvňujú nielen samotný tvorivý proces, ale aj vzťahy tvorivého človeka v spoločnosti. Ako je známe, kreatívny človek v spoločnosti nie je vždy realizovaný v procese komunikácie, často má problémy s komunikáciou, problémy s hľadaním spoločného základu, s budovaním komunikačného reťazca a pri vykonávaní komunikačných aktivít. Ale ako každý človek, ktorý je len spoločenskou jednotkou, aj kreatívny človek je nútený spolupracovať v tíme. Táto interakcia je obzvlášť zaujímavá, keď celý tím tvoria kreatívni ľudia. To určuje relevantnosť výberu tejto témy pre písanie práce v kurze. Tvorivý tím sa líši od produkčných a iných typov tímov, tieto rozdiely sú generované psychologickými charakteristikami tvorivého tímu. Predmetom práce v tomto kurze je teda tvorivý tím a jeho predmetom sú psychologické charakteristiky tvorivého tímu. Cieľom práce v kurze je analyzovať psychologické charakteristiky tvorivého tímu. V súlade s cieľom boli identifikované nasledovné úlohy: Tvorivú osobu považovať za jednotku tvorivého tímu; Študovať psychologické charakteristiky tvorivej osobnosti; Analyzujte vlastnosti tvorivého stavu človeka; Definujte kreatívny tím, zvýraznite jeho typy a vlastnosti; Identifikujte psychologické charakteristiky tvorivého tímu. V rámci tejto práce bola použitá metóda analýzy a syntézy dát, komparatívna a komparatívna metóda. Práca v kurze pozostáva z úvodu, dvoch kapitol, záveru a zoznamu odkazov z 28 zdrojov.

Záver

V priebehu písania tejto práce sa skúmala tvorivá osobnosť ako jednotka tvorivého tímu, študovali sa psychologické charakteristiky tvorivej osobnosti, vykonala sa analýza charakteristík tvorivého stavu človeka, definícia tvorivého tím, boli identifikované jeho typy a charakteristiky a identifikované psychologické charakteristiky tvorivého tímu. A vyvodzujú sa tieto závery: Kreatívny človek sa vyznačuje horlivou pozornosťou k fenoménu sveta a selektívnou pamäťou špeciálnej povahy a predstavivosťou, ktorá umožňuje kombinačnú a tvorivú reprodukciu reťazca myšlienok a dojmov, ktoré sú uložené v pamäti19 Galin A.L. Osobnosť a kreativita. - „Vydavateľstvo Sibírskej univerzity“, 2009, 290 s. . Kreatívna osobnosť vníma tvorivú činnosť ako životnú potrebu a kreatívny štýl správania ako najcharakteristickejší20 Ponomarev Ya.A. Psychológia tvorivosti. -" absolventská škola“, 2010,366 s. . Charakteristiky tvorivého tímu sú nasledovné: 1. Tvorivý tím je dobrovoľné združenie za účelom spoločného dosahovania stanoveného tvorivého cieľa vo voľnom čase z hlavného zamestnania. 2. Jediným tvorivým cieľom je maximálna sebarealizácia jednotlivca prostredníctvom spoločnej umeleckej a tvorivej činnosti. 3. Organizačným riešením skupiny sa stáva prítomnosť a pridelenie vedúceho a orgánov samosprávy. Charakteristické črty tvorivého tímu sú: fungovanie vo sfére voľného času; Dobrovoľnícka činnosť; Verejná dostupnosť aktivít; Vykonávanie činností v súvislosti s vnútornými potrebami jednotlivca. Účastníci, členovia tvorivého tímu, súčasne stelesňujú dve funkcie: profesionálnu – „tvorcu“ a sociálnu – „občan“. Riadenie tvorivého tímu vykonáva osoba, ktorá je zodpovedná za tvorivú realizáciu funkcií tohto tímu. Vedúci tvorivého tímu na základe jeho charakteristík striktne neoddeľuje funkcie vedenia a manažmentu práve kvôli vrodenému dualizmu, ktorý je vlastný každému kreatívnemu tímu. Kreatívny tím má špecifickú, samostatnú psychológiu vzhľadom na osobitosti procesu, ktorý vykonáva - kreativitu; v súlade s tým sú všetky aspekty činnosti tímu, všetky vnútorné a vonkajšie vzťahy, ciele a ciele kolektívnej činnosti, ako aj sa upravujú spôsoby a prostriedky ich realizácie. Kreatívny tím má rôzne prístupy k riešeniu rovnakých problémov, ktoré možno zveriť bežnému, netvorivému tímu. Tieto prístupy sú volené na základe všetkých nesmiernych tvorivých možností a schopností účastníkov tvorivej činnosti – členov tvorivého tímu. Tím je voľná skupina ľudí, ktorých spája jediný cieľ, jedna akcia, je organizovaná, vybavená riadiacimi orgánmi, disciplínou a zodpovednosťou. Tvorivý tím je demokratická sebarozvíjajúca sa organizácia ľudí založená na takých aspektoch, ako je spoločenstvo záujmov, princípy dobrovoľnosti a prístupnosti, pričom túto skupinu spájajú relatívne stabilné spoločné aktivity v oblasti voľného času. Môžeme teda povedať, že cieľ tejto práce bol splnený – bola vykonaná analýza psychologických charakteristík tvorivého tímu.

Bibliografia

Abulkhanova-Slavskaya K.A. Psychológia činnosti a osobnosti. – M., 1980. Ageev V.S. Medziskupinová interakcia. – M., 1990. Alekseev V.A. Kreativita výkonného hudobníka. - M.: Hudba.1991. Andreeva G.M. Sociálna psychológia. - M., 2000. Asmolov A.G. Psychológia osobnosti. – M., 1990. Bern E. Hry, ktoré ľudia hrajú. Ľudia, ktorí hrajú hry. – Petrohrad, 1995. Bono E. Vážne tvorivé myslenie / E. Bono, - M.: Potpourri, 2005. – 416 s. Bogoyavlenskaya D.B. Psychológia tvorivosti. - M.: Akadémia. - 2002 Buyakas T.M. O fenoméne užívania si procesu činnosti a podmienkach jej vzniku (Na základe prác M. Csikszentmihalyiho) // Bulletin Moskovskej univerzity. Epizóda 14. Psychológia. - 1995 - číslo 2 Vygotsky L.S. Zbierka diel: V 6 zväzkoch - M. 1983. Galin A.L. Osobnosť a kreativita. - „Vydavateľstvo Sibírskej univerzity“, 2009, 290 s. Gončarenko N.V. Inšpirácia a intuícia. V knihe: „Duševné stavy“. -Peter.: Petrohrad. - 2001 Inteligencia a kreativita / vyd. A.N. Voronina, - M.: Progress, - 1999. – 266 s. Isaac Kalderon Adizes, ideálny vodca. M.: Alpina. 2011. - 428 s. Andreeva G.M. Sociálna psychológia. M., 1994, - 430 s. Kolominsky A.L. Psychológia komunikácie. – M., 1984. Krichevsky R.L., Dubovskaya E.M. Psychológia malá skupina. - M., 1991. Krivchun A.A. Estetika: Učebnica pre vysokoškolákov. - “Aspect Press”, 2008. - 430 s. Krysko V.G. Sociálna psychológia. M., - 2004. Levitov N.D. Stav inšpirácie. V knihe: „Duševné stavy“. - St. Petersburg Peter, 2001 Metódy sociálno-psychologického výskumu osobnosti a malých skupín. – M., 1995. Parygin B.D. Sociálna psychológia. Problémy metodológie, histórie a teórie. - St. Petersburg. 1999. Ponomarev Ya.A. Psychológia tvorivosti. - „Vyššia škola“, 2010, 366 s. Psychologická teória kolektívu. – M., 1979. Moderná psychológia. RAS. IP RAS. Ed. Družinina V.N. M.: Infra. M. –624 s Umanským L.I. Psychológia organizačných činností školákov. M.: Školstvo, 1980, - 160 s. Shikhirev P.N. Moderná sociálna psychológia. – M., 1999. Yadov V.A. Stratégia pre sociologický výskum. – M., 1998.

Hlavným predmetom činnosti amatérskeho umeleckého krúžku je umenie, pričom hlavným cieľom je formovanie a uspokojovanie duchovných a estetických potrieb účastníkov. Pedagogický proces sa realizuje prostredníctvom zapojenia účinkujúcich do umeleckej, tvorivej a spoločensko-kultúrnej činnosti. Táto činnosť sa vykonáva počas výcvikových, skúšobných, výtvarných a výchovných hodín a koncertných vystúpení.

Metódy umeleckého vyučovania musia byť prepojené s charakteristikou činnosti amatérskej umeleckej skupiny. Naučiť sa hrať na hudobný nástroj, správne spievať, intonovať part a osvojiť si herecké schopnosti je náročné. V podmienkach amatérskeho výkonu je proces učenia komplikovaný tým, že je časovo obmedzený. V amatérskych predstaveniach neexistujú takzvané „študentské“ aktivity. Tu sa okamžite pripravujú na výstup na pódium. Vedúci stojí pred úlohou v čo najkratšom čase poučiť, sprostredkovať umelecký zážitok, obohatiť estetické a duchovné obzory. Jeden vedúci sa zameriava predovšetkým na rozvoj špeciálnych interpretačných zručností a schopností, zatiaľ čo druhý najprv predstavuje základy umenia a estetické znalosti, postupne prechádza k interpretačnej praxi. Ale v každom prípade základom umeleckého vzdelávania je výkonnostná príprava, ktorá je doplnená všeobecným kultúrnym rozvojom. Hodiny s účastníkmi sú rozdelené na praktické a teoretické.

Neexistuje jednotná metodika vedenia teoretických hodín. V jednom prípade sa im poskytujú špeciálne hodiny, v inom sú organicky zahrnuté do praktických hodín, informácie teoretického charakteru sú prezentované a asimilované v procese učenia sa častí, rolí a pohybov. Teoretické znalosti v tímoch súvisia s:

V orchestrálnom, zborovom - so štúdiom notového záznamu, hudobnej teórie, solfeggia, hudobnej literatúry, histórie predstavenia;

V divadle - so štúdiom dejín divadla, kultúry reči, hudobnej literatúry atď.;

V choreografii - so štúdiom dejín choreografického umenia, anatómie a fyziológie človeka, rozborom hudobných diel, krojom.

Pri organizovaní teoretických tried sa používajú tieto metódy:

Verbálne - vysvetlenie, rozhovor, opisný príbeh, informačný príbeh a pod.;

Vizuálne – ilustračné – zobrazujúce predmety, javy, procesy v obraze, didaktický materiál, mapy a pod.

Najčastejšie používané metódy praktického výcviku sú:

Zobrazenie, demonštrácia - zobrazenie skutočných predmetov, pohybov, procesov;

Opakovanie, cvičenie – činnosť na získavanie a zdokonaľovanie zručností; etuda je druh cvičenia, ktoré slúži na rozvoj a zdokonaľovanie hereckej techniky a predvádzacích schopností. Pozostáva z rôznych scénických akcií, improvizovaných alebo vopred vytvorených učiteľom;

Samostatná práca – upevňovanie získaných vedomostí a zručností bez cudzej pomoci, svojpomocne.

Folklórne skupiny, aby si vytvorili repertoár, môžu vo svojej praktickej činnosti využiť zberateľskú metódu.

Metódy vysvetľovania a opisovania sa využívajú aj vtedy, ak účastník nevie „pochopiť“ zobrazený pohyb alebo techniku, prípadne nechápe jej podstatu. Technika alebo pohyb je vysvetlený po častiach.

Zvládnutie špecifických zručností, techniky hry a spevu je založené na ich predvedení pred účastníkmi. Školenie sa vykonáva opakovaním, kopírovaním akcií vedúceho. Potom sa techniky stávajú zručnosťami prostredníctvom opakovania a dlhodobého cvičenia. Zručnosť je schopnosť vykonávať určité činnosti na základe predtým získaných vedomostí. Počas procesu učenia sa rozvíjajú zručnosti v hre na nástroj, speve a tanci v skupine. Zručnosti sú zručnosti, ktoré boli vyvinuté a posilnené do bodu automatizácie. Úroveň rozvoja výkonových zručností je hlavným ukazovateľom pre organizovanie skúšobných hodín, prechod od individuálnych, malých skupinových ku kolektívnym triedam.

Je vhodné, aby vedúci tvorivého tímu vo svojej pedagogickej praxi využíval vzdelávacie hry, metódy stimulácie a relaxácie, kontroly a korekcie.

Kvalifikovaný vedúci musí byť schopný používať všetky rôzne metódy pri organizovaní pedagogického procesu v tvorivom tíme, predvídať ich efektívnosť, produktivitu, berúc do úvahy realizovateľnosť ich použitia.